Как сделать картину: Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Абстракция всегда в тренде

Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.

Содержание: 

Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально

С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр

Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.

С чего начать?

Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.

Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера

Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату

Портретное изображение, украшающее стену гостиной

Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома

Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:

1. Краска и холст.
2. Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
3. Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
4. Стекло или кристаллы.
5. Пуговицы.
6. Сухоцветы, ракушки.

Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.

Эффектная реализация из лоскутов

Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор

Картину можно сделать из распечатанного макрофото

Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Трафареты

С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.

Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.

Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!

Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст

Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета

Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки

Модульные картины

Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.

Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.

Яркая, креативная модульная картина

Современная гостиная с крупной модульной картиной

Тонко обыгранное изображение велосипеда

Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.

Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.

Модульная картина с фотопечатью в спальне

Карта мира в детской

Идея для гостиной

Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!

Фотопечать

Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.

Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.

Идеи для лофта

Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке

Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.

Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.

Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.

В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати

Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины

Атмосферная модульная картина из фотографии

Текстиль

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.

Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Обои и панно

Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.

1. Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
2. Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
3. Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
4. Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.

   Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения

   Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев

   Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке

   Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев

   Необычное украшения для ванной комнаты

Вышивка и кристаллы

Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.

На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.

Очень стильная картина из тканевой фурнитуры

Оригинальное украшение стены к Хэллоуину

Кожа, квиллинг и коллажи

Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.

Яркая необычная картина, созданная своими руками

Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.

Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату

Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени

Непривычные картины из деревянных брусков

Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы

Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.

Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.

Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками

Картины для интерьера своими руками 75 фото идей

Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.

Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное — верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.

    

Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

• Силуэтные картины;
• Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
• Объемные композиции;
• Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
• Изображения из пенопласта;
• Подсвеченный декор;
• Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
• Нити и гвоздики в качестве основы;
• Композиции из зерен, круп и бобовых;
• Экологичные изделия из натуральных материалов;
• Гербарии на бумаге;
• Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

    

Абстракция

Для абстракционизма не характерно отображение окружающей действительности. Это направление искусства передает скорее восприятие мира автором. В большей степени абстрактность зациклена на ощущениях человека, который уже что-то увидел или услышал и решил этим откровением поделиться с другими. В традиционной живописи зрителям предлагают самостоятельно интерпретировать композицию, которую ценят за точность передачи цветов и линий. Абстрактность не вынуждает художника к гиперреализму, поэтому вид искусства подходит для начинающих. В основе полотна часто лежат геометрические узоры, ломанные или закругленные линии, странные цветовые сочетания, неясные силуэты. Для картин с размытыми чертами используют акварель, так как она отлично передает подобное настроение. Чтобы получились более точные детали, берут акрил, темперу или гуашь. Последняя гораздо дешевле, поэтому подойдет для первых робких попыток найти себя в мире искусства.

Световая картина

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.

    

Картина из нитей

Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

    

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.

    

Эко-картины

Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.

    

Картина из бумаги

Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.

    

Картина из бобовых

Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

    

Картина из пенопласта

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника — кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.

    

Объемная картина

Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.

    

Картина-гербарий

Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

    

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

    

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.

13 приемов и техник – DIY и мастер-классы

Мы собрали идеи и мастер-классы, которые помогут каждому написать идеальную картину для своего дома.

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать — это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками — золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Это интересно:

Декоративная голова оленя на стену: выбираем самую стильную

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса, добавить немного (или много!) золота.

Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.

Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох

Горох — волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков  будет напоминать узор кораллов!

Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.

Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок — максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.

Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе.

Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение — границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное — расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.

Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, — оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.

Омбре

Градиент, или омбре — очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс. Две краски — основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.

Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе, и используйте яркую краску прямо из банки.   Единственный совет — не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.

Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана! 

Фото: bungalowm.com

Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины — импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает, как написать яркую картину с золотым акцентом.

Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!

постеры, принты, DIY, своими руками

30 фото и 2 видео мастер-класса.

Пожалуй, картины являются одним из древнейших способов украшения собственного жилища. Картины, написанные профессиональным художником, — это стильно, красиво, современно. Картины для интерьера своими руками — это та изюминка, которая сделает скучный дизайн более живым и наделит его душой. Из этой статьи вы узнаете, как сделать свой маленький шедевр с наименьшими затратами денег, времени и сил, даже не обладая талантом художника. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками.

С чего начать и где искать вдохновение

Решили украсить интерьер, сделанными своими руками? Нет ничего невозможного! Все, что вам нужно для начала, — это вдохновение! Но где искать идеи? Ищите источники вдохновения повсюду. Даже если какая-то идея покажется вам слишком банальной или, наоборот, вычурной, не отбрасывайте ее. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Копите впечатления. Заведите себе отдельную коробку или емкость, куда будете складывать те вещи, которые смогут вам пригодится при создании картин для интерьера своими руками. Пробуйте новое. Испытайте себя и свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. Если вы поймете, что да, тема вызывает в вашей душе отклик, ничто не помешает в нее углубиться и продолжить творческие эксперименты.

Как сделать картину для интерьера своими руками в технике квиллинг — видео мастер-класс

Картины на ткани своими руками

Если шитье всегда было вашим любимым занятием, возможно, вам стоит попробовать сделать для домашнего интерьера картины из ткани своими руками. Такие изделия всегда были на пике моды и в ближайшее время, судя по всему, сдавать позиций не намерены.

Вышитая картина, оформленная в багет. 

Картина-аппликация, созданная в несколько детской, но милой манере. Оригинально и просто. 

Обтяните кусок ДСП или фанеры отрезом ткани и закрепите его с обратной стороны. Таким образом можно сделать довольно интересные картины для интерьера своими руками. 

Еще один пример оформления стен картинами из ткани. 

Совмещение двух техник — вышивки и аппликации —  позволяет создавать настоящие шедевры. 

Вышитая картина, оформленная в стильную рамку. 

Оригинальная картина для интерьера в пяльцах. 

Картины на стену из ткани своими руками. Удачно подобранное цветовое сочетание успокаивает и настраивает на оптимистичный лад.

Вот такие милые рамки для фотографий можно также сделать своими собственными руками.

 

Вышитые картины для интерьера своими руками — выбор любителей броских аксессуаров и минималистичных украшений. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник. Многие не знают, с чего и начать. Некоторых пугают сложные многоцветные схемы. Все это заставляет откладывать вышивание на потом. Но сделать картины для интерьера своими руками с помощью вышивки не так сложно, как вы это себе представляете. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным. Начните с чего попроще, и очень скоро вы сможете создавать свои маленькие произведения искусства.

• Картины-аппликации

Любую вышивку несложно соединить с аппликацией. Такие картины для интерьера своими руками выглядят стильно и интересно и отлично подходят для кантри-интерьеров.

Абстрактные картины для интерьера своими руками — мастер-класс

Для изготовления такой картины вам понадобится: холст; клей; ножницы; обрезки цветного шифона, тюля или капроновой ленты.

Эта оригинальная картина была сделана собственными руками из голубого и бирюзового тюля. Попробуйте и вы сделать нечто подобное!

Выбирайте ткань для картины родственных цветов. Например, голубого и бирюзового. Нарежьте тюль на полоски разной ширины. 

Наложите полоски на холст в произвольном порядке, приклейте. Аккуратно промокните спонжем или кусочком ткани, чтобы убрать излишки клея. После того как все полоски будут наклеены, спрячьте их концы на оборотной стороне вашего творения. Закрепите. 

Все, картина для интерьера своими руками готова. Можете подбирать для нее место. 

Картины золотом

Эти картины для интерьера своими руками уникальны тем, что для их создания не нужны какие-то сложные материалы. Все гениально по своей простоте. Итак, для творчества вам понадобится: кусок фанеры/ плотный картон; отрез однотонной ткани; банка краски; клей-карандаш; кисть; ветка рябины или любого другого дерева; золотая краска в аэрозоле.

Подготовьте все необходимые для создания картины для интерьера своими руками. Обтяните плотный картон белой тканью.

Покрасьте ткань в голубой цвет с помощью губки или кисточки. Пока краска будет сохнуть, подготовьте веточку — положите ее на пару дней под пресс. 

Подготовленную веточку приклейте веточку к ткани. Не слишком усердствуйте — клея должно быть немного. Возьмите аэрозольную золотую краску и нанесите ее на всю поверхность полотна. Дождитесь, пока краска высохнет, и уберите веточку. 

Таким образом можно создать настоящую домашнюю галерею, используя краску разных цветов и ветки разных растений. 

Объемные картины для интерьера своими руками

Если вы не уверены в собственных художественных способностях, интернет и цветной принтер вам в помощь. Найдите в сети картину, которую вы бы видеть в своем интерьере. В нашем мастер-классе это “Дюймовочка”.

Картина почти готова. Чтобы она смотрелась аккуратно, закрасьте боковые части в тон. 

Покройте картину акриловым лаком и прикройте стеклом. 

Возьмите понравившуюся картину. Распечатайте ее на принтере в количестве 10-12 экземпляров. Наклейте первый слой будущей объемной картины на плотный картон и вставьте в раму. 

Вырежьте детали картины со всех остальных копий. 

Сначала самые крупные, а затем — помельче. 

Возьмите ламинатную подложку, вырежьте из нее нужные детали. 

Приклейте их к бумажным элементам. 

Готовые детали приклейте к картине в рамке. 

Фотопечать

Если вы решили сделать картину для интерьера в более оригинальном жанре, вы можете обратиться к услугам печатной мастерской. Здесь вы можете заказать высококачественные принты, сделанные на любой поверхности. С первого взгляда можно и не понять, что рисунок — это просто хорошее фото. Как вариант, можно оформить ваши любимые фотографии в фотоколлаж.

Коллаж из фотографий — это картина, созданная путем объединения нескольких фотографий в одну на одной плоскости. 

Фотографиии можно оформить в картину и таким образом: фото в рамках соединены между собой \»трубами\».

Фотографии оформлены в деревянные и пластиковые рамки и в хаотичном порядке развешены на стене. 

Оформление стен черно-белыми фотографиями — создается впечатление, что на стене не отдельные фотографии, а модульная картина. 

Мастер-класс по изготовлению оригинальной картины «Сакура» — видео

Как сделать Арт- картину своими руками

Дорогие любители красок, холста и творческих замыслов!

Если вы начинающий художник и задавались вопросом, как написать картину для интерьера , то вы в правильном месте! Научиться писать маслом хотят многие, а научиться писать креативно, по-модному и с какой-то изюминкой хотят еще больше! Вот об этом, о создании Арт-картин для интерьера, я и расскажу вам сегодня.

Цитата  французского писателя Стендаля: «Дело не в том, чтобы научиться рисовать, а в том, чтобы научиться мыслить!»

Пришло время творчески мыслить!

Возможно, вы уже слышали о новых направлениях в живописи, когда Микс-медиа и живопись гармонично переплетаются на одном холсте. Что из этого получается? Удивительные картины маслом, например, с дополнительными декоративными элементами…внизу на фото пример такой картины.

Картины своими руками для интерьера

Более того, купить готовую такую картину получится дорого,/ все что современно и необычно, как правило, стоит дорого/ Конечно, такая живопись сейчас в моде, потому и дорого!

Помимо масла пишут декоративные картины еще и в смешанной технике, почитать подробнее о котором варианте творчества вы можете в специальной статье. Кстати, мало кто оценивает по достоинству смешанную технику, а зря!

Творческая живопись – новая смелая волна или…?

Все мы знаем, что слово «живопись» означает живописное художественное изображение красками, так сказать, искусство изображать действительность различными красками, согласны?  Но что означает словосочетание «творческая живопись»?

Например, я понимаю это как полную творческую свободу художника во время работы.  Что может быть лучше творческой свободы для художника-творца?  Как глоток свежего воздуха, как приятное ощущение морского бриза, как волнующее чувство влюбленности…можно и так описать свободу в творческой живописи!
Ведь именно так могут рождаться новые направления, которые позволяют лучше раскрыть замысел, показать изображение и визуализировать его иначе. «Пропустите» изображение через себя!

Цитата русского живописца И.Н. Крамского: «Без идеи нет искусства, но в то же время и еще больше того, — без живописи живой и разительной нет картин, а есть благие намерения и только»

Все начинаете с идеи….

И именно творческий подход позволяет нам более свободно использовать художественно-выразительные средства живописи. Мы же не связаны условностями, правилами и различным табу в изобразительном искусстве. Свободны и смелы в своих фантазиях, а значит и креативны!

В понятие «творческая живопись» входит и использование в создании картины различных материалов, кроме традиционных красок и холста. Иногда это могут быть природные материалы, например, камешки, фрагменты древесины, семена растений, бижутерия, сусальное золото.

Творческий подход к живописи

Здесь рамки творчества не ограничены, можно использовать все, что подсказывает фантазия. Думаю, что именно такая творческая жажда найти свое индивидуальное Я, способствует развитию новых направлений в живописи.

Творческую способность человека видеть необычное в обыкновенном называют креативом. На данное время это очень востребованное качество, причем не только в живописи, а и во всех сферах жизни. А можно ли развить творческое мышление? Актуальный вопрос, конечно, можно! И даже полезно!

Часто я получаю письма с такими вопросами: «А как научиться быть креативным, как уметь выдумывать?» «Можно ли научиться придумывать свои сюжеты для картин?» Ответить  здесь можно словами гениального Пабло Пикассо: «Каждый ребенок художник. Трудность в том, чтобы быть художником, выйдя из детского возраста».

Это говорит о том, что надо стараться найти в себе детское непосредственное отношение к миру. А потом взять краски и писать так, как подсказывает этот внутренний «художник из детства».  Ведь все мы, когда-то рисовали, в детстве, но почему то об этом забыли.. Потом  пофантазируйте, добавьте, микс медиа, и вуаля, креатив у вас родился!

Художественно-выразительные средства в современной живописи

Вероятно, это похоже на метод правополушарного рисования или интуитивную живопись. Да, возможно! Но ведь именно этот метод и помогает раскрепоститься, раскрыть свои чувства в  искусстве и избавиться от психологических блоков начинающего художника!

Или вот еще частый вопрос: «Учиться рисовать очень хочется, но у меня нет ни времени на то, чтобы посещать курсы, ни денег, чтобы их оплатить. И что делать? Мечта остается мечтой…» Мне кажется, что в наше время видео-уроков это вообще не значительный барьер к мечте!

Можно учиться у художников, которые живут в других странах и даже на других континентах. Масса людей обучается различным приемам и техникам живописи по интернету, благо живем во время технологий… На тему обучения рисованию и живописи по видео урокам, я написала целую статью, для тех, кто не уверен в силе преподавания через видео

Писать интересные картины для интерьера своими руками могут даже начинающие!

Если вы совсем неопытны в живописи, но имеете жгучее желание написать свою первую картину, предлагаю легкий, воздушный мастер-класс 2в1 «Романтическая цветочная композиция с золочением» Этот пошаговый видео-урок живописи маслом в очень популярной быстрой технике Алла прима помогает начинающим художникам справиться с неуверенностью.

Идеальный вариант для тех, кто ищет творческие идеи в живописи. К тому же, вы познакомитесь и сами попробуете технику золочения в картинах. Цветочная композиция будет смотреться с золотом куда лучше!

Новые направления в современной живописи

Смотрите видео анонс к МК  

Можно написать картину для интерьера своими руками, а затем декорировать ее дополнительными материалами! Например, мастер-класс «Пестрый тюльпан» — личная моя разработка в творческой живописи.

Прежде всего, это внушительный формат холста, что отлично будет смотреться особенно в большом зале. Романтичный летящий тюльпан, золотые акценты, двухуровневый холст – да не в каждом салоне купишь такую декоративную картину!

Картины своими руками для интерьера

В любом случае, будьте смелее, попробуйте новые направления в современной живописи, ведь и она тоже эволюционирует!

Если внутренне вы не готовы к таким работам, всегда можно начать с чего то полегче. Рекомендую для начинающих написать по мастер-классу Мастихино-золотой букетик «Нежность». В нем работа запланирована на 2 сеанса, 2 выходных дня. Это удобно для работающего занятого человека. А когда заняться творчеством, если не в выходной?  В уроке будем использовать не кисти, а мастихин! 

Смотрите видео анонс МК 
Это романтичный АРТ-урок, который демонстрирует технику Алла прима и технику золочения живописи. И все это легко, просто, доступно для начинающих художников.

Думаю, вы задумывались над вопросом «Зачем нам нужна современная живопись?» Помните как в известном мультике один персонаж на вопрос: «Зачем нам эта картина?» отвечал: «От этой картины огромная польза! Она дырку на обоях закрывает!» Логичный ответ!  Шутка, конечно, ну а если серьезно, среди всего разнообразия декора, картины для интерьера занимают особое место.

Такие картины — это модно, оригинально, элегантно и, конечно же, романтично!

А уж если вы увлекаетесь живописью, и напишете картину для интерьера своими руками – то это еще и мощная позитивная энергетика, которая, непременно, будет ощущаться в вашем доме. Хотите, друзья, украсить стены вашего дома своими интересными картинами? Тогда будьте смелее, сделайте первый шаг навстречу творческой живописи!

Вот, например, есть такой вариант творческой живописи – использование необычной, в обычном понимании, техники для написания картин.

Вместо привычной масляной краски для живописи на холсте использовались витражные краски. Конечно, предварительно был сделан специальный рельефный фон акрилом, на котором витражные краски не будут «проваливаться», а наоборот, будут сиять и радовать прозрачностью.

Арт- картина своими руками

Мазок витражными красками получается капризный, слегка растекающийся, что придает особый шарм в такой живописи. Смотрите анонс урока в удивительной технике  «Цветы витражными красками на холсте».  Этот способ написания картин в некотором роде моя находка, которой я горжусь!

Вы знаете, я любопытный художник, люблю проводить эксперименты и наблюдать спустя время, как ведут себя те или иные материалы и краски, и скажу, что многое можно сочитать в одной картине, конечно, при определенных знаниях!

Видео для размышления: Что Будет, если Вы Начнете Рисовать Красками? Наверняка вы не думали над таким вопросом…. На эту тему у меня записано увлекательно- рассудительное видео, посмотрите, вам будет безусловно интересно!

Творчество живет в нас! Его не нужно искать, его нужно реанимировать, самостоятельно или по готовым видео урокам, не важно… важен результат, к которым вы придете, не так ли?

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее в закладках. Она всегда будет под рукой, если вы захотите к ней вернуться!

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Объемные картины из бумаги своими руками: схемы, шаблоны, оригинальные идеи для украшения интерьера (78 фото)

Нестандартные решения в интерьере всегда вызывают восторг гостей и радуют взор хозяев квартиры. Оригинальной идеей считается выполнение объемных картин из бумаги, сделать их можно своими руками. Такие аксессуары дополнят дизайн любого помещения, добавят уют в обстановку.

Выполняются работы по схемам и шаблонам в различных техниках. Поделки заключаются в деревянные рамы и украшают комнаты дома.

Объемные картины из бумаги в разных техниках

Настенные композиции придают интерьеру новый характер – они смотрятся оригинально и стильно. Сделать панно своими руками можно при помощи разных техник. Чтобы начать работу, достаточно запастись большим количеством бумаги, красками, кистями и проявить фантазию.

Оригами: как сложить фигурку

Техника, при которой листы бумаги складывают для получения фигурок, называется оригами. С технологией создания простейших форм каждый человек познакомился еще в детстве: на уроках труда такие изделия были востребованы. Методика заключается в поэтапном сложении бумажного листа в определенном порядке. Направление зародилось в Китае, владеть техникой могли только представители высшего сословия.

Картины из бумаги, выполненные с помощью оригами, имеют необычный внешний вид. Изготовление несложное: зачастую ничего вырезать не нужно, стоит только соблюдать правила и этапы сложения листов. Современно смотрятся объемные картины с фигурами животных, их сделать достаточно просто. Принцип создания:

• Распечатка шаблона на цветном принтере.
• Подготовка фона из картона.
• Вырезание и складывание шаблона, его склеивание.
• Фиксация фигурки на картонном фоне.
• Заключение работы в раму.

Смастерить картину в технике оригами сможет ребенок от 6 лет: пусть малыш сам выберет фигурку животного, а родители помогут со складыванием и приклеиванием.

Квиллинг: крутим спиральки

Еще одна модная техника в мире творчества с бумагой – квиллинг. Она подразумевает изображение на плоскости определенной композиции с помощью длинных бумажных полосок. Каждая скручивается в спираль вручную, затем фиксируется клеем на поверхности фона. В результате получается объемная поделка, для которой также можно использовать цветные полоски.

Бумагокручение зародилось в XIV веке и ранее считалось настоящим искусством, а позже – хобби для настоящих рукодельниц. Для работы потребуется усидчивость и внимательность, ведь все спирали должны иметь определенный размер, быть ровными. В технике квиллинг красиво получаются птицы, растения, зимние пейзажи – все это можно включить в картину. Для методики кручения бумаги используют инструменты:

• пластиковые доски на пробковом основании с вырезками фигур;
• пинцеты с прямыми, изогнутыми носиками;
• шаблоны для квиллинга;
• квиллинг-коуч для создания ровных завитков;
• стики для кручения.

Все эти приспособления помогут создать красивые картины, но работа будет кропотливой, поэтому придется постараться.

Вытынанки: вырезаем по шаблону

В переводе с украинского языка «вытынать» означает вырезать. Методика заключается в создании ажурных узоров и маленьких картинок на бумаге. Простейшим примером вытынанки считается обычная снежинка, вырезанная из картона. Для работы нет необходимости покупать дорогие материалы и инструменты. Понадобятся канцелярский нож, трафарет, белая бумага, картон подходящего цвета, а также клей ПВА и самовосстанавливающийся коврик. Если последнего нет, можно смело использовать фанеру.

Поэтапно работа выглядит так:

• На лист фанеры кладут бумагу, сверху накладывают шаблон.
• С помощью острого канцелярского ножа вырезают отверстия по трафарету.
• Сначала вырезают крупные, затем мелкие детали.
• Готовую работу приклеивают к цветному картону и заключают в рамку.

Обрамление можно также сделать своими руками. Хорошо смотрится рамка из ярких разноцветных пуговиц, гофрированного картона и других подручных средств. Картину лучше повесить в детскую комнату, особенно если ребенок помогал ее выполнять.

Декупаж: как сделать объем из бумаги

Техника творчества декупаж подразумевает вырезание и приклеивание фрагментов иллюстрации на поверхность. Сделать объемную картину в данной методике несложно, главное – подобрать красивый рисунок и распечатать его в 5-7 экземплярах. Можно использовать многослойные салфетки, тогда также придется приобрести несколько одинаковых элементов.

Объемная поделка выполняется так:

• Одна из распечатанных картинок (или салфетка) будет основанием. Она приклеивается к твердому картону.
• Каждая последующая картинка будет придавать объем: на первой нужно обрезать часть фона, на второй – некоторые элементы рисунка, на третьей – ближние детали.
• Элементы на первом плане будут выделяющимися, объемными.
• Гофрокартон нарезают кусочками и начинают приклеивать пазлы картины.
• Когда трехмерная работа готова, ее можно покрыть лаком.

В такой технике оригинально смотрятся новогодние пейзажи, животные, изображение леса и природы.

Аппликация – вариант для детей и взрослых

Объемная картина из аппликации подойдет не только в качестве украшения интерьера, но и для поздравления близких друзей, родственников, любимого человека. Такую композицию можно сделать просто и быстро. Необходимо вырезать плоские фигурки, сложить их для объема и приклеить на фон. Несколько идей для аппликации по типу картины:

• монохромные сердца – хороший вариант для поздравления с Днем всех влюбленных;
• изображение дерева (например, каштан с оригинальной формой листа) хорошо подойдет для аппликации;
• весенние цветочки – такую поделку обычно дарят на 8 Марта;
• объемная аппликация с природными мотивами – рисунок лисы на фоне растений, цветов.

Кроме бумаги и картона можно создавать текстильные аппликации на пенопласте. Это еще один вид творческой работы, который поможет смастерить объемную картину. В качестве вспомогательного материала подойдет фетр (его используют для создания мягких элементов).

Плетение: бумажное панно

Картины, выполненные в технике плетения из бумаги, отличаются хрупкостью. Кропотливость работы делает эти изделия дорогостоящими, ведь сначала нужно создать эскиз, после чего изобразить его на основе рисунок с помощью сплетения бумажных трубочек (чтобы они были гибкими, их увлажняют). Для выполнения нередко используют газетные турундочки, предварительно их надо окрасить в белый, а затем в нужный цвет.

В технике объемного плетения получаются стильные работы. Прекрасно выглядит подборка животных, птиц, окрашенных в яркие цвета. Такое панно отлично дополнят интерьер яркой гостиной или детской комнаты. Объемную картину можно также разместить на стене в прихожей или коридоре.

Папье-маше: разнообразие идей

Работы в этой технике выполняют не на картоне, как остальные картины, а на дереве. Для основания лучше использовать именно этот материал, так как послойное создание объемных деталей требует прочной базы. Массу для работы делают из кусочков бумаги, смешанных с клеем. Для лучшего разбивания комков используют ручной блендер.

Полученную смесь раскладывают на основе, с помощью стеков формируют различные фигуры, в результате получается 3д-картина. На конечном этапе изделие можно покрыть акрилом, а когда высохнет – лаком. Такие художественные работы станут достоинством интерьера.

Декоративные объемные панно из бумаги поэтапно

Чтобы создать объемную картину самостоятельно, необходимо выбрать технику, в которой будет выполнена работа. Затем подобрать нужные материалы, инструменты, придумать идею. Подборки мастер-классов, схем и шаблонов объемных картин из бумаги помогут пошагово создать неповторимые изделия.

Цветы из бумаги: несколько идей

Существует несколько вариантов создания бутонов из бумаги для декоративного панно. Искусственный цветок должен максимально точно передать всю красоту настоящего бутона. Сделать растения можно из обычной цветной, а также гофрированной бумаги. Несколько простых идей для творчества:

• послойные цветы. Выполняются из цветной бумаги по шаблону. Вырезают несколько лепестков, накладывают друг на друга. С помощью зубочистки подкручивают окончания листочков. В серединку приклеивают тычинки яркого цвета;
• кручение в трубочку. Здесь лепестки накручиваются сразу на стебель, сделанный из проволоки, после чего его приклеивают на панно. Потребуется гофрированная бумага, из которой вырезают длинную полосу и постепенно фиксируют на стебель. В конце крепят на клей ПВА;
• техника косая бахрома. Таким способом можно сделать маки, хризантемы, розы. Цветочный бутон рисуют на бумаге, разрезают лепестки и сгибают их. Затем из тонких цветных листов вырезают бахрому и закручивают ее на основе цветочка.

Тема растений всегда актуальна – такая картина станет прекрасным подарком, а также разбавит интерьер кухни в стиле кантри.

Бабочки: как создать трехмерное насекомое

Простую и объемную бабочку по пошаговому мастер-классу сможет сделать даже ребенок. Хорошо, если ваш малыш будет рисовать основу, а родители помогут ее правильно сложить. Поэтапное выполнение:

• Подготавливают цветную бумагу, картон, клей, ножницы и карандаш.
• Вырезают 2 прямоугольника, один из которых больше другого по размеру.
• Каждый прямоугольник складывают гармошкой.
• Крылья обрезают полукругом, придавая настоящую форму.
• Каждый элемент складывают пополам и склеивают.
• Из картона делают усы и тельце, на окончание усиков можно приклеить бисер.

Объемные картины из бумаги своими руками могут быть выполнены в тематике сада, где на каждом дереве сидит такая трехмерная бабочка. Насекомых можно приклеить к растениям в панно.

Абстракция: используем дополнительные материалы

Стильно и современно выглядят картины с абстракцией. Для выполнения такой работы может пригодиться не только цветная бумага, но и ткань, зерна кофе, кожа. Суть работы заключается в хаотичном расположении элементов для формирования фантазийной поделки. Поэтапно работа выглядит так:

• Подготавливают основание – дерево или плотный картон.
• Делают эскиз – отдельно прорисовывают на бумаге будущее панно.
• Согласно схеме вырезают из бумажных цветных листов, из ткани или кожи отдельные элементы.
• Детали прикладывают к основанию, при этом нужно примерять будущую композицию (желательно пронумеровать каждую деталь).
• Работу начинают из центра. Чтобы панно получилось ярким, лучше использовать разные расцветки.
• Поделку заключают в раму. Если она выполнена из бумаги, ее можно покрыть акриловым лаком для дополнительной защиты.

Оригинально будет смотреться на стене такая картина, если сделать ей подсветку по периметру. Композиция украсит спальню, гостиную и любой современный интерьер, например, в стиле лофт.

Птицы и животные – основа творчества

Конструирование зверей из бумаги – увлекательное и кропотливое занятие. Чтобы реалистично передать все детали, придется использовать большое количество элементов. Например, для воссоздания перьев птицы понадобится нарезать множество полукруглых элементов и наклеить их в определенном порядке. Дополнительно можно использовать пластилин, он выступает клейкой основой на фоне.

Пошаговые действия:

• На фоне рисуют эскиз, куда будут приклеиваться поочередно все элементы.
• Из цветной бумаги вырезают полоски с имитацией крыльев или шерсти.
• На основу послойно приклеивают все полоски (выйдет красиво, если каждый слой будет отличаться на один тон от предыдущего).

В конце создают морду птицы или животного, приклеивают глаза. В такой же технике можно выполнить аппликацию объемной елки, сделать панно в честь Дня космонавтики, изобразив ракету. По аналогии делают буквы, которые нужно приклеить на основу и выложить слово. Таким же способом легко украсить обложку книги.

Фото объемных картин не могут передать всей креативности и красоты их настоящего внешнего вида. Чтобы понять, насколько приятно и оригинально выглядят такие панно, стоит попробовать изготовить их своими руками из бумаги.

Как своими руками сделать паспарту для рисунка, вышивки, картины и фото

1. Главная страница
2. Статьи
3. Как сделать красивое паспарту своими руками

Даже самая изысканная и красивая картина без соответствующего оформления и качественной рамы будет смотреться совершенно неуместно и убого. Поэтому перед рукодельницами и мастерами, которые создают шедевры своими руками в конце работы стоит вопрос «как эффектно оформить свое творение?». Можно конечно отнести свое произведение искусства в багетную мастерскую, однако этот вариант стоит недешево и будет по карману не каждому. Поэтому идеальным решением будет сделать паспарту своими руками.

Что такое «паспарту» и каково его предназначение

Паспарту представляет собой специальную рамку из картона с отверстием круглой, овальной или четырехугольной формы, куда вставляется фотография, картина или любое другое произведение. Такого вида рамка замечательно подойдет для вышивки, для оформления рисунка. Главная задача паспарту – создание гармонии между картиной, рамой и общим дизайном помещения. С помощью такого оформления можно акцентировать внимание на центре композиции и отлично вписать ее в интерьер.

Паспарту будет замечательным вариантом выделить картину на стене, особенно если цвет обоев и изображения совпадает. Например, если вы хотите повесить картину или фото с изображением леса в зеленых оттенках, а обои на стенах комнаты светло-салатовые. Паспарту контрастного оттенка станет идеальным решением в этом случае.

Создавая паспарту самостоятельно, можно оставить вокруг картины столько свободно места, сколько вы посчитаете нужным для того, чтобы сделать максимальный акцент на картине. Кстати, на этом свободном месте можно разместить авторскую подпись или известную цитату. Еще одним преимуществом паспарту является его универсальность – оно подходит для картины или фото любого размера.

Что необходимо для создания паспарту

Для того, чтобы сделать паспарту для фото или рисунка, необходимы такие материалы и инструменты:

• картон или ватман;
• плотная цветная бумага, нужного вам оттенка;
• ножницы;
• простой карандаш;
• линейка;
• любой клей;
• металлический уголок.

Как сделать паспарту: мастер-класс

Самостоятельное изготовление паспарту потребует от вас терпения и некоторых усилий, однако с работой могут справиться люди с любым уровнем мастерства. Пошагово схема работы выглядит так:

1. Возьмите лист плотного картона и начертите прямоугольник. Его размеры должны быть в два раза больше размеров готовой картины или рисунка, для которых делается паспарту. Этот прямоугольник необходимо вырезать. Разместите в его центре картину таким образом, чтобы расстояние от сторон картины до краев рамки было одинаковым. Обведите картину или рисунок простым карандашом, а затем вырежьте получившийся прямоугольник. В итоге у вас получится своеобразная рамка с окошком посередине. Отлижите пока эту деталь в сторону.

2. Следующий шаг – изготовление контрастного по цвету канта. Возьмите плотную цветную бумагу и вырежьте четыре полоски одинаковой ширины – около 3-4 сантиметра. Первая пара полосок должна быть равна по размеру длине окошка, вторая пара – ширине. Затем согните получившиеся полоски вдоль пополам, при этом нужно оставить узенький кантик шириной не больше 2 миллиметров.

3. Приложите полоски к внутреннему окошку и проверьте, как они подходят. С помощью металлического треугольника отмерьте лишние уголки и обрежьте их.

4. Следующий этап – приклеивание полос к самой рамке. Клей стоит наносить только на картон, поскольку цветная бумага тоньше и может растянуться, набухнуть. При этом получатся неэстетичные бугорки. Особое внимание необходимо уделить стыкам на углах рамки.

5. Когда высохнет клей, можно с обратной стороны приложить рисунок или картину, оформить готовую работу рамкой со стеклом или без.

6. Стоит отметить особенность оформления вышивки в паспарту. Ее необходимо обязательно зафиксировать на листе плотного картона с помощью скотча или степлера, и только затем украшать паспарту и рамкой.

Маленькие хитрости, которые делают паспарту шедевром

• При выборе ширины паспарту следует учитывать тот факт, что мелкое изображение эффектнее смотрится в узкой раме, а яркое и крупное – в широкой.
• Паспарту должно быть шире самой рамы в два раза.
• Чтобы паспарту и картина свободно помещались в раму, необходимо сделать их на 3 мм меньше со всех сторон, чем размеры самой рамы.
• Паспарту для романтичной картины можно украсить кружевом, ленточкам, засушенными цветами, что придаст ему еще большего очарования.
• Паспарту для детских рисунков украшают разнообразными пуговицами, значками, мини-игрушками и другими игривыми штучками.
• Весьма оригинально смотрятся паспарту, сделанные из обычной ткани. Они добавляют интерьеру особого домашнего уюта и тепла.

Следуя всем этим советам и пошаговой инструкции, вы сможете самостоятельно создать уникальное паспарту, которое украсит любое ваше произведение. При этом вы существенно сэкономите свой бюджет.

3 шага к тому, чтобы стать лучшим художником, меньше рисовать

Вы когда-нибудь задумывались, где вы должны найти время для рисования?

Если вы пытаетесь рисовать в свободное время, это может показаться невозможным.

Вы уже изо всех сил пытаетесь найти свободное место и разложить краски, а иногда даже не можете справиться с этим.

Вы хотите поработать над смешиванием цветов, попробовать новый цвет краски и определенно поработать с альбомом, но у вас также есть работа, семья, друзья — обязанности, которые просто более важны.

И поэтому вы задаетесь вопросом: стоит ли вам просто продолжать, делая все, что в ваших силах?

Или вы можете использовать стратегию, которая не требует так много времени и дает лучшие результаты?

Я пытался найти ответ на этот вопрос:

Как вы можете вписать свое творчество в и без того загруженную жизнь?

Я работал с художниками и студентами, чтобы найти другой, более эффективный подход, и я думаю, что нашел его.

Оказывается, ответ не заключается в большем.Делает меньше.

Шаг 1. Раскрашивайте только одним цветом в неделю.

Кто сказал, что вы должны закончить картину на каждом сеансе?
Никто, насколько я могу судить. Просто когда вы видите, как работают художники, они часто выглядят так, как будто картина приходит с легкостью, происходит «счастливый случай», превращающий их ошибку в идеально сформированное облако.

Ваши несчастные случаи совсем не счастливы, поэтому близкие родственники задают худший вопрос, который только можно задать.

Что это?

Большинство из нас полагает, что успешные картины создаются в момент вдохновения, вихря творческого гения, летающих красок, размахивания кистей.

Но это не так, большинство профессиональных художников гораздо более уважаемы.

Если у вас мало времени, нет ничего плохого в том, чтобы начинать медленно, ваше подсознание может даже быть благодарным. Большинство людей так много думают, что у них нет времени создать законченную картину на выходных, и это оставляет чувство разочарования.

Урезав и позволив себе сделать один маленький шаг к готовой картине, вы упростите себе жизнь в дальнейшем рисовании.

Хорошо, а какие цвета мне использовать?

Нет определенного волшебного цвета, но вот совет: начните с ультрамаринового сине-белого.

Вот и все.

Намного лучше создать одно хорошее изображение с одним единственным цветом, чем 100 неполных картин с 10 цветами. Часто творческие люди являются блестящими стартерами, но не успешными финалистами. Бьюсь об заклад, у вас есть сотни потрясающих идей для картин, которые вы любили бы делать, если бы только у вас было время.

Начните с одного цвета и двигайтесь вверх.

Ключевое слово — «хорошо». Одна хорошо составленная, продуманная картина приносит больше удовольствия, чем сотни поспешных работ.

Вы можете создать широкий диапазон тонов с помощью ультрамаринового синего, он имеет небольшой серийный номер, поэтому не требует больших затрат и будет полезен для многих картин в будущем.

Некоторые художники работают быстрее других, но в целом, если вы тратите менее трех часов на одну из своих картин, вы, вероятно, делаете это слишком быстро. Уменьшите количество и сосредоточьтесь на качестве.

Само по себе это может удвоить или утроить ваше время выполнения, что повысит вашу уверенность и навыки как художника.

Но он также делает кое-что еще: освобождает время для поиска.

Шаг второй: Найдите по одной картине в месяц для копирования.

Как вы, наверное, заметили, есть сотни техник, чтобы стать лучшим художником. В идеальном мире вы бы жили в Италии, изучая классические техники живописи, впитывая атмосферу Возрождения.Время от времени останавливаемся на мороженое, чтобы посмотреть, как проходит мир.

Есть только одна проблема: вы не живете в идеальном мире. И я тоже.

Даже если бы вы рисовали полный рабочий день с армией помощников (у Дэмиена Херста есть более 100 помощников, которые помогают ему рисовать его работы), вы не сможете сделать все.

Так что не пытайтесь.

Вместо этого сосредоточьтесь на одной стратегии и добейтесь в ней хороших результатов.

Мой совет: начните с мастер-копии.

Почему копирование у мастеров — ваша лучшая стратегия

Вот почему: практически все техники рисования, которые вам нужно изучить, были выполнены раньше.

А часто это ваши любимые картины.

Чтобы картина работала, нужно учиться у лучших. Так что выберите картину и выберите от нее часть. Необязательно рисовать всю картину. Просто небольшой раздел для начала. И попробуй скопировать.

Получится не блестяще, но, возможно, вы удивитесь. Даже если вы думаете, что хорошо знаете картину, вы никогда не увидите ее, пока не начнете ее рисовать. Вы никогда по-настоящему не узнаете предмет, пока не начнете его рисовать, вы должны сосредоточиться и сосредоточиться.

Эта картина ниже была копией, я позаимствовал ее у Джейкоба Коллинза, фантастического художника из Нью-Йорка. Я нарисовал деталь, портрет головы маслом.

Уилл Кемп, Главный кабинет — По Коллинзу, холст, масло

Было ли это идеально?

Нет

Улучшил ли я свою картину?

Определенно.

Результат?

Картина была выбрана для участия в ежегодной выставке Королевского общества портретистов в торговом центре Mall Galleries в Лондоне.Спасибо, Джейкоб.

Чтобы композиция работала, нужно изучить хорошо составленную картину. Чтобы создать цветовую гармонию, вам нужно понимать, насколько приглушены некоторые цвета на самом деле, даже если на первый взгляд они кажутся яркими

А это сложно, когда вы новичок, потому что у вас нет необходимых навыков.

На мой взгляд, гораздо легче понять, как работают великие картины, и затем использовать эти принципы рисования для создания своих собственных работ.

Одна картина в неделю, даже одна картина в месяц, и скоро у вас будет коллекция.

Шаг третий: медленно начинайте добавлять больше цветов

Как только вы начнете получать результаты, я думаю, вам будет намного проще начать экспериментировать с большим количеством цветов.
Добавляем жженую умбру для создания черного и узнаем о теплых и холодных тонах. Тогда будет легче перейти к выбору полной палитры.

У всех больше мотивации работать над тем, что работает.
Если вы получите хороший результат, вас это воодушевит, вам не придется так сильно напрягаться, чтобы вернуться в студию (или за кухонный стол)

Вы захотите это сделать, а это заставляет рисовать много приятнее.

И знаете что?

Когда вы начинаете рисовать, как я уверен, вы обнаружили, время летит, вы попадаете в зону, и вы удивляетесь про себя…

Почему я не делаю это чаще?

Вместо того, чтобы мечтать научиться рисовать, вы действительно сможете это делать.

Это очень простая концепция.

Идеальна ли концепция?

№

На самом деле у него есть один серьезный недостаток:

Вы могли не знать, что красить дальше?

И это может быть сложно, вы хотите нарисовать своих кошек или собак, мужа, жену или детей, но это похоже на огромный скачок.

Если вы хотите начать работу и укрепить свою уверенность, вы можете научиться рисовать в моем онлайн-курсе «Как рисовать акриловыми красками».

Я покажу вам шаг за шагом, как я создаю картину, и вы можете следовать в своем собственном темпе, в перерывах между сбором детей, чтобы реализовать свой потенциал рисования.

Если вы хотите в этом году упростить и получить больше результатов с меньшими усилиями, я думаю, вам стоит подумать об этом — вам просто нужно несколько уловок, которые помогут вам начать работу.

Об авторе: Уилл Кемп является основателем художественной школы Уилла Кемпа, имеет ненасытный аппетит к мороженому и настоятельно рекомендует мороженое из темного шоколада в магазине Grom , Флоренция (оно огромно). также научат вас рисовать.

Задача: самодельная краска «Сделай сам»

Допустим, у вас закончилась краска, но у вас есть чистый холст или лист бумаги, умоляющий превратить в картину. Что вы делаете? Сделайте краску с нуля! Люди тысячелетиями производили краску из любых материалов, которые были у них под рукой в ​​доме или рядом с ним.Теперь твоя очередь!

Ваша задача — сделать самодельную краску и использовать ее для создания произведений искусства.

Ваша самодельная краска должна:

• — Быть достаточно влажным, чтобы его можно было использовать в качестве краски
  Вы можете использовать что угодно, чтобы проверить свою краску — кисть, ватную палочку, палец, губку, ткань, зубную щетку или любую другую импровизированную «кисть»
• — Быть сделанным из чего угодно, кроме настоящей краски!
  Не нужно ничего покупать, проявите творческий подход к тому, что у вас уже есть, идеи ниже
• — Используйте для творчества!
  Покажите нам, что ваша краска работает, создав картину

Отправьте сюда свое домашнее искусство рисования!

Сделали художественный шедевр из самодельной краски? Что вы использовали для создания самодельной краски? Воспользуйтесь ссылкой выше, чтобы отправить фото, видео или историю, в которой задокументировано ваше творение.Вы сможете выбрать, будет ли ваша работа включена в нашу Галерею передового опыта и хотите ли вы получить Сертификат отличного качества по почте!

Материалы для вдохновения

Есть много-много способов сделать самодельную краску. Часть этой задачи состоит в том, чтобы выяснить, как сделать краску из материалов, ингредиентов и расходных материалов, которые у вас уже есть. Вот несколько мест для начала

Идеи лакокрасочного материала :

Материал с хорошей «текстурой» краски, но не большим цветом:

Материал, который можно использовать для цветного пигмента:

• • — Пюре или смеси фруктов и овощей , особенно свекла, перец, ягоды, шпинат, краснокочанная капуста, морковь.
  • — Напитки ! Gatorade, кофе, фруктовый сок, чай
  • — Искусственно окрашенные продукты : KoolAid ™, желе, пищевые красители, фруктовое мороженое
  • — Растения ! Срезанная трава, лепестки цветов, листья, пыльца
  • — Минералы ! Грязь, ржавчина, ясень, глина, песок

Вещи, которые уже окрашены:

• • — Соусы : Кетчуп, горчица, томатная паста, острый соус
  • — Напитки : кофе, чай, газированные напитки, какао, сок, смузи, плавленое фруктовое мороженое, спортивные напитки
  • — Влажная земля: Глина, ил,

Идеи материала «Холст» :

• — Бумага
• — Картон
• — Дерево
• — Ткань
• — Газетная бумага
• — Пакеты бумажные, тарелки, салфетки
• — Тротуар или проезжая часть

Материал «Кисть» Идеи:

• — Кисть
• — Пальцы!
• — Губка нарезанная
• — Ватные палочки или ватные шарики
• — Старая зубная щетка
• — Зубочистки, палочки для еды
• — Струна, резинки
• — Воздушный шар

Чувствуете, что застряли? Попробуйте кетчуп

1. Найдите в холодильнике соус или приправу, например кетчуп, и вылейте немного на маленькое блюдо
2. Возьмите лист бумаги, газету, бумажную тарелку или салфетку для своего «холста»
3. С помощью кисти или чего-нибудь еще (например, мизинца) нарисуйте смайлик на холсте.Тадаа!

Теперь испытайте себя:

• — Попробуйте сделать целый набор красок, включающий несколько цветов.
  Какие цвета сложно сделать? Какие цвета легко сделать?
• — Попробуйте изменить консистенцию краски.
  Как сделать его более толстым, гладким или разбавить, чтобы он стал жидким, как акварель?
• — Получите картину!
  Как меняется цвет краски при высыхании?
  Какой тип холста лучше всего сочетается с краской, которую вы сделали?
  Какие изменения вы могли бы внести, чтобы улучшить свою краску?
• — Занимайся химией! Попробуйте сделать эту краску из капустного сока , которая меняет цвет, когда вы добавляете щелочные или кислые жидкости.Это требует немного больше работы и некоторого планирования, но может создать почти любой цвет радуги!

Истории о науке о красках

Одна из картин из серии «Хрома» Джона Сабро. Смешанная техника на алюминиевой композитной панели. © Джон Сабро, 2013 г.

Science Friday является соавтором этого ресурса в качестве участников CoBuild19, коллектива преподавателей, организаций и исследователей, работающих, чтобы помочь молодежи и их опекунам проводить время вместе, строя и созидая.Работа поддержана грантами Национального научного фонда и фонда Infosys. Узнайте об инициативе и найдите больше мероприятий на CoBuildAtHome.com.

---

Изображение на обложке предоставлено Кэролайн Гравино

78 идей живописи, которые вдохновят и порадуют вашего внутреннего художника — Chalkola

Если вы хотите вдохновиться рисованием, то вам понравится этот эпический список идей для рисования. Мы сузили наш выбор и собрали из него лучшие из лучших, чтобы дать вам 78 невероятных техник, которые пробудят ваше творчество и привнесут искусство в вашу жизнь.Итак, если вы готовы порадовать своего внутреннего художника, погрузитесь в него!

Мы начинаем наш список с простых творческих идей, которые вы можете реализовать прямо дома — некоторые из них на поверхностях, которые вы никогда не думали дважды использовать в качестве художественной среды. Продолжайте читать до конца, чтобы найти несколько потрясающих идей, которые вам обязательно нужно попробовать с вашими художественными принадлежностями.

Нарисуйте окно маркерами мелом
Вы ​​больше не будете ограничены классными досками и тротуарами, когда у вас есть эти универсальные и яркие ручки для жидкого мела.Нетоксичные, не содержащие следов, пыли и полностью стираемые на непористых поверхностях, вы можете использовать эти маркеры для классной доски на окнах в течение нескольких часов подряд без каких-либо пятен, хлопот или беспорядка. Их очень весело использовать, вы можете легко практиковаться в рисовании и рисовать по-разному, и вы можете изменить оформление окон в любое время, когда захотите сделать свой дом или место работы более красочным и привлекательным.

Наскальная живопись маркерами акриловыми красками
Кто знал, что можно превратить камни в произведения искусства ?! Ручки для акриловых красок в наши дни в моде из-за их универсальности и богатого пигмента.Они прекрасно работают практически на любой поверхности, например, на холщовых сумках, тканях, пластике и многом другом, поэтому вы можете создавать произведения искусства практически на всем, что есть в доме. Переходите от мелких деталей к смелым мазкам с помощью двустороннего наконечника маркеров для рисования, так что вы можете с легкостью рисовать как на маленьких, так и на больших поверхностях. Попробуйте это вместе с детьми и создайте красочный набор рок-пресс-папье!

Цвет с моющимися точечными маркерами для творческого обучения
Сделайте обучение творческим и увлекательным дома с этими нетоксичными моющимися точечными маркерами для детей.Каждый маркер содержит 60 мл чернил, поэтому вы можете изучить множество способов расставить точки, рисовать и раскрашивать. Попробуйте это упражнение с деревом «Четыре сезона», чтобы помочь детям определить цвета и сопоставить их с временами года.

Настройте чехол для телефона с помощью акриловых красок
Нет необходимости покупать новый чехол для телефона, если старый вам надоест, ведь вы можете изменить его дизайн и настроить с помощью набора акриловых красок Chalkola. Придумывайте невероятные цветовые комбинации и рисунки из 64 ярких цветовых решений и создавайте текстурированные произведения искусства с помощью густых и высоковязких красок.Покрыть чехол для телефона свежим слоем акриловой краски легко!
Узнайте, как использовать различные техники акриловой краски и изучите другие способы ее использования на сайте для творцов искусства.

Практика рисования еды акварелью
Еда, особенно торт, — один из лучших предметов для отработки навыков рисования. Почему? Во-первых, у торта есть слои, детали и тонкие цветовые градиенты, которые вы можете воспроизвести на бумаге с помощью тонкой кисти и гладкой и легко смешиваемой акварельной краски Chalkola.Как и выпечка, рисование акварелью также требует правильного смешивания воды, чтобы все получилось, так что это отличная практика, чтобы продолжать совершенствовать свои навыки рисования.

Нарисуйте слова ручками с акварельными кистями
Независимо от того, новичок вы или профессиональный художник, эти ручки с акварельными кистями сделают рисование проще и быстрее благодаря непрозрачным быстросохнущим чернилам. Работайте над своими мазками, создавая слова разного цвета, которые будут красиво выглядеть, как написанное.Используйте эту технику в своем дневнике, сделайте поздравительные открытки или обрамляйте страницы, чтобы повесить их на стены. С помощью этих универсальных ручек для рисования вы даже можете сделать разноцветные овсянки.

Бумага, мраморность с маркерами Jumbo Chalk
Не обманывайте себя термином «маркеры». Jumbo-маркеры Chalkola имеют множество других творческих применений, помимо рисования и раскрашивания. Благодаря их очень большому размеру и 15-миллиметровому наконечнику 3-в-1 вы действительно можете накачать достаточно чернил, чтобы применить технику бумажной мраморности с помощью меловых маркеров и придумать свои собственные цветовые комбинации и уникальные узоры!

Покрасьте обувь с помощью фломастеров для акриловых красок
Поскольку маркеры с акриловой краской работают на любой поверхности, вы можете легко освежить так много вещей в своем гардеробе — даже парусиновые туфли! Помимо рисования на сумках, рубашках и джинсах, и это лишь некоторые из них, вы можете активизировать свою игру с обувью, нанеся свой собственный творческий отпечаток на старую пару или новую с помощью акриловых ручек.Кисть не требуется, просто снимите колпачки с маркеров и начните творить.

Раскрашенные овсянки с моющимися точечными маркерами
Празднование праздника, семейного события или важной вехи? Как бы то ни было, ничто так не говорит о «веселой вечеринке», как разноцветные овсянки, натянутые вдоль ваших стен — то, что вы можете создать вместе с детьми, используя нетоксичные моющиеся маркеры. Нарисуйте радугу, сделайте различные рисунки из точек или добавьте дополнительные сверкающие акценты с помощью моющихся точечных маркеров с мерцанием — у вас есть бесконечные творческие возможности на выбор!

CD Рисование акриловыми красками
Мы уже редко используем компакт-диски, но пока не выбрасывайте ваши.Чтобы создать совершенно уникальную поверхность для рисования, вы можете создавать произведения искусства на своих компакт-дисках, используя самую универсальную на сегодняшний день краску — акриловую краску. Как и рисовать на холсте, вы удивитесь, насколько легко работать на нестандартной поверхности, например, на компакт-диске. Но в этом прелесть акрила, с ним можно работать где угодно и когда угодно.

Нарисуйте открытки акварелью
Сейчас, как никогда, отправка поздравительных открыток или открыток является таким замечательным и значимым способом общения с близкими.И что может быть лучше, чем выразить свое творчество и проявить немного любви одновременно, чем отправить близким вам акварельную открытку, вдохновленную вашим счастливым местом.

Рисование цветов и ведение дневника с помощью акварельных ручек
Иногда наши мысли и чувства лучше всего выражаются через искусство. Отличный способ сделать это и одновременно попрактиковаться в рисовании акварельными ручками — это вести дневник, который вы можете заполнить своими любимыми цветами или цветами, которые окружают вас в любое время года.Это будет красиво отображаться в вашем дневнике, когда ваши цветы меняют цвет и переходят от лета к весне.

Воссоздайте знаменитую картину с помощью маркеров мелом
С помощью непористой классной доски и вашего любимого набора маркеров мелом вы можете легко воссоздать знаменитую картину, такую ​​как «Звездная ночь» Винсента Ван Гога — забавное произведение для начала, потому что его смелых штрихов и почти абстрактного стиля. Самое замечательное в этом проекте то, что вам не придется заменять холст или начинать с нуля всякий раз, когда вы испортите, поскольку жидкие мелковые ручки полностью стираются на любой непористой поверхности — вы просто протираете ее и рисуете снова.Так чего же вы ждете? Давай, Гог!

Покрасьте дерево акриловыми ручками
Нарисуйте кусочки дерева, чтобы они выделялись в качестве украшения стола! Маркеры с акриловой краской — лучший художественный инструмент для работы, потому что они быстро сохнут до яркой и яркой поверхности — точно так же, как акрил, — и их легче использовать на небольших поверхностях, поскольку они имеют форму ручки и перья идеального размера для более тонкие детали.

Подбор цвета краски для малышей
Простое учебное задание, которое вы можете сделать с малышами, — научить их подбирать цвета с помощью рисования.Моющиеся точечные маркеры отличаются удобством захвата и на 100% нетоксичны, поэтому дети могут рисовать и раскрашивать столько времени, сколько они хотят, безопасно и без беспорядка. Для этого проекта просто нарисуйте контур животного, разделите его по цвету и позвольте детям раскрасить эти части точечными маркерами. Легко, весело и познавательно!

Краска на глине с акриловыми красками
Объедините садоводство и живопись в этом захватывающем художественном проекте.Используя кисть и акрил, освежите свои глиняные садовые горшки, добавив на них свой собственный творческий подход. Вы можете выбрать дизайн, вдохновленный природой, или применить цветовую блокировку для минималистичного образа. Если у вас есть запасные глиняные горшки, у вас будет больше поверхностей для творчества!

Практика рисования градиентом акварелью
Очарованы постоянно меняющимися цветами неба? Сделайте это своим вдохновением, чтобы попрактиковаться в рисовании градиентом с использованием различных оттенков и цветовых комбинаций.Акварель — идеальная среда для этого, потому что ее легко накладывать и растушевывать, и вы можете контролировать непрозрачность в зависимости от количества воды, которую вы добавляете в краску. Сделайте это повседневной привычкой, и вы быстро научитесь смешивать и менять цвета.

Рисование объектами с помощью акварельных ручек
Уникальным образом продемонстрируйте все ваши любимые цвета на одной странице, используя интересные объекты, такие как камни, драгоценные камни и тому подобное, в качестве контура.Это как рисовать в книжке-раскраске для взрослых, но лучше, потому что она полностью сделана своими руками! Эта идея пробудит в вас творческий потенциал и заставит ценить случайные предметы как никогда раньше.

Раскрасьте яйца с помощью жидких фломастеров
Для охоты за пасхальными яйцами, художественного проекта или просто для того, чтобы яйца выглядели очень красочно в лотке, рисовать на яйцах всегда интересно. Используя свои верные маркеры на классной доске, добавьте к яйцам забавные рисунки, такие как смешные рожицы, цветы, узоры, слова и многое другое.Задача здесь — не сломать их!

Приветственный коврик для рисования акриловыми маркерами
Кто не любит теплый прием? Настройте свой приветственный коврик, добавив свое собственное приветствие или рисунок с помощью акриловых ручек. Если вы просто хотите написать простое «привет» или «войдите», или раскрасить произведение искусства, наличие красочного и индивидуального коврика для встречи гостей всегда вызовет улыбку на их лицах, прежде чем они войдут в ваш дом.

Нарисуйте радужную плитку с моющимися точечными маркерами
Вам нужно вдохновение для вашего следующего произведения искусства? Посмотрите в пол и воссоздайте тот узор плитки, которым вы всегда восхищались.Если его нет, раскрасьте его! Моющиеся точечные маркеры для детей предназначены не только для самых маленьких. Фактически, поскольку маркеры могут создавать идеальную точку, просто приклеивая их к бумаге, вы можете легко создавать всевозможные узоры и рисунки, как этот невероятный образец ниже.

Краска на вашей палитре красок
Когда-нибудь смотрели на вашу немытую палитру красок и думали, что она выглядит потрясающе со всеми этими красочными остатками краски? Тогда у вас есть следующая идея для рисования — превратите свою старую палитру в свой следующий шедевр.Просто возьмите кисть и акриловую краску и создайте уникальные мазки и красивые текстуры на своей палитре, используя смесь потрясающих цветов.

Краски и штамп с акварельными красками
У вас есть акварель и набор печатных штампов? Отличная идея для рисования, которую вы можете сделать, — это объединить два художественных инструмента в одно произведение. Как? Сначала раскрасьте машинку. Затем, вместо того, чтобы писать буквы на бумаге, возьмите марки с буквами, окуните их одну за другой в акварель и напишите слова на своем произведении искусства.Вы также можете отправить это как открытку!

Рисование фруктов с помощью акварельных кистей
Акварельные кисти отлично подходят для практики рисования, потому что они уже заполнены идеальным количеством краски и воды для создания красивых и ярких мазков, что делает их удобными для использования в любом месте и в любое время. Поэтому, даже если вы гуляете, вы можете сесть напротив фруктовой лавки, вдохновиться фруктами и поиграть с их разными размерами, формами, оттенками и тенями.Или просто делайте это дома и каждый день раскрашивайте разные фрукты!

Краска на картонных масках
Используйте те картонные коробки, которые у вас есть, с этой идеей поделок и поделок своими руками. Вместо того, чтобы покупать готовые маски, повторно используйте картон и вырежьте разные формы морд животных, а затем нарисуйте их жидкими маркерами мелом. Создавая эти переработанные маски, вы получите такое же удовольствие, как и их использование!

Краска на засохших листьях
Многие люди собирают опавшие листья, чтобы выжать и сохранить их.Если вы один из таких людей, то вам может понравиться эта идея рисования — рисовать узоры на засохших листьях. Ручки с акриловой краской — лучший инструмент для рисования в этом проекте, так как вам не понадобится ничего, кроме маркеров, для создания рисунков на листьях. Их цвета великолепно проявляются на любой поверхности, поэтому каждый раз вы гарантированно будете создавать неповторимый шедевр.

Раскрасьте фан-арт с моющимися точечными маркерами
Одна сцена из фильма, которую вы можете легко воссоздать с помощью точечных маркеров, — это сцена на UP, где дом поднимается в небо, уносимый бесчисленными воздушными шарами.Благодаря выбору ярких цветов и более чем достаточному количеству чернил, загруженных в каждое перо, вы можете наносить мазки, точки и рисовать часами. Используйте маркеры в виде точек как инструмент для рисования для создания ярких кругов, кластеров и т. Д.

Краска по стеклу
Акриловая краска с богатым пигментом и консистенцией хорошо держится на любой стеклянной поверхности. И отличный способ повторно использовать любой кусок стекла — это нарисовать на нем краски. Так же, как поразительное произведение искусства кои, которое вы видите ниже, яркая картина на стекле может добавить изюминку любому пространству.Просто убедитесь, что у вас есть устойчивая подставка, чтобы она не упала и не сломалась.

Коллаж Живопись
Фотоколлажи — это здорово, но пробовали ли вы рисовать коллаж акварелью? Вместо того, чтобы рисовать только одно изображение на бумаге или холсте, вы рисуете коллекцию тематических изображений, как показано ниже. Чтобы убедиться, что ваши границы выровнены, разделите бумагу малярной лентой, а затем раскрасьте изображения внутри разделов. Как только вы закончите, осторожно удалите ленту и вуаля! У вас получилось красиво оформленное произведение искусства, достойное обрамления.

Картина мандалы
Мандалы, вероятно, одно из самых расслабляющих произведений искусства, которые вы можете рисовать. Независимо от того, хотите ли вы раскрасить готовый план или создать его с нуля, использование акварельных кистей для заполнения вашей мандалы возбуждающими цветами, вероятно, будет самым приятным занятием, которым вы можете заниматься дома, чтобы снять стресс и раскрыть свой творческий потенциал.

Рисование птиц жидким мелом
От Пикассо до Моне художники прошлого и настоящего рисовали разных птиц, с которыми они сталкивались в своей жизни.И это то, что вы также можете сделать, используя жидкие маркеры мелом. Благодаря ярким чернилам и качеству стираемости (на непористых поверхностях) рисование и создание снова и снова будет таким ветерком на любом гладком носителе. Просто наслаждайтесь цветами и дайте волю своему творчеству!

Краска на керамическом декоре
Встречайте гостей в своем доме с помощью персонализированного послания, нарисованного на керамическом орнаменте. Вместо того, чтобы покупать один, чтобы выставить его на входной двери, у вас есть возможность обновить свой дизайн, когда захотите, используя универсальные ручки для акриловой краски.Ваше счастливое место полностью в ваших руках!

Идея для творчества с краской
Прекрасный способ сблизиться с семьей — это творчество, особенно во время отпуска. Итак, наступит День Благодарения, почему бы не воплотить эту идею в жизнь красками и не позволить детям накрасить вырезанную индейку красками с помощью нетоксичных моющихся точечных маркеров? Еще можно сделать кролика на Пасху или оленя на Рождество! Лучше приготовьте несколько фигурок Рудольфа … Детям наверняка захочется сначала нарисовать этот блестящий красный нос.

Миниатюрная живопись акриловыми красками
Используя акриловую краску и самую маленькую кисть, которую только можно представить, бросьте вызов своему фокусу и равновесию, рисуя на нетрадиционных поверхностях, таких как длиннозерный рис или крошечные скульптуры из полимерной глины. Несмотря на размер, ваши работы все равно будут выделяться, поскольку акрил очень непрозрачный и пигментированный.

Раскрась свою любимую пиццу
У всех нас есть любимый вкус пиццы, и что может быть лучше, чем воссоздать его на бумаге акварелью, чтобы показать свою любовь к этому блюду с хрустящей корочкой.Это отличная еда, которую можно раскрасить, потому что в ней много начинки, а это значит, что вы также можете использовать много цветов в своих произведениях искусства.

Журнал по рисованию трав и растений
Совместите рисование и рисование, начав свой журнал по травам и растениям. Подобно тому, как это делали флористы, травники и художники в прошлом, вы можете отметить всю свою любимую зелень на одной странице, сделав набросок, а затем раскрасив их ручками с акварельной кистью, которые являются идеальными инструментами для рисования для этого проекта, когда вы это делаете. Для раскрашивания иллюстраций не нужно ничего, кроме маркеров.Они удобны, ярки и интересны в использовании, где бы вы ни находились.

Ручная роспись
Это прекрасный и простой способ начать рисовать без использования кистей. Просто откачайте жидкую краску для мелового маркера на палитру, распределите ее, чтобы покрыть пальцы и ладонь, и отпечатайте нарисованную ладонь на бумаге. Создайте что-то особенное, используя разные цвета краски, чтобы составить серию карточек, как в восхитительном образце ниже.

Портретная живопись
Говорят, нарисовать лицо сложно, но с практикой и правильными инструментами вы быстро овладеете этим.Любите ли вы реалистичные иллюстрации или склоняетесь к более абстрактному стилю, маркеры с акриловой краской имеют перья идеального размера и хорошо пигментированные цвета для создания ярких портретов, включая мельчайшие детали лица. Ключ в том, чтобы практиковаться и работать над расстановкой пространственных объектов для достижения симметрии и сходства.

Раскрасьте фигуры
Пусть малыши учатся формам в увлекательной игровой форме с моющимися точечными маркерами для детей. Творческий способ помочь им распознавать формы — это нарисовать различные контуры и позволить им рисовать на иллюстрациях, используя разные цвета точечных маркеров.Это также побудит их ассоциировать некоторые формы с цветами, например, красный для сердца, желтый для школьного автобуса и т. Д.

Образец картины
Если вы знакомы с картинами Ротко, то заметите, что некоторые, если не большинство, его работ выглядят как образцы краски. Несмотря на его минималистичный стиль, его уникальные цветовые сочетания и мазки привели к созданию культовых шедевров. Если вы не из тех, кто выражает себя через воссоздание предметов или других предметов, ваш стиль может быть таким же, как у Ротко.Так что работайте над своими мазками и цветовыми комбинациями и каждый день создавайте шедевры, используя образцы краски на бумаге.

Техника рисования штриховкой
Градиентная графика — это техника, в которой для создания различных текстур используются мелкие точки или разбросанные мазки кисти. Вы можете покрасить каждую точку контролируемым образом с помощью тонкой кисти, или вы можете использовать большую плоскую кисть и позволить щетине создавать следы за вас. Вы можете экспериментировать, комбинируя два или более цветов или переходя от одного цвета к другому, но результат всегда будет выглядеть уникальным и объемным.

Рисование краской для галстука ручками с акварельной кистью
Получите удовольствие от воссоздания яркого эффекта краски для галстука с помощью карандашей для акварельной кисти. В отличие от градиентного рисования, при котором вы плавно переходите от одного цвета к другому, рисование краской позволяет применять разные цвета и штрихи для получения случайных узоров и текстур на бумаге.

Картина в рамке для картины
Вот крутая идея для рисования — раскрасьте стекло в рамке с помощью меловых маркеров.Вместо того, чтобы использовать рамку для изображения для отображения фотографии, поднимите ее на ступеньку выше и создайте на ее поверхности красочное произведение искусства, которое будет выглядеть как мгновенный шедевр из-за красивой рамки, создающей драматический акцент вокруг нее.

Краска на резиновых тапочках
Развивайте свои творческие способности и используйте универсальные и яркие акриловые ручки для рисования, чтобы создать свою старую или новую пару резиновых тапочек! Нарисуйте завитки и каракули, раскрасьте всю поверхность или создайте на них абстрактное произведение искусства.Просто получайте удовольствие, раскрашивая и надев свежую обувь.

Картина в виде точек радуги
Одна вещь, от которой мы никогда не устанем видеть, — это радуга. А если у вас есть малыши, это, вероятно, один из их любимых образов. Используя яркие моющиеся точечные маркеры, позвольте детям нарисовать свою собственную радугу, давая им контур, который они могут обвести и раскрасить своими маркерами. Они определенно будут часами наслаждаться множеством точек.

Покрасьте сумку с помощью акрила
Акриловую краску можно использовать на любой поверхности, поэтому рисовать на ней идеально только для того, чтобы придать вашей старой сумке совершенно новый вид.Это может показаться сложным, но настроить сумку с помощью акриловых ручек определенно удобно для новичков. Просто нарисуйте карандашом контур, а затем залейте его цветами — вы можете рисовать только на одной стороне сумки или на обеих. Акриловая краска в любом случае быстро сохнет, поэтому пользоваться ею всегда просто и удобно.

Краска на маленькой записной книжке из вторсырья
Эта идея картины поразила двух зайцев одним выстрелом. Во-первых, вам понравится создавать небольшой блокнот из переработанных материалов, таких как органическая или натуральная бумага, а во-вторых, вам придется рисовать крошечные произведения искусства на страницах блокнота, используя самую маленькую кисть и акварельные краски.Это крупный проект в области декоративно-прикладного искусства в одном крошечном шедевре!

Лунная живопись через блокировку цвета
Так много людей очарованы луной, и если вы один из них, эта идея рисования для вас. Превратите свою любовь к естественному спутнику Земли в красивое произведение искусства, используя технику цветовых блоков и акварельные ручки. Как и на картинке ниже, подумайте о форме, которую вы хотите использовать для своего фона, и поместите на нее луну для контраста.Затем нарисуйте обе формы разными цветами, чтобы получить поразительный эффект цветовой блокировки. Из этого мира, правда?

Нарисуйте кисть с помощью меловых маркеров
Кисти для рисования предназначены не только для создания произведений искусства — их также можно превратить в произведения искусства! Чтобы ваши шедевры кистей выглядели вне времени, выберите мечтательные пастельные тона, которые вы можете найти в наборе меловых маркеров винтажных цветов, и раскрасьте их. Вы можете рисовать лица, абстрактные рисунки, сообщения или все, что хотите, на своих кистях.Одно можно сказать наверняка: вам понравится придать им больше характера.

Краска на керамической кружке с акриловыми маркерами
Добавьте индивидуальности своим обычным кружкам, настроив их с помощью акриловых ручек для рисования, которые отлично подходят для любой поверхности и просты в использовании на небольших носителях с их тонкими перьями, которые входят в состав зубила и круглые наконечники. Что такого замечательного в этой художественной идее, так это то, что вы можете легко стереть свой рисунок, если захотите изменить его, или сделать его постоянным, запекав его в духовке при температуре 360 ° в течение 30 минут.

Точечная раскраска для Bingo
Моющиеся точечные маркеры не только идеальны для детей, они также отлично подходят для нанесения точек на карточках бинго. Сделайте свою следующую игровую ночь еще более увлекательной, создав свои собственные карточки и отметив числа с помощью точечных маркеров. Это бинго!

Нарисуйте скейтборд с помощью акриловых красок
Покатайтесь на самом крутом и красочном скейтборде, придав ему потрясающий дизайн с помощью акриловых красок.Просто убедитесь, что поверхность чистая, прежде чем приступить к рисованию, для плавной творческой поездки.

Покрасьте тюбики с краской!
Если вы думаете о новом способе создания рисунков с образцами цветов, тогда эта идея рисования вам подойдет — используйте свои акварельные тюбики в качестве вдохновения, проиллюстрировав каждую из них и собрав все цвета! Это определенно отличный способ показать вашим любимым инструментам для рисования красочную любовь.

Практикуйте смешивание цветов, раскрашивая глаза
Глаза — самая выразительная часть лица.Так что попрактиковаться в смешивании, затемнении и выделении цветов уместно только с парой глаз в качестве объекта съемки. Это может помочь вам поработать над изображением эмоций или выражений лица с помощью мазков и выбора цвета. Ручки с акварельными кистями идеально подходят для этого упражнения, поскольку у них точные кончики кистей и идеальный баланс воды и краски.

Краска на стеклянной посуде с помощью белых жидких меловых маркеров
Планируете ли вы семейную встречу, тематическую вечеринку или просто хотите сделать обед дома особенным, ничто не сравнится с персонализированной стеклянной посудой, которая добавит шарма этому событию.Чтобы придать вкусу классический вид, используйте белые меловые маркеры, чтобы нарисовать сообщения и рисунки на стаканах для питья — они будут красиво отображаться, особенно когда вы подаете напиток темного цвета.

Раскрасьте деревянные фигурки с помощью акриловых маркеров
Добавьте жизни тем деревянным фигуркам, которые вы разместили на чердаке, используя маркеры с акриловой краской. Не ограничивайте себя их формами, вы можете легко превратить их в любую группу персонажей, если правильно выберете их стили и цвета, как и у потрясающих персонажей Звездных войн ниже.

Окрашенные обертки для печенья
Отправляете домашнее печенье или выпечку? Вместо того, чтобы покупать обычные обертки для их упаковки, почему бы не создать свою собственную, используя нетоксичные моющиеся точечные маркеры. С большими закругленными кончиками маркеров вы можете легко рисовать на ярких, привлекательных рисунках, которые сделают ваше печенье непревзойденным!

Краска на крышке вашего ноутбука
На рынке так много чехлов для ноутбуков, что приятно иметь такую, которая уникальна для вас, что вы можете сделать с помощью акриловой краски.Поскольку он работает практически на любой поверхности и ярко проявляется независимо от цвета фона, вы можете использовать его, чтобы раскрасить свой ноутбук, как хотите. Просто посмотрите на потрясающее изображение ноутбука ниже!

Рисование смешанной техникой
Акварель — самая гибкая краска с точки зрения непрозрачности и текстуры. Если вы хотите создать произведение искусства, сочетающее в себе рисование, иллюстрацию, затенение и даже надписи, акварель — ваш лучший выбор. Чтобы мелкие детали были более заметными, отрегулируйте прозрачность краски, добавив больше воды.Создайте многослойный шедевр с красивыми оттенками, позволив всем вашим средам сиять вместе.

Раскрасьте книгу Страница
Со временем и изнашиваясь, некоторые книги расшатываются, и несколько страниц выпадают. Вместо того, чтобы выбрасывать их или просто засовывать обратно в книжные складки, превратите эти страницы в искусство, рисуя на них акварельными ручками. Зачем эти ручки? Любой другой маркер или краска могут полностью покрыть слова или пропитать старую бумагу, но не ручки с акварельной кистью, так как вы можете контролировать их непрозрачность, а их резервуар вмещает только необходимое количество воды, чтобы ваша бумага не сморщилась или не сморщилась.

Окрашенная доска для письма с маркерами мелом
Маркеры мелом не только идеальны для классных досок и окон, они также отлично подходят для рисования тех букв, которые идут на вашей фетровой доске для писем. Сделайте свои объявления и иллюстрации живыми и яркими, добавив ярких цветов к предварительно вырезанным буквам и знакам, с помощью которых вы хотите оформить свою доску, как это показано ниже!

Раскрашенная подарочная упаковка
Вот забавный способ поделиться своим искусством! В следующий раз, когда вы будете раздавать подарок, создайте подарочную упаковку самостоятельно, используя ручки с акриловой краской, которые настолько универсальны и удобны, что вы можете использовать их на любой бумаге, блестящей или естественной.Это также сэкономит вам время и деньги на покупку оберток на любой случай, а также позволит вам раскрыть свой творческий потенциал!

Раскрашенная корона своими руками
Что такое игра с переодеванием или домашняя вечеринка для детей (или даже взрослых) без коронок, шляп или масок, сделанных своими руками для всех? Создайте красочную, ослепляющую корону из плотной бумаги, моющихся точечных маркеров, ножниц, веревки и вашего королевского вдохновения. Может быть, корона Императорского государства королевы Елизаветы?

Покрасьте рубашку
Теперь это отличный способ носить свое искусство…Раскрасьте его на рубашке акриловыми красками! Сделайте тонкие акценты, раскрасив только карман (если он есть), рукава, или создайте свой собственный логотип в области груди для этого классического дизайна футболки. Но если вы хотите добиться больших успехов, наполните свою рубашку потрясающими и яркими рисунками, которые расскажут миру, кто вы как художник.

Практикуйте мелкие мазки с помощью Акварель
Большинство новичков испытывают трудности с рисованием мелких деталей с помощью акварели, потому что она может стать жидкой, когда будет добавлено слишком много воды, или вам придется снова закрасить мазки, когда цвет станет слишком прозрачным.Лучший способ улучшить свои рисовальные мазки и то, как вы смешиваете воду и краску, — это практиковаться, а пчела — идеальный объект, потому что у нее есть правильные компоненты: ультратонкий пух, ноги, антенна и все остальное! Пчелы также являются увлекательными объектами из-за их умения делать мед и оживленных жизненных циклов … и их просто восхитительно рисовать!

Нарисуйте венок с помощью акварельной кисти.
Венок добавит красоты, где бы вы его ни поместили.Итак, давайте сделаем сегодняшний день еще более красивым с помощью этой забавной идеи рисования — нарисуйте венок как профессионал, следуя этому простому пошаговому руководству! Ручки с акварельными кистями отлично подходят для этого художественного занятия, потому что у них есть тонкие кончики кистей, которые могут добавить ярких цветов к мельчайшим деталям, не растекаясь и не деформируя бумагу.

Раскрасьте свои гаджеты маркерами жидким мелом
Вы ​​пользуетесь своими гаджетами каждый день, поэтому вы можете изменять их по своему вкусу. С помощью жидких маркеров мелом, которые сделают любую поверхность гаджета индивидуальной, будь то наушники, внешний аккумулятор, зарядное устройство, динамик Bluetooth и т. Д., Вы можете легко рисовать на них рисунки и произведения искусства.Боишься все испортить? Не беспокойся об этом. Пока вы работаете на гладкой непористой поверхности, вы можете легко стереть чернила и начать все сначала. Чтобы сделать ваш дизайн постоянным, просто нарисуйте поверх него прозрачный герметик. И вуаля! Ваши гаджеты обновлены и готовы к работе.

Повторно используйте и покрасьте консервную банку
Преобразите эти жестяные банки и превратите их в произведения искусства, в которых можно хранить безделушки или украшения. Маркеры с акриловой краской идеально подходят для этого проекта, поскольку их богато пигментированные чернила остаются практически на любой поверхности.Просто убедитесь, что вы обращаетесь с произведениями искусства осторожно, чтобы цвета не выцветали или не трескались.

Праздничное рисование на столовой посуде
Для вашего следующего праздника возьмите эти нетоксичные моющиеся точечные маркеры и используйте их, чтобы нарисовать тематические рисунки на столовой посуде. Это потрясающая идея рисования, так как вы можете легко смыть чернила после вечеринки, и вы можете продолжать создавать разные произведения искусства и рисунки в зависимости от случая! Добавьте блеска и блеска своим работам, используя точечные маркеры с мерцанием.

Краска на кожаном мешочке
Учитывая все «искусственные» изделия из кожи, представленные сегодня на рынке, можно с уверенностью сказать, что существует так много способов рисовать на коже, не выходя из дома. И для этого даже не нужно покупать новую кожаную сумку или бумажник. Просто выберите тот, который у вас уже есть, и используйте акриловую краску, чтобы придать ему свежий вид. Если вы хотите нарисовать красивые цветы или завитки и каракули, у вас есть все инструменты, необходимые для создания сумок!

Раскрась птиц акварелью
Наблюдение за птицами давно стало хобби для многих людей.И если вы один из них, эта художественная идея — отличный способ запечатлеть своих любимых птиц — раскрасить их. Помимо того, что птицы являются перелетными, они обладают уникальными цветами и особенностями, которые интересно запечатлеть, и воссоздание этого на бумаге также может помочь вам раскрыть свои навыки акварельной живописи.

Раскрасьте этикетки ручками с акварельной кистью
В следующий раз, когда вы планируете наклеить ярлыки на свои вещи, попробуйте сделать наклейки с нуля. Вам просто понадобится наклейка с более шероховатой поверхностью, линейка, карандаш, ножницы и ручки с акварельной кистью.Для этикеток с наклейками вам нужно будет оставить пустое место в середине каждой, поэтому акварельные ручки с кистями будут добавлять смелые цвета в качестве акцентов, но не будут покрывать всю поверхность этикеток, на которой будут размещаться слова. .

Нарисуйте кукольный домик «сделай сам»
Вашим детям или даже вам понравится эта идея рисования и изготовления: вырежьте кукольный домик из картонных коробок и раскрасьте на нем детали с помощью жидких маркеров мелом. Вы можете использовать вариант белого мелового маркера, как на фото ниже, или вы можете использовать цветные маркеры, если вы хотите получить более яркий вид.Совет: раскрасьте свой кукольный домик, пока он плоский, еще не построен и не возведен, чтобы не беспокоиться о том, что он упадет во время рисования.

Краска на керамическом чайнике
Сделайте время чая более увлекательным, добавив красочные произведения искусства на свой чайник. Вы можете даже пойти дальше и нарисовать чашки, входящие в комплект чайного сервиза, чтобы придать им тематический вид. С маркерами на акриловой краске вы можете обновлять свой дизайн каждый раз, так как чернила можно стереть с помощью хорошей стирки или протирания.Легко и весело, правда? Поговорим о разливании красочных оттенков … и о чае!

Цветовое кодирование с помощью рисования
Еще один забавный способ для детей сопоставить предметы с цветами — это цветовое кодирование. Будь то праздничный художественный проект или повседневная деятельность, вы можете нарисовать на бумаге контуры определенных объектов, таких как цветные фигурки, которые дети могут сопоставить по цвету с помощью точечных маркеров. Это интересный способ помочь им улучшить свои познавательные навыки с помощью цветов и творчества.

Пробковые подстаканники с акриловой краской
Подставки из пробки могут быстро изнашиваться, но только если вы освежите их акриловой краской. Сделайте свою посуду особенной, украсив ее своим искусством. Нарисуйте морские пейзажи, такие как великолепные произведения искусства ниже, или создайте цветы, травы, пейзажи, портреты, животных, еду … так много всего, что вы можете нарисовать на своих пробковых подставках. Если у вас есть кафе или ресторан, расписные подставки определенно добавят этого вау-фактора и к вашим застольным презентациям!

Техника рисования мокрым по сухому
Один из наиболее распространенных методов рисования, который должны знать все новички или любители, — это мокрый по сухому, что в основном означает, что вы наносите влажную краску на сухую бумагу или на сухой участок краски.Акварель лучше всего подходит для этой техники, так как вы обычно используете ее с водой, смешанной с водой. Вы можете попрактиковаться в этой технике с рисованием цветов и позволить разным цветам впитаться. Когда краска высохнет, нарисуйте контур цветка более темного оттенка. , который добавляет к вашим работам красивый эффект градиента.

Paint On Black Paper
Вопреки распространенному мнению, цвет вашей краски не потускнеет и не будет выглядеть приглушенным при нанесении на темную бумагу.Фактически, с ручками с акварельными кистями вы получите поразительный и контрастный эффект, подобный смелым и ярким произведениям искусства, которые вы видите ниже. Сделайте ваши цвета еще более яркими, добавив мелкие детали белой акриловой краской или любым белым маркером, который выделит и привлечет внимание к вашим ярким произведениям искусства.

Вот и все, 78 потрясающих идей для рисования, которые вы можете легко реализовать дома. Не забудьте заглянуть в наш раздел блога, чтобы получить больше свежих советов, руководств и вдохновения.Удачной живописи и творчества!

Как создать и использовать картину в Minecraft — Покраска двери и индивидуальная раскраска!

Картины были в Minecraft с момента бета-версии, и, честно говоря, всегда сбивали с толку относительно того, как их правильно использовать (по крайней мере, сначала). Тем не менее, Pro Game Guide здесь, чтобы помочь вам понять, как их создавать и как размещать, чтобы получить желаемую картину. Мы также покажем вам, как сделать картину скрытой двери, а также как создать собственную картину!

Как создать и использовать картину в Minecraft

Ремесло

Плюс к картинам в том, что их легко создавать и они не требуют больших затрат ресурсов.Ресурсы, которые вам понадобятся, перечислены ниже:

• 8 палочек
• 1 шерсть (любого цвета)

Эти ресурсы обычно доступны в самом начале игры. Если вы появитесь рядом с овцой, вы можете даже получить ее в течение минуты или двух. Как только вы получите ресурсы, вы можете создать картину, следуя приведенному ниже рецепту.

Если вы не видите изображение, мы объясним узор в тексте.Используя верстак, поместите шерсть в центр доски, затем поместите палку в каждую из восьми областей вокруг нее. Оттуда у вас будет картина, готовая к использованию!

Размещение

Странность картин в Minecraft заключается в том, что один и тот же предмет используется для каждой картины, независимо от размера. Механика размещения картины для получения нужной поначалу может показаться немного странной. Тем не менее, как только вы увидите его механику, вы сможете заставить формироваться рисунок определенного размера, когда вы его разместите.

К сожалению, вы можете изменить только размер картины, но не то, какая картина появится. Однако вы можете сломать картину и попробовать еще раз, чтобы получить желаемую картину, если вы ищете конкретную.

При размещении игра определит максимально возможную картину, которую она может нарисовать с учетом выделенного места, и сформирует случайную картину такого размера. Размеры варьируются от 1 блок на 1 блок до 4 блока на 4 блока. На изображениях ниже показаны все имеющиеся картины, разделенные по размеру.

1×1 Картины: Есть семь картин, которые представляют собой блоки 1×1. Эти изображения имеют размер 16×16 пикселей.

Картины 2×1: Есть пять картин, которые представляют собой блоки 2×1. Эти изображения имеют размер 32×16 пикселей.

1×2 Картины: Есть две картины, которые представляют собой блоки 1×2. Эти изображения имеют размер 16×32 пикселей.

2×2 картин: Есть шесть картин, которые представляют собой блоки 2×2. Эти изображения имеют размер 32×32 пикселя.

4×2 Картины: Есть одна картина, которая представляет собой блоки 4×2. Это изображение размером 64×32 пикселя.

Картины 4×3: Есть две картины, которые представляют собой блоки 4×3. Эти изображения имеют размер 64×48 пикселей.

4×4 Картины: Есть три картины, которые представляют собой блоки 4×4. Эти изображения имеют размер 64×64 пикселя.

Самая важная вещь, на которую следует обратить внимание при размещении картин, — это то, что картина будет измерять свой максимальный размер от нижнего левого угла. Под этим мы подразумеваем, что при определении того, сколько места доступно для картины, вы должны предполагать, что вы разместите ее в нижнем левом углу того места, где будет находиться картина. При определении размера картины, которая должна появиться, она будет измеряться от этой точки, считая доступное пространство вверх и вправо.

Если вы хотите разместить изображение определенного размера, самый простой способ сделать это — поставить картину напротив стены из блоков , размер которых равен размеру картины. Например, если вы хотите разместить одну из картин, которая состоит из 2 блоков на 1 блок, вы должны поместить стену из блоков в два блока в высоту и в один блок в ширину. Точно так же, если вы хотите разместить картину «4 блока на 4 блока», вы должны поместить ее на стену из твердых блоков размером четыре блока в высоту и четыре блока в ширину.

Если размер стены точно такой же, как у картины, он всегда выбирает этот размер. Он не будет случайным образом выбирать между меньшими картинами, а вместо этого всегда размещает самую большую из возможных картин.

Как сделать секретный дверной проем для рисования

Один интересный проект, который вы можете сделать с помощью картин, — это создать секретный дверной проем! Чтобы это работало, вам нужно начать с обычного дверного проема.Это можно сделать с одинарной или двойной дверью, но когда вы размещаете картину, двери должны быть открыты. Затем поместите свою картину на дверной проем.

Если картина, которую вы хотите, больше, чем дверной проем, вы можете поместить картину слева от двери, и она закроет дверной проем. Если вы хотите, чтобы картина покрывала только дверь, вам нужно будет разместить ее на самой двери, пригнувшись, прежде чем размещать картину.

На картинке выше показано, как будет выглядеть другая сторона вашего секретного дверного проема за картиной.Теперь вы можете свободно перемещаться по картине и дверному проему, пока дверь остается открытой. Если дверь снять или разрушить, картина упадет.

Как создать собственную картину

Если вы хотите, чтобы картина в Minecraft была индивидуальным изображением по вашему выбору, следуйте инструкциям, и мы проведем вас через шаги, необходимые для создания вашей уникальной картины!

Шаг 1. Создание пакета ресурсов

Прежде чем вы сможете начать создавать свою собственную картину, вам необходимо создать пакет ресурсов.Пакеты ресурсов позволяют изменять текстуры, звуки, модели и многие другие аспекты игры.

Перейдите в папку «resourcepacks» в папке «.minecraft». Создайте новую папку и назовите ее как хотите. В этом примере я назвал свой Custom_Paintings. В этой папке создайте текстовый документ с именем «pack.mcmeta». Очень важно, чтобы он был правильно помечен расширением .mcmeta.

В текстовом документе введите в точности следующее:

 {"pack": {"pack_format": 5, "description": "Custom Paintings"}} 

Там, где написано «Custom Paintings», вы можете обозначьте это тем, что вы назвали для своей папки.Откройте Minecraft и перейдите к своим пакетам ресурсов. Их можно найти, нажав «Параметры», а затем «Пакеты ресурсов», как показано ниже.

Ваш пользовательский пакет ресурсов должен появиться слева. Щелкните треугольную стрелку на значке пакета ресурсов, чтобы переместить его вправо в разделе «Выбранные пакеты ресурсов».

После того, как вы нажмете «Готово», ваш пакет ресурсов будет загружен в игру.

Шаг 2: Найдите свою новую картину изображения

Вы помните, что читали о размерах картин выше? Эта информация важна при создании собственного изображения.Создавая собственное изображение, вы заменяете одну из 26 картин в игре. Для этого вы должны решить, какой размер картины вы будете перезаписывать. Например, если вы решите перезаписать картину с идентификатором «указатель», который является 4×4, вам необходимо убедиться, что ваше изображение также имеет соотношение 1: 1 или просто придерживаться исходных 64×64 пикселей.

Для моего примера я нашел изображение размером 64×64 пикселя на pixelartmaker. Вы можете использовать такой ресурс, как этот веб-сайт, для создания своего собственного изображения или использовать любое изображение, если оно может быть преобразовано в соответствующее соотношение.

Когда ваше изображение будет завершено, вам нужно будет сохранить его определенным образом. В зависимости от того, какую картину вы решите заменить, вы назовете изображение с идентификатором картины с расширением .png. В этом примере мы перезаписываем «указатель», поэтому наше новое изображение будет называться «указатель.png».

Шаг 3. Размещение собственного изображения в пакете ресурсов

Затем вам нужно создать ряд папок. В «Custom_Paintings» (или в другом названии папки пакета ресурсов) создайте папку с именем «assets.«В папке« assets »создайте папку с именем« minecraft ». В этой папке создайте папку с именем« textures ». И, наконец, в« textures »создайте папку с именем« painting ».

Здесь вы разместите свой собственный изображение. Если все было сделано правильно, ваше изображение должно появиться в игре, когда вы создадите картину такого размера.

Если вы играете в общем Minecraft Realm, эта пользовательская картина будет видна только вам. Остальные игроки увидят исходную картину «указателя», если они также не пройдут через эти шаги.

Оригинальный рассказ Карлин Кроуз

5 шагов в создании картины

Для каждого продукта, который мы видим, существует процесс изготовления. То же самое и с картинами: у вас есть идея, вы делаете набросок, переносите его на холст, берете кисти и рисуете. Поначалу это может быть нехорошо, но со временем наверняка станет лучше. И, как и в любом другом деле, чем больше вы практикуетесь, тем лучше.

«Маленький Иосиф» — одна из моих любимых картин.У моего 4-летнего сына есть крошечные туфли 22-го размера ярких цветов. Он оставил их на балконе, на ящике с красными фруктами. Я пил свой первый кофе, когда на них светило солнце. Это было потрясающе, насколько они красивы! Цвета, тени и способ их укладки на ящик — идеальная композиция. Мне вспомнилась библейская история об Иосифе, который получил разноцветную ткань в подарок от своего отца. Отсюда и название «Маленький Иосиф». Пришлось их раскрасить.

Вот весь процесс создания картины за 5 шагов.

Шаг 1: Рисование

Вот как я начинаю. Вначале я делал простой набросок того, что хотел нарисовать, но потом мне часто хотелось импровизировать. Сейчас я предпочитаю иметь точный рисунок, как на фото ниже. Затем переношу рисунок на холст, используя графитовую бумагу, что экономит время.

5 шагов в создании картины: Шаг 1- Рисование

Шаг 2: Блокировка в

После того, как я сделал набросок на холсте, я продолжаю блокировать (рисовать области, которые находятся в тени), используя только жженую умбру и сырую сиену.Этот процесс помогает мне увидеть глубину холста и в то же время выделить светлые участки.

Шаг 2: Блокировка в

Шаг 3: Добавление цвета

Рисую акриловыми красками, рисую слоями. Вот первый слой. Он очень тонкий. Это помогает мне увидеть, как определенные цвета подходят к холсту, и, если они мне не нравятся, я могу легко покрыть их другим цветом позже.

Шаг 3: Добавление цвета

Шаг 4: Добавление слоев

Когда я знаю точные цвета, я наношу на них тонкие слои краски.Когда краска находится на холсте, она становится более прозрачной, поэтому, когда свет проходит через слои, он придает глубину картине в конце.

Шаг 4: Добавление слоев

Шаг 5: Готовая окраска

Рисование в основном выполняется на шаге 4. На этом последнем шаге я просто проверяю детали или добавляю цвет здесь и там (обычно белый в этот момент), если я хочу подчеркнуть некоторые детали. Но это самый сложный шаг для меня, потому что в какой-то момент я должен сказать: «Теперь все готово», и у меня всегда возникает соблазн добавить еще один мазок кисти 🙂

Вот последняя картина.Надеюсь, тебе понравилось.

5 шагов в создании картины «Маленький Джозеф»

Как набросать картину Шаг 1: Создать картину

Вам интересно, с чего начать рисование? Какие шаги нужно предпринять, чтобы вывести его за рамки чистого холста? Что ж, вы попали в нужное место, потому что здесь мы рассмотрим, с какой поверхности начать рисовать и как нарисовать рисунок на холсте. Так что вы начнете с правильного пути в своей живописи.

Мы собираемся рассмотреть два различных примера того, как набросать картину.Сначала я расскажу, как набросать пейзажную картину , а ближе к концу этой статьи я расскажу о , как набросать фигуру . Принципы одинаковы для любого предмета, который вы рисуете, однако есть разные вещи, на которые следует обратить внимание с разным предметом.

Итак, без лишних слов, приступим!

Как создать живописный набросок пейзажа

Живописный набросок или эскиз — это предварительный рисунок, который вы делаете на холсте, который поможет вам определить, куда будет двигаться ваша картина.

Однако перед тем, как начать набросок, вам сначала нужно нанести на холст светлый цвет. Это также называется имприматура, что по-итальянски означает первый слой краски и выглядит как цветное пятно на краске. После того, как краска нанесена на место, вы готовы набросать свою картину. Нанесение цветного пятна на холст очень полезно, поскольку оно помогает вам увидеть ценность намного легче, чем на совершенно белом холсте.

Шаг первый: Imprimatura

Как упоминалось выше, первым шагом при создании наброска картины на холсте является подготовка холста с помощью imprimatura.

Imprimatura ; — итальянский для первого слоя краски и выглядит как цветное пятно на грунте.

Для этого вам нужно нанести светлый оттенок для картины, как показано на фотографии в качестве примера. Слой имприматуры — это часть создания подмалевка.

Второй шаг: начните с линии горизонта

Как только у вас будет имприматура на холсте, вы готовы приступить к рисованию своей картины! Я считаю, что для наброска картины лучше использовать кисть и краски, а не карандаш.Важно иметь возможность изменять рисунок по мере того, как вы входите в картину, и, используя краску, вы сможете сделать это довольно легко.

смешайте жженую умбру и ультрамариновый синий, чтобы создать нейтральный цвет для рисования эскиза.

Смешайте равные количества жженой умбры и ультрамаринового синего вместе и используйте полученную смесь для создания рисованного эскиза. Кроме того, держите под рукой немного скипидара, так как это поможет разбавить краску. Вы не хотите использовать много краски для своего наброска. Я стараюсь использовать как можно меньше краски и разбавлять ее терпеноидом.Нам нужно только, чтобы он был достаточно видимым, чтобы видеть его, пока мы работаем над нашей картиной — мы не хотим, чтобы набросок был частью законченной картины!

Так что не стоит смешивать для себя слишком много краски, она вам не понадобится. Я часто использую остатки краски от создания своей имприматуры. Также я рекомендую использовать небольшую короткую кисть для рисования. Чем короче кисть, тем больше она будет похожа на карандаш!

sketНачните рисовать свою картину с мыслью о создании глубины.

Картина в моем примере — это живописный набросок того, что будет пейзажной картиной.Поэтому сначала необходимо начать с линии горизонта.

Захватите общую архитектуру вашей картины

Работаете ли вы на основе наблюдения или воображения — проследите за движением линии и попытайтесь уловить общее ощущение ее выступов. Ключевое слово здесь — , общее . Это не должно быть полностью точным рисунком — вы сохраните совершенство и точность, когда начнете рисовать цветом.

Если вы еще этого не сделали — возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы получить помощь в методах смешивания цветов, используемых для рисования!

Шаг третий: Как двигаться вниз в вашем рисовальном эскизе

Продолжайте рисовать эскиз до того, как рисовать, и попытайтесь найти больших точек в вашем произведении и нарисовать их.

Этот начальный эскиз предназначен для того, чтобы помочь вам создать свой живописный эскиз, и это НЕ , предназначенное для точного рисунка. Скорее, цель состоит в том, чтобы запечатлеть общую архитектуру вашей картины и ее композицию. Вы не должны тратить более 5-10 минут на часть вашего рисовального эскиза перед тем, как рисовать.

Заполните свой набросок, двигаясь вниз по композиции.

В этом примере я ищу холмы перед линией горизонта.Обычно я ищу и пытаюсь запечатлеть большие участки, составляющие пейзажную живопись. Сосредоточьтесь на том, чтобы получить общую картину и запечатлеть общие формы вашего объекта на картине.

Шаг четвертый: Найдите общие линии в остальной части вашего эскиза.

Использование общих линий для создания эскиза для вашего рисунка

Теперь, когда начальная часть эскиза пейзажа нарисуется, пора добавить остальные! На изображении выше вы можете видеть, что я нарисовал кистью линию переднего плана, а также дополнительные холмы в средней части пейзажа.

Помните, что , набросок не должен быть идеальным и точно соответствовать вашему объекту. Скорее , это должна быть очень общая архитектура , с которой вы можете работать. Другими словами, подумайте, на что было бы похоже, если бы вы начали вообще без наброска — вы бы не знали, «с чего» начать? Когда вы помещаете набросок своей картины, он служит вам ориентиром, чтобы примерно знать, с чего начать.

По мере продвижения в рисовании вы будете корректировать размеры, чтобы они более точно соответствовали изображаемому вами объекту.Таким образом, нет необходимости с самого начала пытаться сделать полностью точный набросок — его все равно нужно будет отредактировать!

Итак, во время рисования, чтобы создать более реалистичную картину, вы сможете повторно измерить элементы и разместить их в правильном месте. Базовый рисунок, такой как тот, что описан в этом посте, дает вам возможность увидеть вашу композицию полностью. А также помогает дать вам общее представление о размещении вещей на вашей картине.

Шаг пятый: Найдите значения в своем эскизе.

И последнее, но не менее важное: полезно дать себе краткое представление о тональности вашей картины.

Создайте общие значения для вашего рисованного эскиза, чтобы увидеть, куда вы хотите двигаться.

В этом примере вы увидите, что я очень легко нарисовал там, где будут тени на рисунке, а «светлые» области оставил без изменений.

Использование аспектов рисования тонального значения в вашем нижнем рисунке поможет дать вам немного ясности, когда дело доходит до того, где находятся светлые и темные области на вашем рисунке.

Завершение рисования эскиза пейзажа

Теперь вы знаете, как создать эскиз, и готовы приступить к делу!

Просто убедитесь, что ваш рисованный эскиз высох, прежде чем продолжить рисование.Чтобы цвета, которые вы смешиваете для своей картины, не разбавлялись цветом вашего рисунка.

Опять же, не бойтесь немного перемещать предметы, если это необходимо, во время рисования. Процесс рисования всегда должен включать самокоррекцию на каждом этапе. Предварительный рисунок, который вы делаете на своем холсте, всегда должен быть просто базовым и общим руководством.

Когда у вас есть нижний рисунок, вы готовы начать добавлять цвет и свет в свою картину.

Как нарисовать рисунок фигуры

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать пейзажную картину, я покажу вам, как набросать фигуру.Принципы остаются прежними: вы не собираетесь создавать идеальный рисунок, а просто пытаетесь запечатлеть базовую архитектуру того, что вы рисуете.

Первый набросок шляпы фигуры

Рисование наброска на холсте

При создании наброска фигуры я сначала, , начинаю с верхней части объекта , которая обычно является головой. В этом случае я начинаю рисовать, сначала раскрашивая шляпу на голове фигуры. Как и в эскизе пейзажной живописи, я использую небольшое количество смеси жженой умбры и синего ультрамарина, чтобы набросать свою картину.

Работа над получением точных углов

Как нарисовать фигуру на холсте

Я много раз упоминал, что этот живописный набросок не предназначен для точного рисования объекта — скорее он служит общей архитектурой того, что вы будете рисовать. Однако, когда дело доходит до углов , важно работать над получением точных направлений углов .

Например, на изображении выше обратите внимание, как я фиксирую точные углы шляпы. Наличие точных углов поможет вам в долгосрочной перспективе, поскольку вы, по крайней мере, будете знать, в каком направлении должны быть углы.Возможно, вам придется немного отрегулировать или отрегулировать некоторые углы, но основная часть работы будет сделана!

Набросок лица и тела фигуры на холсте

Набросок на холсте позволяет выделить основную форму фигуры

Здесь я рисую лицо, волосы и верхнюю часть тела фигуры. Как видите, я обращаюсь только к большим общим формам. На этом этапе я не прорисовываю детали глаз или рта. Скорее я ищу форму, которую создает профиль лица, и обращаю внимание на большой гребень, образованный надбровными дугами.Я также смотрю на форму верхней части тела и рисую профиль руки. Никогда не зацикливайтесь на деталях при создании эскиза — просто сосредоточьтесь на общей картине !

Раскрашивание одежды по эскизу для раскрашивания

Не нужно заполнять детали эскиза при раскраске

При наброске фигуры важно также раскрасить одежду. Не раскрашивайте детали, но обратите внимание на большие формы одежды. Например, на изображении выше я рисую форму шали, накинутую на фигуру.

Завершение рисования эскиза фигуры

Когда ваш набросок на холсте на месте, вы готовы начать добавлять цвет.

Теперь пришло время закончить рисованный эскиз. Ставлю в тазик, который держит фигурка. Затем я выделил другие основные формы, такие как драпировка под чашей.

Еще одна важная вещь, на которую стоит обратить внимание, это то, что вы можете обращать внимание на ценность при создании этих живописных эскизов. Обратите внимание на то, что некоторые линии темнее, а другие светлее.Более темные линии обозначают области более темного цвета. Таким образом, вы можете делать обозначения значений даже при наброске своей картины!

Создайте собственный набросок картины

Начало картины имеет решающее значение, поскольку оно влияет на то, как картина будет выглядеть в конце. Применяйте эти уроки на практике и начните рисовать с эскиза на холсте. Оставьте комментарий в разделе ниже и дайте мне знать, как проходит ваш рисованный эскиз!

Примените свои навыки рисования эскизов с помощью этих руководств:

В этом посте найдены ресурсы:

Хотите запомнить это? Сохраните How t o Нарисуйте картину на своей любимой доске Pinterest!

Самодельная краска — 5 видов отделки, которые можно сделать своими руками за дешевую

Фото: fotosearch.com

В следующий раз, когда вам придется рисовать, не сразу отправляйтесь в строительный магазин. Независимо от того, окрашиваете ли вы мебель или внешнюю стену, вы можете рассмотреть множество самодельных вариантов, многие из которых дешевле, чем купленные в магазине аналоги и , не содержащие химикатов. Но это еще не все: смешивание красок, сделанных вами в домашних условиях, дает больший контроль над отделкой, так что в итоге вы получите краску, которая больше соответствует вашим потребностям в декоре. Ознакомьтесь с пятью разновидностями, которые вы можете создать, чтобы освежить свою игру «сделай сам».

Фото: etsy.com через brasshipposhop

Самодельная краска для мела

Если вы хотите получить матовую поверхность, которая легко повреждается, и вам нравится звук, требующий меньше усилий — перед нанесением первого слоя не требуется грунтовка или шлифовка. краска — посмотрите меловую краску. Его легкая зернистость и щадящая текстура делают его отличным кандидатом для окраски деревянных предметов в состаренном стиле.

Чтобы сделать свой собственный, просто размешайте 1/3 стакана гипса в 1/3 стакана прохладной воды, пока он не станет полностью однородным.Затем смешайте этот раствор с 1 стаканом плоской латексной краски. Помните, что меловую краску не следует хранить и повторно использовать, поэтому, в зависимости от проекта, соответствующим образом отрегулируйте количество смешиваемого материала и используйте его, как только он будет готов.

Фото: Zillow Digs home в Нью-Йорке, Нью-Йорк

Самодельная краска для классной доски

Не путайте с краской мелом, краска для классной доски превращает любую старую стену в забавный способ записывать напоминания себе и заметки для семьи или гости — особенно модный вариант для кухни или прихожей.Здесь не нужно ограничиваться черным! Этот рецепт подходит для любого цвета по вашему выбору.

Чтобы смешать свою краску, наполните пластиковое ведро соотношением 2 столовые ложки нешлифованного раствора для плитки на каждую чашку гладкой латексной или акриловой краской для рукоделия, в зависимости от объема проекта. (Вы можете выбрать латекс для стены, но смешайте меньшую порцию с акрилом, чтобы нарисовать небольшую домашнюю посуду, например, внутреннюю часть аптечки.) Тщательно перемешайте, чтобы удалить все комки.Нанесите валиком или кистью красивым ровным слоем, затем — после высыхания — разгладьте всю стену мелкой наждачной бумагой и сотрите пыль слегка влажной тканью.

Фото: etsy.com via GreenhillLaneDesigns

Самодельная молочная краска

Для окраски мебели с состаренной и почти полупрозрачной отделкой лучше всего подойдет молочная краска. Текстура обычно немного тоньше, чем у других красок, что создает красивый винтажный эффект при нанесении на дерево.(Чтобы покрыть непористую поверхность, такую ​​как стекло, металл или пластик, добавьте связующее.)

Вот как приготовить свою партию этой уникальной отделки:

1. Начните с выдавливания лимона или лайма, чтобы получить 1 / 2 стакана сока и смешайте его с литром обезжиренного молока в кастрюле, чтобы он свернулся в течение ночи. (Для более крупных проектов вы можете увеличить количество в соответствии с тем же соотношением.)
2. На следующий день вылейте жидкость через сито, выстланное марлей, чтобы полностью отделить творог от сыворотки.
3. Смойте творог водой, чтобы он оставался влажным, и бросьте в миску.
4. Посыпайте сухим цветным пигментом, который можно найти в Интернете или в магазине художественных товаров, пока не получите желаемый оттенок; перемешайте все вместе.

Немедленно нанесите на древесину, чтобы она не испортилась, и нанесите дополнительный слой, чем вы считаете необходимым — она ​​наверняка высохнет светлее, чем вы ожидаете. Не беспокойтесь о запахе во время работы: он исчезнет, ​​как только краска высохнет.

Фото: fotosearch.com

Самодельная краска для муки

Эта простая в изготовлении краска, лучшая для придания матовости наружным стенам, не только дешевая, но и нетоксичная. Приготовьте достаточно объемную партию для вашего проекта на открытом воздухе, следуя этим инструкциям:

1. Нагрейте 7 литров воды на сильном огне на плите.
2. Ожидая, пока кастрюля закипит, смешайте 23 унции белой муки с 1-1 / 2 литрами холодной воды в отдельной миске.
3. В кастрюлю с кипящей водой добавьте каждый из следующих ингредиентов по порядку, помешивая и готовя в течение 15 минут между каждым добавлением: сначала смесь муки и воды, затем красящие пигменты и 9 унций сульфата железа и, наконец, 1 литр льняного масла.
4. Снимите кастрюлю с плиты и добавьте примерно 3-1 / 2 унции (бесцветного) мыла для мытья посуды, пока смесь остынет.

Когда краска остыла на ощупь, можно приступить к остальной работе с краской своими руками.

Фото: fotosearch.com

Самодельная краска для ткани

Как вы, возможно, уже испытали в предыдущих работах по покраске дома или мебели, обычная краска легко прилипает к одежде, а ее твердое непроницаемое покрытие выдерживает многие стирки. Это все хорошо, но иногда вам может быть интересно добавить рисунок или раскрасить старую обивку , чтобы ткань не оставалась жесткой.

No related posts.