Картины своими руками — 110 фото стильных вариантов украшения
На сегодняшний день можно легко сделать картину самостоятельно. Для такого творчества не нужно неимоверного таланта, следует приложить лишь немного усилий, желания и следовать определенным рекомендациям.
Картина послужит дополнительным элементом декора, который выгодно подчеркнет стилевое оформление помещение, его индивидуальность.
Содержимое обзора:
Вдохновение
На фото картин сделанных своими руками видны настоящие творения искусства. Это отличный способ на минимальные денежные средства, быстрый промежуток времени преобразить свое жилье.
Следует выделить для этого процесса время, обдумать технику, подготовить инвентарь. Важно продумать все до мелочей для воплощения желаемой картины в реальность.
Поставьте перед собой цель, визуализируйте и творите.
Техники
Раньше картина автоматически ассоциировалась с живописью.
Тканевые картины
Данный метод требует правильной компиляции. В этом случае картины на стену могут не содержать четкой сюжетной линии, или смысла. Обыграйте данную ситуацию.
Сделайте шикарную абстракцию, повесив несколько одинаковых по форме, размерной сетке ткани. Важно лишь придерживаться одного правила: картины должны гармонично сочетаться между собой.
В том случае, если на ткани уже что-то изображено, тогда следует использовать это для создания композиции с сюжетом. Выделяют также вариант модульных картин. Выбирайте отдельные тканевые фрагменты. Они должны переплетаться, сочетаться между собой.
Важно! Стоит тщательно подбирать композицию, сочетать между собой цвета.
Вышитые картины
В прошлом женщины постоянно занимались рукоделием. Несмотря на то, что в наше время эта традиция не так популярна, вышивка все равно привлекает своей красотой и сегодня.
С помощью вышивания можно изобразить любые сюжетные линии. Такая картина характеризует человека, который ее вышил, показывает старание и талант.
Объемные картины
Создание объемных картин своими руками требует затрат времени и определенных усилий. Несмотря на это, конечный результат не заставит вас ждать.
Сначала следует подготовить стену. Сделайте набросок, объективно оцените что нужно подкорректировать. Спросите близких вам людей для наиболее точной оценки.
Затем приготовьте шпаклевку, завяжите в емкости, чтобы можно было сделать небольшую в ней дырку. Плавно обводите контуры. С помощью импровизированного пистолета изображение приобретет выпуклость.
Необходимо подождать того момента, пока рисунок не высохнет, станет твердым. При необходимости подкорректируйте изображение, отдельные детали.
Для того, чтобы добиться гладкости поверхности используйте наждачную бумагу.
Следующий этап того, как сделать картину своими руками состоит в смеси гуаши и ПВА – клея. Для того, чтобы картина прослужила более продолжительное время следует разукрасить ее этой смесью.
Оформите ее с помощью импровизированной рамки, роль которой будут выполнять специальные багеты.
Интересный, но недолговечный вариант – создание картины с помощью цветной бумаги. Ее следует время от времени возобновлять, прикреплять дополнительные элементы. Следует вырезать желаемый вами силуэт и в определенном порядке наклеивать на стену.
Фигуры по желанию можно преобразить с помощью дополнительных элементов, например, интересных узоров. Лучше всего смотрятся силуэты, которые отличаются по своей форме и цвету. Таким образом, ваша картина будет интересная и оригинальная по своему исполнению.
Обратите внимание! Изготовленные таким образом картины гармонично вписываются в стилевое оформление любого помещения.
Их создание не займет много времени, благодаря чему к изготовлению можно залучать деток. В детских комнатах часто используют котиков, других домашних любимцев, которые играют на ступенях.
Бечевка
Отдельно хотелось бы отметить искусство создания картин с помощью обыкновенной веревки. Необходимо закрепить веревку в вертикальном положении, затем закрепить в желаемой вами форме.
В качестве инструмента используйте горячий клей, незаметные нитяные крепежи. Такое решение выглядит современно и стильно.
Аппликации создают определенный объем картине. Это особенный вид творчества, который заслуживает на внимание.
Необходимо подобрать плотную основу, например, картон, или фанеру. Их можно использовать в исходном варианте, или обтянуть материей. Цветовое оформление зависит от вашего желания.
Затем приступайте к креплению дополнительных компонентов. Достаточно интересно и свежо выглядят натуральные материалы.
Например, веточки сухого дерева.
Важно! Особенность данной техники заключается в мастерстве тонкого крепления. Клей, дополнительные крепительные элементы не должны быть заметными посторонним людям. В худшем случае вся свежесть и привлекательность картины будет испорчена.
Выводы
Ценность самодельных картин достаточно велика на сегодняшний день. Техник изготовления можно выделить большое количество. Важно выделить немного времени, сил для того, чтобы украсить дом самодельной картиной.
Этот процесс может быть по-настоящему веселым, если заниматься изготовлением всей семьей. Таким образом, с подручных средств, с минимальными затратами вы проявите мастерство, оригинальность, интересно декорируете помещение.
Фото картин своими руками
Как и из чего можно сделать рамку для картины своими руками
- Главная страница
- Статьи
- Как сделать рамку для картины своими руками
Купить рамку для любой картины, фотоснимка или милого сердцу рисунка можно сегодня в любом супермаркете. Вот только практически все мастера сходятся во мнении, что особенному творению необходимо особенное оформление – качественная и красивая рамка, которая только подчеркнет всю прелесть творения.
Кроме этого довольно часто у мастеров, которые занимаются вышивкой или рисованием, возникает проблема с поиском подходящей по размеру рамки, так как готовое произведение может быть нестандартных размеров. Заказать рамку можно в мастерской, однако по деньгам это выйдет очень дорого. Да и не в каждом городе есть хорошие багетные мастерские, где гарантируют качественную работу.
Поэтому вопрос «как сделать рамку самостоятельно» возникает почти у каждого мастера.
Самодельные рамки будут идеальным вариантом для модульной картины, вышивки, для картины маслом или простого фотоснимка.
Что понадобиться для создания рамки своими руками
Для того, чтобы изготовить рамку для картины самостоятельно, понадобятся такие материалы и инструменты:
- деревянные доски необходимого размера;
- лист плотной бумаги, равный размерам готовой картины;
- качественный клей для склеивания древесины;
- простой карандаш;
- молоток;
- наждачная бумага;
- лобзик по дереву или пила;
- клейкая лента;
- краска и лак для покрытия.
Как самому сделать рамку: пошаговый мастер-класс
Итак, когда у вас будут готовы все материалы и инструменты, первым делом необходимо позаботиться о месте, где вы будете делать рамку.
Лучше всего это делать в гараже или на улице, так как работа с деревом достаточно пыльная. Когда заготовки будут готовы, можно перейти на кухню или в другое удобное помещение.
1. Приготовьте шаблон из бумаги. Он должен совпадать с размерами готовой картины.
2. Имеющиеся деревянные доски одинаковой толщины выложите на шаблон и сделайте на них отметки простым карандашом, которые обозначают ширину и длину будущей рамки.
3. Для того, чтобы получились ровные и качественные соединения, необходимо от каждой планки отрезать конец под углом 45 градусов. Это можно сделать лобзиком или пилой. Если у вас или ваших знакомых есть станок для резки – будет идеально.
4. Каждую планку, после того как вы ее обрежете, прикладывайте к шаблону. Это стоит делать для того, чтобы откорректировать стыки, ели будет такая необходимость. Причем размеры рамки должны быть немного больше размеров самой картины, чтобы она свободно помещалась в готовую рамку и фиксировалась в ней.
5. В итоге у вас получится две планки короткие и две длинные, и концы каждой из планок будут срезаны в противоположных направлениях.
6. Контрольная примерка – прикладываете все планки к шаблону для проверки размеров. Если есть несоответствия, убираете выступающие части.
7. Каждую деталь обрабатываете наждачной бумагой, удаляете все неровности и шероховатости с древесины.
8. Смазываете торцы приготовленных планок клеем и соединяете всю конструкцию. В инструкции к клею написано, сколько времени он высыхает. Ни в коем случае не шевелим готовую рамку до полного высыхания.
9. После того, как клей высохнет, нужно с обратной стороны скрепить стыки с помощью степлера.
10. Готовую рамку красим и покрываем лаком. Вставляем в нее картину и любуемся результатом!
Из чего можно сделать рамку для картины
По такой технологии, что описана выше, можно изготовить рамку из плинтуса, причем как деревянного, так и из пластика. плинтус тем хорош, что он уже обработан и отшлифован, имеет одинаковую ширину по всей длине.
Вам придется просто порезать его на планки определенного размера и сделать рамку по уже описанной технике. Таким же образом можно сделать рамку из багета или из картона. Данная техника просто универсальна.
Как украсить самодельную рамку
Обычная рамка из дерева или картона может показаться скучной и неуместной для оригинальной картины или вышивки. Существует множество вариантов креативного декора, который позволит сделать из вашей рамки настоящий шедевр.
- Можно сделать рамку мягкой. Для этого ее нужно обернуть синтепоном или несколькими слоями мягкой ткани, а потом обтянуть декоративной тканью.
- Для загородного дома или интерьера в кантри стиле может подойти рамка с декором из хвороста. Для этого вам понадобятся различные по толщине палочки с любого дерева, рамка и клей. Смажьте клеем планки рамки и прикладывайте палочки параллельно друг другу.
- Можно украсить готовую рамку разнообразными бусинами, стразами, пуговицами, цветами из ткани, мозаикой.
Полет вашей фантазии не ограничен!
Таким образом можно самостоятельно сделать действительно уникальную рамку, которая украсит собой любую стену или полку, гармонично впишется в интерьер и подчеркнет красоту картины, вышивки или фотоснимка.
Как сделать картину из мха своими руками: видео уроки по фитодизайну панно и стен
Как сделать картину из мха своими руками: видео уроки по фитодизайну панно и стен
В последние несколько лет экодизайн уверенно ворвался во все сферы современной жизни. Интерьеры, одежда, упаковка, продукты, фотография – экологическая тема везде уместна и является трендом. Лидерами экостиля сегодня стали фитостены и фитокартины из мха.
Научиться создавать декоративные панно, панели, картины и фрагменты стен из мха и других природных материалов можно просмотрев бесплатные видео уроки на тему фитодизайна на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН.
Стабилизация в домашних условиях
Стабилизированный мох собирают в лесах, максимально достают всю влагу, мусор и живность.
Затем вымачивают в специальном растворе (процесс называется стабилизацией). По сути происходит консервация. В результате появляются новые полезные свойства: устотйчивость к гниению, плесени и размножению бактерий. Получившийся материал не требует ухода, полива и дополнительного освещения. Только опрыскивание примерно раз в месяц водой из пульверизатора. Идеально подходит для флористики и интерьерного декора.
Живые стены
Для работы понадобятся перчатки и клеевой пистолет. За основу можно взять лист ДСП, МДФ или фанеры. В мховой массе могут попадаться фрагменты коры, шишек, иголок, которые потребуется удалять в процессе. Хорошо сохранившиеся шишки можно будет добавить в композицию в конце. Разогретым клеем постепенно фиксируют кусочки зеленого декора на основе. В результате получается живое панно, которым можно украсить стену в помещении, корпусную мебель или нишу в санузле.
Модульная картина
Чтобы оформить работу в виде картины, понадобится рамка.
Можно смастерить конструкцию нужного размера самостоятельно из брусков и фанеры. Или приобрести готовую фоторамку, из которой понадобится удалить стекло. Идеально будет найти вариант с объемным багетом. Самодельное обрамление желательно покрыть воском для мебели, который придает дереву красивую текстуру и благородный оттенок.
Сложное панно
Композиционно сложные панно собирают из нескольких видов биоматериала, кроме мха: спилы деревьев разных диаметров, кору, ветки, шишки, камешки и т.п. Перед приклеиванием нужно разложить все на холсте и наметить местонахождение каждого элемента, спланировать будущий сюжет. Дальше остается самое простое – закрепить детали. Работа элементарная, но требует много времени. Придать деревянным спилам более насыщенный и глубокий оттенок можно пропитав растительным маслом.
Трендовый декор
Мох для флористики и рукоделия можно найти в интернет-магазинах, где представлена огромная цветовая палитра.
Найти можно не только оттенки зеленого, но и другие: оранжевый, голубой, бардовый, цвета фуксии и т.д. Для создания красивых цветовых переходов лучше приобретать от трех оттенков – тогда панно смотрится интереснее. Дополнить сюжет можно искусственными деталями – цветами, листьями, ракушками.
Возможные сложности и их решение
При кажущейся простоте и доступности подобного озеленения существуют минусы работы с материалом. Во-первых, высокая цена. Однако некоторые умельцы и любители бюджетных решений берут прямо из леса. Во-вторых, неприятный запах свежеприобретенного мха. Поэтому лучше работать в хорошо проветриваемом помещении или на улице. В-третьих, линька цвета в процессе приклеивания. Избежать окрашенных пальцев и ногтей просто, одев перчатки.
Как приклеивать
Также к недостаткам относят большой расход клея. Если есть более мощный термопистолет с толстыми стержнями, проблема меньше ощутима. В качестве альтернативы некоторые используют водостойкий клей ПВА для древесины.
Декорируемую поверхность нужно будет покрывать полностью, затем прижимать кусочек мха и оставлять на 20 минут для засыхания. Еще вариант – монтажная пена. В конце следует взять щетку и пройтись по всей картине в поисках плохо приклеенных мест. Заодно стряхивается мелкая труха.
Достоинства фитопанелей
Из очевидных достоинств мхового дизайна отмечают эстетическую привлекательность, неприхотливость в уходе, практичность, долговечность, нетоксичность, приятность наощупь и превосходное поглощение звука. Фитопанно привносят в помещение свежесть и разнообразие, энергию природы, частичку леса и жизненной силы. Добыть мховый декор вполне реально и допустимо самостоятельно в лесу. Приводить домой нужно прямо с землей, чтобы дать возможность адаптироваться к новым условиям.
Сборка панели
Есть масса вариантов оформления фитостен, любых форм и размеров. Эллипсы и витиеватые фигуры, сферы, объемные инсталляции. После изготовления работы можно выполнять окрашивание в любые тона по желанию.
Размещают красоту где душе угодно: в гостиной над диваном, на кухонном фартуке, в ванной, под стеклянной столешницей.
С суккулентами
Давно хотели обзавестись комнатными растениями, но не хватает самодисциплины или времени на должный уход? Решение есть – живое полотно из суккулентов. Кактусоподобные растения любят свет, поэтому нуждаются в размещении в хорошо освещенных помещениях. Живые картины улучшают микроклимат помещения, очищают воздух от пыли, снижают уровень шума. Порядок размещения саженцев на холсте – от более крупных к мелким. Мастера способны выполнять даже репродукции картин великих художников.
Уникальные композиции отлично вписываются в интерьеры, выполненные в экостилях: рустик, скандинавский, минимализм, бохо и другие. Благодаря использованию декора, подаренного природой, в городской квартире, кафе или офисе возможно создать настоящий зеленый оазис.
Смотрите также:
Как сделать картину своими руками
Часто после окончания ремонта остается большое количество строительных материалов или других вещей, которые занимают лишнее пространство.
Ты даже не представляешь, в какие полезные и красивые поделки могут превратиться такие, на первый взгляд, уже ненужные материалы…
Одна творческая парочка делится своими идеями и видео по украшению предметов мебели, а также другими практическими советами. Очень хочется поделиться с тобой этими чудесными находками!
Оказывается, легко можно сделать картины своими руками из подручных материалов. Из множества маленьких деревянных кусочков мы сотворим невероятно красивое украшение для дома.
Как сделать картину своими руками
Тебе понадобится
- деревянная рама
- кусок ламината
- деревянные бруски
- куски разноцветного прозрачного стекла
- гирлянда
- блестящая краска
- клей
Весь процесс можно увидеть в занимательном видеоролике.
Рекомендуемые статьи
Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.How to Steady Your Drawing Hand
Держите руку устойчиво во время рисования
Вы беспокоитесь о шатких краях и линиях, когда рисуете, или постоянно пытаетесь избежать прикосновения к влажной краске? На самом деле есть способы решить эту проблему.Есть инструмент для стабилизации!
Когда вы прорисовываете мелкие детали, трудно быть точным, если ваша рука машет в воздухе. Что вам нужно, так это то, на что можно опереться, но вы не хотите прикасаться к самой работе, чтобы не испортить ее.
У вывесок и масляных художников есть эта проблема, и они давно придумали инструмент для поддержки руки, держащей кисть.
Этот вспомогательный инструмент для маляра называется «Mahlstick » или, что более очевидно, «Подлокотник художника » или «Палочка для вывесок ».
Эти палочки можно купить с несколькими уровнями сложности, предназначенными для легкой транспортировки и упаковки. Штанга может быть сделана из дерева или алюминия, а подушка в форме шара может быть сделана из резины или пробки, обтянутой кожей или замшей.
Этот пост может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я рекомендую. Если вы нажмете на ссылку и купите что-нибудь, я могу получить некоторую компенсацию. Это не влияет на цену, которую вы заплатите. Ссылки открываются в новой вкладке или окне, поэтому вы не потеряете эту страницу 🙂
Это простая идея.Тонкий стержень набит на одном конце, чтобы он опирался на сухую часть или за пределы работы, не скользя и не царапаясь, стержень держится под небольшим углом над картиной, а рука или ладонь ложится на стержень над той частью, которую вы хотите нарисовать.
.
В зависимости от того, как вы рисуете, шест может быть длиной до метра, но вы можете использовать шест намного короче, если рисуете мелкие предметы.
Если вы не хотите делать свой собственный, вы можете купить эту традиционную палочку Mahl, состоящую из двух частей, чтобы ее можно было использовать как длинной, так и короткой.
Содержимое:
Как сделать палочку Махла своими руками.
Вам понадобится:
- Деревянный дюбель толщиной около 1 см
- Мяч из пробки или чего-нибудь не слишком твердого
- Замша для обтяжки (может быть искусственная) или аналогичная безворсовая ткань.
- Короткий шнур для фиксации
Метод:
Проделайте отверстие в шаре, чтобы закрепить его на шесте. Мяч должен плотно прилегать к одному концу шеста, чтобы он случайно не оторвался.Оберните мяч тканью или кожей, соберите его на шейке шеста и надежно завяжите шнуром.
Если вы чувствуете, что он должен быть мягче, вы можете добавить второй слой.
Примечания: Если у вас нет пробкового мяча, вы можете попробовать небольшой резиновый надувной мяч или сделать закругленный конец из высушенной на воздухе глины и использовать дополнительную прокладку перед обертыванием в замшу. Цель состоит в том, чтобы сделать закругленный конец с небольшим «уступом» в нем, который шире, чем палка или дюбель.
Подходящие ткани могут быть обрезками защитной скатерти с набивкой.
Шпонка обычно изготавливается из прочной плотной древесины, поэтому она может быть тоньше, чем палка, которую вы можете взять или вырезать из дерева. У нас есть деревья и кустарники, которые нужно обрезать каждый год, и я всегда держу несколько прямых жердей на случай, если они мне для чего-то понадобятся, и для этого я бы выбрал не слишком тяжелую или громоздкую, но не гнущуюся.
Использование палочки Мала
Вы можете использовать малярную палочку или подставку для художника в вертикальном положении с мольбертом или без него или на столе для мелких предметов.
Если вам нужно встать на лестницу, имейте в виду, что вам обычно нужны две руки, чтобы использовать этот инструмент, и примите соответствующие меры предосторожности. Я думаю, что было бы лучше перейти на рабочую платформу с ограждением, если вам нужно работать на высоте.
Для иллюстрации работы с подлокотником я буду использовать трость! На конце есть резиновый наконечник, поэтому он не должен скользить. Теперь не делайте этого опрометчиво! Это всего лишь демонстрация, и наконечник может оставить черные следы на стене или на вашей работе. Лучше сделать себе настоящую палочку для вывесок или купить такую.
Держите шест неокрашенной рукой и положите шар на твердую точку изделия, на стол или на стену позади него, удерживая другой конец на расстоянии от поверхности изделия под небольшим углом. Если вы используете мольберт, вы можете «зацепить» конец шара за верхнюю перекладину мольберта и оставить его почти вертикально перед собой. Основная идея состоит в том, чтобы создать пространство между областью, которую вы собираетесь рисовать, и шестом.
Положите руку для рисования , ребро руки или несколько пальцев на шест, и вы обнаружите, что можете держать кисть неподвижно во время рисования.Не наклоняйтесь слишком сильно и будьте осторожны, чтобы не повредить холст.
При работе с на столе вы обнаружите, что можете наклоняться немного сильнее, пока мяч лежит на столе, а не на вашей драгоценной работе.
Вы можете использовать шест в качестве направляющей для прямых линий или осторожно наклоняться для выполнения кривых от руки, но старайтесь не ограничивать использование запястья и пальцев.
Палочка, используемая в качестве направляющей для рисования линий устойчивой рукой
Используйте палочку для устойчивой руки при рисовании мелких деталей
Палочка обычно используется для рисования кистями, но вы можете использовать ее для рисования деталей углем или мелом, чтобы избежать смазывания рисунков.
Использование палочки может помочь, когда вы рисуете очень маленькие предметы, которые вы не можете удержать, потому что они еще влажные, и вы не хотите ничего испачкать.
Замечание новичка
Эта статья была навеяна случайным замечанием посетительницы, которая была новичком в живописи и только что заказала свой первый набор красок Outlines. Кирсти Гловер делает деревянные фигурки животных и очень хочет их раскрасить. Она прислала мне сообщение:
.«Я буду просматривать ваши статьи в надежде найти что-нибудь, что подскажет мне, как держать руку твердой! Не могу дождаться, чтобы начать свои проекты (рисовать деревянных животных для моих детей).
Кирсти сделала несколько игрушечных животных для своих детей и работает над созданием некоторых из них для продажи.
Детеныш антилопы, нарисованный Кирсти Гловер с животными Holztiger
Кирсти использует спиральную пилу, чтобы сделать очертания своих собственных рисунков животных, отшлифовав их до гладкой поверхности, прежде чем красочно раскрасить. Вскоре она выставит на продажу некоторых из своих раскрашенных деревянных животных.
Детеныш панды, нарисованный Кирсти Гловер
Кирсти была новичком в рисовании, и я был рад узнать о проблемах ее новичка и написать о них.
Техника и подготовка
Нечеткие линии и нечеткие края не всегда являются проблемой в искусстве, потому что некоторые стили отмечают и подчеркивают такие вещи, но если ваша работа должна быть точной, поверхность, которую вы рисуете, должна быть гладкой и иметь покрытие, позволяющее кисти скользить. Как только вы это сделаете, много практики улучшит ваш контроль над рисованием.
То, как вы держите кисть, очень важно. Кисть не следует крепко сжимать или подносить вплотную к щетине.Напряжение в любой части руки затруднит контроль. Держите кисть примерно на полпути вверх по рукоятке, аккуратно зажав ее между большим и указательным пальцами, и контролируйте движение щетки остальными пальцами, сохраняя запястье расслабленным.
Так что не забудьте правильно подготовить свою работу; если требуется еще одна шлифовка, сделайте это еще раз с более мелкой зернистостью и поймите, что время, потраченное на подготовку, всегда сэкономит время позже.
Практикуйтесь в рисовании снова и снова, чем больше вы рисуете, тем лучше вы сможете делать то, что хотите.
Заключительные мысли и заключение
Некоторые виды живописи действительно нуждаются в точности, например, подпись. Другими примерами являются создание произведений искусства для рекламы или книжной иллюстрации, а также рисование очень маленьких предметов, хотя даже в этом случае иногда используется свободный стиль.
Взгляните на эту традиционную палку Mahl, которая состоит из двух частей, которые можно соединить винтом, чтобы использовать ее как длинную, или использовать одну часть как короткую поддерживающую палку.
Ваша работа требует тщательного контроля и тонких линий? Если у вас есть другие способы сделать это проще, сообщите всем в комментариях ниже! Ваш комментарий может появиться через пару дней, поэтому добавьте страницу в закладки и возвращайтесь!
Чтобы получить бесплатную демонстрационную серию электронных писем прямо сейчас и больше советов и статей время от времени, подпишитесь на нашу рассылку здесь! Мы никогда не продаем ваши данные, и вы можете прочитать нашу Политику конфиденциальности здесь.
Руководство для начинающих по заливке акрила
Заливка акриловой краской — это техника жидкой живописи, используемая для создания произведений искусства путем заливки акриловой краски на холст. Для нанесения краски на холст можно использовать множество методов, некоторые из них более просты и лучше подходят для начинающих, а другие немного сложнее! Здесь мы рассмотрим основы заливки, чтобы дать вам преимущество!
Техника акриловой заливки позволяет художникам наносить цвет на лужи, пруды и узоры, напоминающие мрамор.В результате заливки получается гладкая, глянцевая пленка краски, идеально ровная и без дефектов. Он особенно популярен среди новичков, поскольку позволяет художникам быстро создавать картины с драматическими современными результатами.
Независимо от того, какую технику вы выберете, вам необходимо обработать акриловую краску перед заливкой. Обработка краски делает ее правильной консистенции для капания и заливки и снижает вероятность растрескивания и разрыва пленки краски.
Хотя техника может выглядеть и казаться простой, овладеть ею может быть непросто.Особенно, если вы не знаете, что делаете! В этом сообщении блога мы расскажем об основах заливки акрила, чтобы вы знали, чего ожидать, прежде чем начать!
Какие материалы мне нужны для заливки акрила?
Прежде чем начать, важно убедиться, что у вас есть все нужные материалы! Нет ничего более неприятного, чем начать заливку акрилом и обнаружить, что вам не хватает важного инструмента.
Для начала вам понадобится набор акриловых красок.Цвет полностью зависит от вас, но вам нужно подумать о «основе» краски, которую вы используете. Консистенция акриловой краски повлияет на успех заливки.
Мягкие акриловые краски и акриловые чернила
Акриловые краски и акриловые краски Soft Body, High Flow или Fluid Acrylic Paints идеально подходят для акриловой заливки. Их консистенция обычно находится между молоком (чернила и высокая текучесть) и густыми сливками (мягкое тело и жидкость).
Эта низкая вязкость значительно облегчает смешивание вашего цвета с заливочной средой и требует меньшего количества среды, чтобы получить консистенцию заливки.
Тяжелые акриловые краски
Акриловые краскиHeavy Body имеют более густую консистенцию. Хотя их можно использовать с техникой заливки, вы обнаружите, что вам нужно больше среды, чтобы получить медоподобную вязкость, необходимую для заливки. Некоторые художники предпочитают сначала разбавлять цвет жидкой средой, прежде чем добавлять заливочную среду. Вы можете использовать небольшое количество воды для разбавления цвета перед добавлением среды для заливки, но имейте в виду, что слишком много воды может увеличить вероятность того, что заливка не получится.
Использование густой краски также означает, что вам будет намного сложнее смешать краску и среду для получения гладкого однородного покрытия. Слишком сильное перемешивание, чтобы избавиться от комков, может привести к образованию большого количества пузырьков в смеси для заливки.
Следовательно, эти пузырьки могут означать, что ваша залитая картина приобретает неровную текстурированную поверхность. Хотя вы можете лопнуть эти пузыри, используя методы, которые мы обсудим позже, всегда рекомендуется свести на нет вероятность образования этих пузырей, используя консистенцию акриловой краски, наиболее подходящую для процесса заливки.
Акриловые краски для учащихся
Акриловые краски студенческого класса, такие как Winsor & Newton Galeria, Daler Rowney System 3 и Sennelier Abstract, не доступны в различных консистенциях. Их текстура обычно находится между мягким и тяжелым телом, причем System 3 является наиболее плавной, а Abstract — самой густой. Их можно использовать с техникой заливки, но требуется больше среды, чтобы получить консистенцию заливки.
Подробнее о различных консистенциях акриловых красок вы можете узнать в нашем блоге.
Акриловая заливочная среда