Орнаменты цветов: D0 be d1 80 d0 bd d0 b0 d0 bc d0 b5 d0 bd d1 82 d1 81 d1 86 d0 b2 d0 b5 d1 82 d0 b0 d0 bc d0 b8 картинки, стоковые фото D0 be d1 80 d0 bd d0 b0 d0 bc d0 b5 d0 bd d1 82 d1 81 d1 86 d0 b2 d0 b5 d1 82 d0 b0 d0 bc d0 b8

Содержание

Цветовые сочетания в орнаменте

Со времён своего возникновения и до нашего времени орнамент остается важным средством оформления художественных произведений декоративно-прикладного искусства.

  

В орнаменте, как и во всех видах творчества, очень важную роль играет колорит. Это гармоническое сочетание цветов и их оттенков. Все цвета в орнаменте должны чередоваться в каком-то определенном порядке. Всякое изменение его расцветки будет отражаться на композиции в целом.

Поэтому как при первоначальном подборе цветовой гаммы, так и при возможных последующих изменениях в расцветке орнамента, надо помнить, что колорирование (подбор цветов) — очень серьезное и ответственное дело, требующее знаний, опыта и художественного вкуса. Понимание того, как цвета влияют на наше восприятие красоты и гармонии, поможет создавать вам настоящие шедевры.

Для того чтобы сочетание цветов было гармоничным, следует знать несколько простых правил.

Всё многообразие цвета можно разделить на две большие группы: ахроматические и хроматические цвета.

Ахроматические цвета (или их еще называют бесцветные) – это черный, белый и множество оттенков серого цвета. Также эти цвета еще называют нейтральными.

Хроматические цвета (или цветные) – это цвета и их оттенки, которые различает глаз человека. То есть цвета, которые видят наши глазки.

Цвета этой группы делят на

основные и дополнительные. К основным цветам относятся: красный, желтый и синий. А к дополнительным – те цвета, которые получают при смешивании основных. Их тоже три. Это фиолетовый, оранжевый и зеленый.

Смешивание цветов. Цвета, которые получают при смешивании красного, желтого и синего.

Если смешать красный цвет с синим, то получится фиолетовый цвет.

Слияние красного с желтым дает оранжевый цвет.

А вот при смешивании желтого цвета с синим, получается зеленый цвет.

Если основные и дополнительные цвета расположить по окружности, то получится круг, который называют цветовой круг. Он состоит из шести цветов: красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий и фиолетовый.

Обратите внимание, черный, белый и серый цвета не обозначены на цветовом круге, так как, условно говоря, они не являются цветами. Это нейтральные тона.

Если смешать поочередно соседние цвета, то получим еще новых шесть цветов. Добавив их к цветам нашего цветового круга, получим цветовой круг из двенадцати цветов.

Следует знать, что все хроматические цвета делятся на теплые и холодные. Взгляните на цветовой круг, и вы без труда определите, где теплые, а где холодные цвета!

К теплым относятся наиболее яркие цвета, которые напоминают нам солнце и огонь: красный, оранжевый, желтый. К холодным – цвета, напоминающие воду и лес: синий, фиолетовый, зеленый. Самым теплым цветом считается — красный, а самым холодным — синий.

В зависимости от насыщенности, цвета могут быть светлыми и темными, а их сочетание называется контрастностью. Самым темным цветом считаетсяфиолетовый, а самым светлым — желтый.

Гармоничное сочетание цветов часто заключается в правильном соотношении теплых и холодных, темных и светлых тонов. Именно поэтому одинаковые орнаменты, выполненные в разной цветовой гамме, могут выглядеть совершенно по-разному.

Холодные цвета превосходно гармонируют с себе подобными. Следовательно, для тёплого цвета идеальным сочетанием будет тоже тёплый.

В круге гармонируют все цвета расположенные через один цвет друг от друга. Близко расположенные цвета будут давать мрачные или слишком яркие сочетания.

Интересные сочетания получаются из контрастных цветов расположенных в круге напротив друг друга.

Примеры таких сочетаний можно увидеть в природе: красный – зеленый, оранжевый – синий, желтый – фиолетовый.

Действуют успокаивающе сочетания, возникающие от тонов, переходящих от одного к другому, например, красный – розовый – алый – пурпурный.

Ахроматические цвета хорошо сочетаются с хроматическими, при этом теплые цвета лучше смотрятся в сочетании с темными (темно-серыми и черными), а холодные – со светлыми ахроматическими (светло-серыми и белыми). Насыщенные цвета больше выигрывают в сочетании с черным и белым.

Цветовая гармония может быть: одноцветной, полярной, трехцветной и многоцветной.

Одноцветная строится на сочетаниях одного цвета, но разных его тонов. Такое цветовое решение возможно, в случае если соседствуют яркий тон с бледным.

Полярная цветовая гармония строится на сочетании теплых и холодных цветов.

Трехцветная цветовая гармония – это когда сочетаются три цвета.

Многоцветная – это когда сочетаются много цветов.

Интересный факт, если некоторое время смотреть на зелёный квадрат, а потом закрыть глаза, то в глазах у нас возникнет красный квадрат. И наоборот, наблюдая красный квадрат, мы получим противоположный ему цвет – зелёный. Эти опыты можно производить со всеми цветами. Они подтверждают, что цветовой образ, возникающий в глазах, всегда основан на цвете, дополнительном к реально увиденному.

Влияние цвета на наши чувства, состояние и настроение.

Зеленый цвет – пассивный – вызывает покой, доброту, умиротворение, приятное настроение.

Желтый цвет – легкий – он теплый, веселый, бодрящий, привлекательный.

Оранжевый – теплый – радостный, добрый.

Красный цвет – активный – это цвет огня, жизни, согревает и одновременно устрашает, вызывает тревогу.

Синий – холодный – вызывает чувство холода, тоски, серьезности, печали.

Фиолетовый цвет – тяжелый – соединяет чувства синего и красного, полон жизни в то же время тоски.

Белый – символизирует свежесть, чистоту, молодость.

Черный – отсутствие цвета и света, недоброе, враждебное.

Орнаментальное искусство в наши дни развивается благодаря творческому поиску народных мастеров, наполняется новым содержанием, преобразуется в новые виды и жанры.

      

Мастера декоративно-прикладного искусства берут элементы орнамента у природы. Талант художника помогает им как можно точнее передать на бумаге стилизованное изображение увиденного в природе: плодов, ягод, цветов, животных.

  

Орнамент в произведениях современного декоративно-прикладного искусства отличается изяществом формы, насыщенностью цвета, обобщенностью.

Декоративный орнамент составляется из линий, точек, полосок, пятен и использует гамму переменных цветов. Композиционно замкнутые орнаменты располагаются внутри круга, треугольника, ромба. Примером этого могут служить декоративные блюда, платки, носовые платки, ковры.

Композиции можно создавать на компьютере.

Для этого нам понадобится простейший графический редактор – пэйнт. Он есть на всех компьютерах. С помощью этого редактора можно создавать простые графические иллюстрации, редактировать готовые фрагменты.

Основные возможности этого редактора.

·        Проведение прямых и кривых линий различной толщины и цвета.

·        Использование кистей различной формы, ширины и цвета.

·        Построение различных фигур – треугольников, прямоугольников, многоугольников, овалов, эллипсов.

·        Заливка фигур краской (цветом), предложенной на палитре.

·        Использование преобразований рисунков – поворотов, отражений, растяжений и наклона.

Пример композиции цветка анютины глазки, выполненный в графическом редакторе пэйнт.

Итоги урока. Мы узнали о цветовых сочетаниях в орнаменте. Узнали, на какие группы разделяют всё многообразие цвета. Рассмотрели некоторые сочетания цветов в орнаменте. А также узнали, как можно создавать орнаменты на компьютере.

%d0%be%d1%80%d0%bd%d0%b0%d0%bc%d0%b5%d0%bd%d1%82 %d1%86%d0%b2%d0%b5%d1%82%d1%8b PNG пнг образ | Векторы и PSD-файлы

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • вход в 80 е

    1200*1200

  • диего марадона d10s

    1875*1875

  • Бангладеш 21 февраля международный день родного языка с иллюстрацией Шохид Минар

    2500*2500

  • аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

    5000*5000

  • скейтборд в неоновых цветах 80 х

    1200*1200

  • триумф бенгальской печати

    3000*3000

  • непрерывный рисунок одной линии старого телефона винтаж 80 х 90 х годов стиль вектор ретро дизайн минимализм с цветом

    3967*3967

  • приглашение на 80 летний день рождения

    1414*2000

  • снежный человек расслабляющий кофе ретро векторная иллюстрация

    5000*5000

  • Ностальгическая ретро лента 80 х клипарт

    1200*1200

  • витамин b5 логотип значок дизайн типы

    1200*1200

  • 2022 календарь bd с фоторамкой

    2500*2500

  • Двухцветный световой эффект неонового абстрактного яркого треугольника

    1200*1200

  • Кокосовый череп ретро векторные иллюстрации

    5000*5000

  • Абстрактная геометрическая нерегулярная комбинация формы границы

    1200*1200

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • дизайн логотипа bc значок буквы b

    8333*8333

  • ретро восьмидесятых бумбокс

    1200*1200

  • коллекция 80 х годов

    1200*1200

  • Национальный мемориальный музей им

    5000*5000

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • любовь речи пузырь клипарт векторный элемент png

    5000*5000

  • 80 летнего юбилея векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Синяя наклейка в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

    2000*2000

  • я люблю тебя пузырь речи клипарт png вектор элемент

    5000*5000

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • значок кассеты мультяшном стиле

    5000*5000

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • yeti играет на сноуборд векторные иллюстрации

    5000*5000

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

    1200*1200

  • все радужные цвета морщинистый фольги

    1200*1200

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • Элементы рок н ролла 80 х

    1200*1200

  • ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

    5556*5556

  • Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами

    2000*2000

  • Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово

    1200*1200

  • Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

    1200*1200

  • Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово

    1200*1200

  • в эти выходные только мега продажи баннер скидки до 80 с

    10418*10418

  • 80 летия золотой шар векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • 21 февраля международный день родного языка с шахид минар из бангладеш

    2500*2500

  • все радужные цвета морщинистый фольги

    1200*1200

  • в первоначальном письме векторный дизайн логотипа шаблон

    1200*1200

  • Актуальные цвета, узоры и орнаменты

    Актуальные цвета предстоящего сезона – это фуксия, сочный оранжевый, лимонный, красный, насыщенный синий. Они стали вызовом унылой монохромности. Яркая цветовая гамма охватила все предметы гардероба, начиная с шапок и заканчивая ботфортами.

    Британский бренд «Burberry» дополняет яркими цветовыми решениями в виде таких цветок как синий, бордовый, красный, бирюзовый, темно-синий, зеленый и голубой, отделяет принты бохо и хиппи, которые появляются на пончо, пальто, шарфах, на замшевых сапогах, на кашемировых платках. Нейтральные и светлые тона помогают сделать наш образ чистым и светлым. Минималистские линии добавляют нотку современности. Эта осень насыщена зимними цветочными узорами, заключённые в сложные современные классические эффектные принты

    Геометрические принты  всегда актуальны и осенне-зимний сезон 2015-2016гг. не стал исключением. Причем разместился он не только на верхней одежде, но и на аксессуарах и галантереи. Геометрическая четкость проявилась как в монохромной, так и в разноцветной гамме. Она может образовываться, не только в виде узоров, но и в виде переплетения ткани. Геометрические принты часто становились предметом интереса дизайнеров, но сейчас их разнообразие в плане форм и оттенков огромное. Оптические иллюзии, которые совсем недавно считались большой инновацией, уже сегодня привлекают многих ведущих дизайнеров, которые уделяют большое внимание оттенкам, формам и рисункам. Подобная ткань создает обман зрения, тем самым выигрышно скрывает недостатки фигуры. Рекомендуемое сочетание подобных принтов —  с нейтральными оттенками на контрасте, с целью подчеркнуть их индивидуальность.  Дом моды Vionnet создали модели в 3D-формате за счет вставок из материалов контрастных цветов, а Emilio Pucci наделил свои коллекции оптическими иллюзиями. Его сложные геометрические узоры, поражают взор многогранностью линий и силуэтов.

    Стиль baby doll (англ. «малышка») возник в умах кутюрье совсем недавно, но успел привлечь на свою сторону многих модниц. Baby doll – это образ нежных и хрупких девочек, которые мечтают выглядеть наивными, беззащитными куколками. Он создается за счет приталенных моделей с завышенной талией, выполненных из прозразных и легких текстильных материалов, декорированного лифа, использующие всевозможные принты, яркую цветовую гамму, круглые воротники.

    Экзотические мотивы.

    Эффектны рисунки змеиной и крокодиловой кожи. Оба эти вида принадлежат к категории экзотической кожи рептилий и часто используются для создания сумок, обуви, ремней и модных аксессуаров. Из красной змеиной кожи создают куртки, с крокодиловой кожи — платья цвета охры.  Цвета окрашенной кожи самые разнообразные: солнечный желтый цвет, легкий бирюзовый оттенок, черно-белые комбинации, натуральный оранжевый и классический красный (рис2).

    Принты с животными. В нынешнем сезоне актуальны звериные принты. У Valentino появляется китайский дракон, а у Saint Laurent – черный с серым тигр. John Galliano вдохновляют рыбы: это может быть одна рыба, плавающая по платью, как в аквариуме, либо стайка рыб, которая создает абстрактный дизайн в ярком калейдоскопе цветов. У Celine на рубашках изображены совы и лисы, хотя использованы и белые тигровые принты для пальто. Особенно востребованным оказался леопардовый принт.  Его использовал Saint Laurent, в моделях Kenzo использованы желтые, белые и черные пятна, имитирующие леопардовые принты. Обилие леопардовых принтов отмечается в коллекции Roberto Cavalli, которая выглядит очень зрелищно. Именно Cavalli придает новизну классическому виду, используя красную, белую и оранжевую расцветки как контрастный фон для черных пятен.

    Орнаменты. Pied-de-poule («гусиная лапка»)– узор, напоминающий неправильные ломаные клетки, символ утонченности, постоянно неизменный тренд в текстиле.  Sonia Rykiel демонстрирует ее в более темной расцветке, чтобы свести к минимуму контрастность, а центр внимания перенести на другие элементы.  

    Полоска всех типовхарактерна и для осени 2015. У многих дизайнеров присутствуют узкие горизонтальные полоски, чередующиеся с более широкими. Kenzo открывает новые горизонты, делая полоски волнистыми и комбинируя темный голубой с ярким желтым для максимальной контрастности, а также добавив несколько линий в косом направлении. Salvatore Ferragamo представляют великолепные вертикальные и горизонтальные полоски в контрастных цветах.

    Клетка.Шахматная клетка, шотландка, мелкая клетка Гингэм и другие виды клеток у Moncler Gamme Rouge. У Valentino квадраты сочетаются с треугольниками, создавая на юбках и платьях целую оптическую иллюзию. Малоизвестные Acne Studios на парижской неделе моды также привлекли всеобщее внимание своими интригующими клетчатыми принтами. Emporio Armani используют клетку в необычном 3D представлении.

    Буквенная композиция. На некоторых моделях Dolce & Gabbana можно увидеть целые цитаты о любви на разных языках. Versace использовал свое название, изображенное в различных цветах. Philipp Plein преподносит модели с хэштэгами #WARRIOR или #PLEIN.

    Детские каракули, абстрактные и художественные принты.Идея использовать детские каракули-узоры очень оригинальна. Таким образом воздается должное матерям всего мира, а  произведения-изделия можно рассматривать как прекрасные подарки к Дню матери. Абстрактные рисунки Antonio Marras напоминают “пятна Роршаха”, только в радужных цветах. Но наилучшим в этой категории стали модели от Giles с их акварельными абстракциями и забавными завитками. Коллекции Dolce & Gabbana и Giorgio Armani предлагают большое количество моделей с арт-деко и сюрреалистичными растительными орнаментами.

    Цветочные принты. Цветочный рисунок может быть тисненым или вышитым. Будь то юбка или куртка, цветочные мотивы всегда выглядят изысканно. На полупрозрачных платьях Alexander McQueen восхитительно выглядят розы в контрастных цветах. Модели Paul & Joe в светло-голубых и коричневых тонах с цветочными принтами выглядят летящими. У Valentino и Giambattista Valli цветочные принты появляются в виде множества замысловатых цветов ядовитых расцветок.

    цвет, орнаменты и архитектура • Интерьер+Дизайн

    Архитектор и дизайнер Индиа Мадави  (India Mahdavi, р. 4 апреля 1962) — автор интересных интерьеров и элегантных предметов. Ее называют королевой цвета, а спроектированные ею гостиницы, рестораны, клубы и бутики всегда попадают в дизайн-путеводители.

    По теме: Индиа Мадави: о ремесле, эмоциях и цвете в 2019 году

    География проектов Мадави широка — Париж, Лондон, Нью-Йорк, Майами, Мехико, Гонконг, Монако, Филадельфия… «Посюду я выступаю как арт-директор. Над разными проектами  работаю с разными командами. Передаю им свое видение, моя задача — влить правильную энергию и организовать усилия профессионалов».

    Стол для Louis Vuitton, Objets Nomades.

    В детстве Индиа Мадави хотела стать кинорежиссером. «Это сегодня мы можем питать нашу фантазию совершенно разными образами, которые моментально дает нам интернет. Раньше у нас под рукой были только книги, альбомы, кино и телевидение. Мне нравились режиссеры, которым удалось создать сильные визуальные универсумы – Кубрик, Висконти,  Феллини». У Индии — персидская и египетская кровь. Отец был академиком, мама воспитывала пятерых детей.

    Табуреты Bishop, 12 оттенков.

    Самые ранние воспоминания связаны с Кэмбриджем. «Очень хорошо помню техниколор. Фильмы 1960-х годов, тонированные в этой технике цветопередачи.  Тогда только-только появилось цветное телевидение, и для меня это был очень сильный эмоциональный опыт. Помню, как ходила в школу с ланчбоксом и традиционным сэндвичем с арахисовым маслом и джемом. Из Массачусетса мы переехали в Хайдеберг, там год мы прожили в невероятном неоготическом доме  в стиле семейки Адамсов. Это был точно черно-белый вариант.»

    Диван Nouvelle vague, 2011. Стол Superstarr, 2002, столешница — дуб, ножки — керамика, глазурь. Диван Jelly Pea, обивка — бархат. Диван из колл. Oliver, 2001. Блюда Be bop a lula, бамбук, лак. Диван Bluffer, 2002, обивка — бархат на шелковой основе. Стол Alber, 2008. Столешница — тонированный орех, основание — полированная латунь. Книжный стеллаж Toujours fidèle, il se pose là modèle, 2006, дуб.

    Позже семья оказалась на юге Франции, где Индиа пошла в частную школу. Вообще из детства сильнее всего в память ей врезались солнечные дни. «Мне кажется, с тех пор я заменяю свет цветом. За счет цветных предметов и поверхностей можно дать ощущение солнечного света в тех пространствах, в которых его в реальности нет. Это моя тема». После школы Индиа все еще хотела быть кинорежиссером, но единственное учебное заведение, где можно было этому учиться, предполагало постдипломное образование. То есть сначала надо было выучиться чему-то другому.

    По теме: Индиа Мадави: 5 секретов королевы цвета

    Ресторан Saint-Germain. Цветные стены и диалог орнаментов — фирменные приемы И. Мадави. Скульптура Ксавье Вейана «Желтая Софи» стала главным элементом парижского ресторана Ceн Жермен, проект И. Мадави.

    И она пошла в Школу изящных искусств изучать архитектуру и дизайн. В то время она была поклонницей фильмов Фрица Ланга и узнала, что он по первому образованию архитектор. Семь лет она провела в Париже. Мадави хотелось работать, как Кен Адамс, художник-постановщик, который делал декорации к фильмам о Джеймсе Бонде в 1960-70-е годы. Но во Франции это было невозможно. Только в Америке. Поэтому она уехала в Нью-Йорк, поступила в институт Cooper Union на Манхэттене (Высшая техническая школа им. Купера, предоставляет бесплатное образование талантливым молодым людям, ее закончили многие знаменитые архитекторы, например Либескинд), где училась проектировать мебель и занималась графическим дизайном. 

    Ресторан I Love Paris

    «Я почувствовала, что значительно ближе этому масштабу, чем к архитектуре. К тому же работа над архитектурным проектом длится невероятно долго. Тогда постройка здания занимала около семи лет. Мне это казалось невероятно утомительным. Хотелось двигаться быстрее».

    Потом Мадави вернулась в Париж и начала работать в команде Кристиана Лиэгра. Каждые полгода — новый проект, это было динамично и интересно. Именно тогда она начала проектировать мебель и как следует выучилась работать с материалами. «Тогда я поняла, что можно сделать дизайн пространства, исходя из одного предмета или одного материала, переведя характеристики предмета в больший масштаб. Это подход противоположный архитектурному, при котором все детали интерьера согласуются со зданием».

    Ширма Eclipse. Бархат, атлас

    Все, кто хоть раз видел интерьеры Индии Мадави, обращают внимание на цвет и обилие орнаментов в ее работах. Однако, она сама подчеркивает, что именно ее архитектурный бэкграунд позволяет ей трансформировать пространство или кардинально менять его восприятие. «Когда вы учитесь архитектуре, у вас меняется мышление и видение. Вы все воспринимаете структурно, и этот опыт остается с вами навсегда, чем бы вы потом ни занимались». Для Индии Мадави во всех проектах приниципально важны три фактора:  степень освещенности, перетекание пространства и энергия.

    Дизайнер Индиа Мадави и Давид Ольдер президент кондитерского дома Ladurée. 2016. Чайный салон и кафе Ladurée в роскошном женевском Hôtel des Bergues. Ladurée в Токио.

    Одним из друзей, кто поддержал Индию Мадави и рекомендовал организовать собственный бизнес, был британский модельер Джозеф Эттедги, основатель бренда Joseph. Именно поэтому первые частные клиенты у Индии Мадави появились в Лондоне. Одним из первых был Джонатан Мор. Сделав ему лондонскую квратиру, Индиа получила от него же заказ на проектирование гостиницы во Флориде.

    Тотальный розовый тон — смелое и эстетское предложение Индии Мадави. Cчитается, что именно ее проект ресторана Sketch в Лондоне положил начало моды на инстаграмный розовый.

    Джозеф Эттедги учил ее упрощать ситуации, вместе того чтобы усложнять их. Упрощать до тех пор, пока что-то не начнет получаться. К тому же каждый новый клиент приносит новый опыт. Индиа Мадави не хочет масштабировать свой бизнес. У нее отличная команда и ей важно нести ответственность за каждый проект. «Мне хочется быть  локальной и глобальной одновременно», — говорит дизайнер.

    По теме: Индиа Мадави (India Mahdavi): сладкое место

    Начинающим профессионалам Мадави советует стимулировать природную любознательность, как можно больше видеть, ходить на выставки, смотреть кино, читать книги и вообще постоянно держать глаза открытыми.  И все время себя тормошить. 

    Garden of Eden — коллекция ковров, разработанная Индией Мадави для бренда Golran. 2018. Главный источник вдохновения — персидские сады: уединенное, защищенное пространство, настоящий «рай на земле».

    Тематические пиктограммы, символичные цвета и орнаменты. В Курганской области состоялась презентация зауральского бренд-бука

    В рамках подведения итогов конкурса презентаций муниципальных образований «Зауралье – территория для комфортного проживания и успешного ведения бизнеса» сегодня, 15 июня, в Шадринске состоялась презентация бренд-бука «Инвестиционный бренд Курганской области».

    Бренд-бук Зауралья окрашен в характерные зеленый и белый цвета — официальные цвета герба и флага Курганской области. Эти цвета также символизируют природные богатства региона.

    Разработаны и представлены геральдические элементы, тематические пиктограммы и орнаменты, которые связаны с символикой Курганской области, размещенной на гербе и флаге региона, а также с теми товарами и услугами, которые производят и предоставляют в Зауралье. Среди них – продукция машиностроения и арматуростроения, металлургии, пищевой промышленности, растениеводства и животноводства, медицины и фармацевтики, а также развитие охотничьего туризма, рыболовства, отдых и санаторно-курортное лечение.

    Элементы бренд-бука можно использовать на различной продукции, в том числе блокнотах, канцелярских принадлежностях, футболках, посуде, специальных информационных стендах для предпринимателей и инвесторов, а также различных рекламно-информационных носителях.

    По оценке специалистов, использование единообразной зауральской символики сделает презентацию товаров и услуг более запоминающейся, узнаваемой на других рынках, будет способствовать продвижению местной торговой марки за пределами нашего региона и страны в целом.

    Говоря о важности собственного единого стиля, неповторимости Курганской области, заместитель Губернатора – директор Департамента экономического развития Сергей Чебыкин подчеркнул:

    — Мы очень долго работали над инвестиционным брендом в Курганской области. Было несколько вариантов. Мы проводили фокус-группы, опросы на территории России и за рубежом: в Новой Зеландии, Чехии, Китае. Мы живем на большой территории, и это ощущение общности, доброты, честности мы бы хотели передать всем жителям России, инвесторам, которые готовы будут открыть бизнес в Курганской области.

    Пресс-служба Губернатора Курганской области, Светлана Пушкина

    Бесплатные векторы Орнамент, более 264 000 изображений AI, EPS —  

    Цветочный орнамент в современном интерьере

    Цветы и цветочный орнамент уже давно и прочно обосновались в интерьере нашего дома, и вполне заслуженно. Цветочный орнамент можно с уверенностью воспринимать, как основной стиль интерьера, который всегда будет модным. И хотя цветочные мотивы в дизайне интерьера не устаревают, но изменения происходят, и цветочные орнаменты прошлого века отличаются от нынешних современных тенденций.

    Ведь если бы цветочные узоры оставались неизменными, они просто бы надоели, и очень быстро перестали быть интересными, ведь всегда хочется чего-то новенького, оригинального и красивого, хотя новое-хорошо забытое старое.

    Цветочный орнамент из красивых узоров является частью нашего дома, и при всем разнообразии мотивов лишь копией живой природы за окном.

    Но, вот не получится всю красоту живых цветов полностью перенести в свой интерьер, поэтому для любителей цветов и цветочных мотивов есть достаточно много вариантов как использовать цветочные узоры.

    Посмотрите на цветущий сад, и перенесите этот набор цветов в свой дом, пусть цветочный орнамент будет на ковре или на декоративных подушках, или возможно на постельном белье в Вашей спальне.

    Если же этого мало, то можно создать увлекательные проекты от поп-арт к абстрактным мотивам, и геометрическим линиям, и  при этом использовать все тот же цветочный орнамент.

    В этом случае речь идет об обоях, и хотя это самый распространенный вариант, но простора для творчества здесь достаточно, и каждый проект будет индивидуален. Ведь Вы же не собираетесь просто обклеить все стены обоями с цветочным узором

    Есть очень много современных способов как использовать цветочный орнамент в интерьере, и один из вариантов,черно-белые цветочные узоры.

    Хотя Вы вправе возразить, разве есть черно-белые цветы Конечно нет, но такая модель работает блестяще, и выглядит элегантно и женственно. Не забывайте мы берем у природы идеи, а как их использовать решаем сами.

    Если ее хотите черно-белый орнамент,а хочется ярких красок, то Вам подойдет другой вариант. Есть простой, но очень эффективный способ — современное искусство.

    Художник уже выполнил основную работу, перенес цветочный орнамент на холст, а Вам лишь остается правильно его использовать, и для начала найти подходящую картину или может заказать фото на холсте с Вашими любимыми цветами.

    И напоследок еще один вариант как использовать цветочный орнамент, он тоже очень простой, и наверняка Вы уже догадались, что речь идет об обивке мебели.

    Если можно использовать цветочные обои, то почему не использовать чехлы для мебели с цветочными узорами По моему это так весело, особенно в дождливые осенние дни или холодной зимой.

    А что скажете Вы об использовании цветочного орнамента в интерьере Оставляйте комментарии, и если понравилась статья нажмите на кнопочки соц. сетей.

    разновидности трафаретов и рекомендации нанесения рисунка (+44 фото)

    Начиная ремонт, каждый владелец квартиры хочет, чтобы она отличалась оригинальностью и нравилась ему самому и приходящим гостям. Создать орнамент на стене своими руками — подходящее решение, которое под силу не только профессионалам, но и людям без художественных навыков.

    Где использовать орнамент

    Такой способ оформления комнаты имеет множество преимуществ, основное из которых — неординарность и неповторимость интерьера. Росписью стен занимались еще первобытные люди, когда хотели приукрасить свое жилище для уюта и домашней обстановки.

    Лучше всего такие орнаменты смотрятся на большой плоскости, свободной от мебели. Если площадь большая, то можно рисунок сделать крупный. Если орнамент нужен для обыгрывания мелких элементов (выключателей, розеток, полок), то рисунки выбирают более мелкие и подходящие по смыслу. Также важно отсутствие на рисунке мелких деталей, чтобы избежать растекания краски за его пределы.

    При подборе рисунка следует исходить из стиля помещения, например, для современных стилей (хай-тек) подойдут геометрические и абстрактные орнаменты.

    Разновидности трафаретов

    Орнамент или узор можно наносить на любые поверхности в комнате и даже на мебель. Для этого применяются специально подготовленные трафареты или шаблоны, которые позволяют покрыть одинаковым узором всю нужную площадь. Для рисования обычно используются акриловые и водостойкие краски разных цветов, а также краска в баллончике.

    Трафареты бывают различных видов:

    • Одноцветные (1 тон краски) — используется для надписей, силуэтов и орнаментов.
    • Несколько оттенков или цветов — позволяют рисовать картины, метод используется также при нанесении основного и вспомогательного рисунка для выделения какой-либо его части (количество трафаретов определяется количеством цветов).
    • Объемные орнаменты — выполняются при помощи шпаклевки, после подсыхания выступающую часть можно дополнительно покрасить для большего акцента.
    • Антитрафарет – когда покраска делается за границей трафарета и получается силуэт рисунка.

    Подготовка трафарета

    Самый простой способ — купить готовый трафарет, предназначенный для декорирования стен, в строительном магазине. Он изготовлен из прочного полимера, хорошо моется. Но многие люди хотят сделать своими руками на стене узор, который они выберут самостоятельно или даже нарисуют свой рисунок.

    Как сделать трафарет:

    • Выбрать по своему желанию орнамент в интернете и вывести на принтере.
    • При желании и способностях можно орнамент нарисовать самостоятельно.
    • Для шаблона нужна пластиковая основа, в качестве которой можно использовать папку для бумаг.
    • Распечатанная картинка прикрепляется к пластику и по ее контуру вырезается шаблон.
    • Еще один способ: распечатать картинку для резки на плоттере, используя оракал или прозрачный пластик.
    • Для закрепления краев шаблона используется обклеивание скотчем или изолентой, а бумагу можно заламинировать.
    • При использовании трафарет нужно каждый раз протирать для очистки.
    Как делается трафарет

    При изготовлении шаблона самостоятельно нужно придерживаться некоторых правил:

    • Подходящие материалы: плотная бумага, картон, прозрачный пластик, самоклеящаяся пленка.
    • Рисунок переносить на пластик нужно с помощью маркера, при этом закрепив его хорошо скрепками или скотчем, чтобы рисунок не съезжал.
    • Вырезать полученный орнамент следует канцелярским ножом, положив на твердую поверхность, при этом избегать неопрятных срезов и заусениц.
    • Мелкие детали должны обязательно крепиться к крупным, чтобы случайно их не отрезать.
    • Вырезают только в тех местах, через которые краска будет наноситься.

    На видео: как сделать трафарет быстро и просто.

    Подготовка поверхности стены

    Для начала необходимо подготовить инструменты, нужные для росписи стены:

    • аэрозольный клей, который крепит трафарет к стене;
    • кисточки, валик для окраски, губка;
    • акриловая или аэрозольная краска;
    • уровень для правильного определения горизонтали и вертикали.

    Для подготовки стены необходимо ее очистить от загрязнений и пыли. По возможности нужно помыть или пропылесосить и вытереть сухой тряпочкой. При нанесении орнамента лучше запастись уровнем, тогда рисунок не сможет искривиться или отойти от намеченной горизонтальной линии.

    Трафарет накладывают на стену, начиная от центра, и помечают карандашом точки, края. Лучше заранее потренироваться на старых обоях или ватмане, такая практика поможет освоить технику нанесения и подобрать нужный оттенок орнамента.

    Лучше всего сделать несколько оттисков разных оттенков и прикладывать каждый к стене для оптимального выбора цвета.

    Рекомендации по нанесению рисунка

    Роспись стен в интерьере своими руками — очень увлекательный, но трудоемкий процесс. Главное правило при нанесении краски на стену через трафарет — не торопиться!

    Также существует еще несколько нюансов, о которых нужно упомянуть:

    • При нанесении краска берется понемногу, чтобы избежать затекания за границы рисунка.
    • Кисточку при покраске нужно держать перпендикулярно поверхности стены.
    • Наносить краску лучше при помощи набивания, чтобы ворсинки не попали под трафарет.
    • При использовании губки самый первый оттиск попробовать на ненужной бумаге, чтобы убрать лишнюю краску.
    • Валик используется при работе с крупными орнаментами и необходимо следить за равномерным нанесением красочного слоя, особое внимание уделяя углам и мелким деталям.
    • При использовании баллончика его держат на расстоянии 30-35 см от поверхности, одновременно следя за тем, чтобы краска случайно не попала за границы трафарета.
    • Если контур рисунка получился нечетким, лучше затем дорисовать его тонкой кисточкой уже после снятия шаблона.
    • Большие рисунки лучше разбивать на части, чтобы избежать сложностей.
    • Габаритный шаблон закрепляют на стене строительной лентой или скотчем.
    • Каждый следующий цвет наносится только после высыхания предыдущего.

    Создание объемных изображений

    Объемный орнамент создается при помощи акриловой шпаклевки, которая наносится шпателем аккуратно слоями до толщины 1-3 мм. Трафарет можно убирать через 2-3 мин., когда шпаклевка еще не совсем застыла, но уже схватилась. Когда сразу слой не получается ровным, при помощи шкурки его можно впоследствии подправить. Рисунок также можно потом окрасить. Перед следующим использованием трафарет необходимо помыть и просушить.

    Также создаются изображения при помощи антитрафарета. Такой рисунок выглядит очень необычно, создавая эффект свечения вокруг основного орнамента. При этом к стене крепится так называемая «выворотка» (трафарет наоборот).

    Используется обычная краска-спрей, которую следует наносить, отступая от пленки для получения более широкого ореола рассеивания краски. Обязательно необходимо предварительно опробовать способ на бумаге того же цвета, что и стена, чтобы подобрать желаемый эффект.

    Нанесение рисунка на стену по трафарету (2 видео)

    Трафареты и шаблоны (44 фото)
    Самые лучшие посты

    Белый растительный орнамент на голубом фоне (бесшовный фон)

    Корзина Купить!

    Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
    Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
    Перейти в корзину…

    удалить из корзины

    Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

    ¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс.

    экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

    ² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

    Подробнее об условиях лицензий

    ³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

    Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

    Размер оригинала: 5000×5000 пикс. (25 Мп)

    Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости).

    Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

    Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

    Рисунки на ткани. Как называются основные узоры, принты и орнаменты на ткани.

    Безусловно, все видели эти узоры на ткани, но как оказалось, далеко на все модницы знают их правильное название. А иногда знают всего пару (это может быть к примеру «тартан») и при виде двух схожих рисунков именуют его одним названием, что в корне неправильно. Поэтому мы начнем исправлять это прямо сейчас!

    Клетка

    1.
    Шотландка (второе название «тартан»)

    Этот узор знают все благодаря узнаваемым килтам, которые использует любой древний род Шотландии для своего символа или флага. В переводе «tuar tan» обозначает «цвет местности». Поэтому каждый почитаемый клан придумывал свой узор и изготавливал из овечьей шерсти уникальное полотно ткани в клетку. А на счет сочетания цветов, то тут каждый выкручивался и старался отличиться как мог: одни красили нитку в черный используя только кору ольхи, другие использовали морские водоросли для получения коричневого цвета, а третьи из черничных ягод получали синий моток ниток. А так как все эти природные красители находились в разных районах Шотландии, то по расцветке тартана можно было понять откуда хозяева своего символа.

    2. «Дресс Гордон» (принадлежал клану Гордон), разновидность тартана.
    3.«Блек Уотч» (тартан военный)
    4.«Барберри» (создан специально для известного бренда)
    5. «Роял Стюард» (этот один из самых известных узоров тартан в мире)
    6.
    «Принц Уэльский»

    Благодаря нескрываемой благосклонности сына королевы Эдуарда VII к клетчатому узору ткани, она быстро завоевала популярность во всем королевстве. А так как принц был всеобщим любимцем и отлично понимал в придворной моде, то этот принт назвали именно в его честь.

    7. «Виши»

    Этот узор начал свое происхождение из небольшого на то время французского города с таким же названием. Что характерно, это всегда была некрупная клетка сочетающая в себе два цвета, основным из которых всегда выступал белый. В классическом сочетании чаще всего можно встретить белый + красный или белый + плюс синий. Например, виши ложится в основу стиля прованс и кантри.

    8. «Гленчек»

    Классическое сочетание двух контрастных цветов в мелкой фактуре. Самый распространённый это контраст черного и белого. Во все времена жители Шотландии всегда положительно относились ко всем видам клетки, и эта не была исключением.

    9. «Border tartan»

    Этот узор считается предком весьма известной сейчас «гусиной лапки». Первыми придумали и начали использовать шотландские пастухи, давая понять окружающим что они не принадлежат ни к одному из кланов и придерживаются политики нейтралитета.

    10. «Гусиная лапка» (так же «пье-де-пуль», «ломанная лапка»)

    Это переделанный вариант Боде тартан. Данный принт представляет из себя деформированную клетку с вытянутым углом мелкой фактуры. Если узор укрупняют, то это уже называется не «гусиная лапка», а «собачий зуб».

    Это пример узора «гусиная лапка».

    А это уже «собачий зуб».

    11. «Пепита»

    Этот узор часто путают с «гусиной лапкой». Но когда объект движется, рассмотреть текстуру весьма сложно, учитывая что они очень схожи по своей структуре. Но разница между ними заключена в углах. У пепиты углы ромбов с закруглениями, а у «гусиной лапки» острые. Это наглядно можно рассмотреть на рисунке ниже.

    12. «Мадрасская»

    Самый веселый принт в семье тартан. Его название происходит от древнего индийского города Мадрас. Местные жители сочетали все возможные цвета и их не заботила симметричность рисунка. Но некоторым полюбилась такая вычурность, поэтому ассиметричные многоцветные квадраты вошли и в наш быт.

    Меандр

    Всем известный древнегреческий узор в виде череды полосок: это прямая имитация моря или морской волны.

    1. Морская полоска

    Это рисунок состоящий из двух цветов, параллельно друг другу, основным из которым всегда выступает белый. Чаще всего его сочетают с синим, реже с черным и красным. Первым, кто полубил этот принт и доставил его в массы была Коко Шанель.

    2. «Райе»

    Главное отличие этого узора — контрастность полос. Сейчас его удачно разбавляют различной шириной полосок, но это не является обязательным элементом.

    3. «Омбре»

    Очень популярный этим летом. Узор представляет собой плавный переход от одного цвета к другому или очень модный сейчас переход от светлого пастельного оттенка к темному и наоборот.

    Ромб

    1.
    «Аргайл»

    Так же зародился в Шотландии. Узор выполнен из соединенных между собой ромбов разных цветов на шерстяной или трикотажной ткани.

    2. «Ёлочка»

    Тут название говорит само за себя. Рисунок должен быть похож на иголки елки, а вот ширина и цвет может различаться и быть в контрасте.

    Горошек

    Самый известный на сегодняшний день почитатель горохового узора является Ив Сен Лоран. Именно он ввел его в моду. Хотя сам горошек появился значительно раньше. Первыми его начали использовать в своем быту индонезийские племена, а после них горох стал популярен в Испании.

    1. «Polkadots» («полькадотс», «полька»)

    Это параллельно расположенные ряды гороха среднего и крупного размера.

    2. «Перец с солью» («мушка»)

    Это рисунок хаотично расположенных мелких крапинок контрастных цветов. Его чаще всего используют в драпированной ткани.

    Флора

    Узоры на тканях не всегда ограничивались примитивными полосками и точками. В давнем Египте всегда изображали всеми почитаемый цветок лотоса, а в древнем Риме лавровую ветвь. Всегда народ поклонялся природе и изображал её на свей одежде. И в наше время цветочный принт не канул в лету, а продолжает радовать глаз. А разнообразию цветов и изображений нет предела, но всегда останутся четыре основных узора флоры на все века.

    1. «Пейсли» («пейслийский огурец», «индийский огурец», «турецкий огурец»)

    Но всевозможные интерпретации этого названия не имеют ничего общего с огурцом. Данный узор является частью персидского орнамента «Бута». Он изображает изогнутый лист различных размеров.

    2. «Арабеска»

    Это череда бесконечных узоров. Это повторение и умножение в разных направлениях одного узора, или нескольких. Узор может содержать восточные мотивы или арабские надписи. Фон неразличим, потому что рисунок полностью закрывает его.

    3. «Мильфлер»

    Французский узор, представляющий собой россыпь мелких цветов на легкой ткани.

    4.
    «Флер-де-Лис» («Fleur-de-lis», «Королевская лилия», «Геральдическая лилия»)

    Этот принт тоже взял свои истоки из столицы моды мира — Франции. Этот принт изображал эмблему королевского рода. Поэтому в последствии он стал известен на весь мир. Позже ученые доказали, что цветок, который был изображет это ирис, а не лилия, он его и по прежнему зовут «Королевской Лилией».

    Вот пожалуй и все.

    Узоры и орнаменты в современной дизайне одежды

    Toile de Jouy (фр. – ткань (полотно) из провинции Жуи) наименование вида хлопчатобумажной набивной ткани. Ткань появилась 18 веке во Франции, во времена правления короля Людовика XIV в  деревне Жуи-ан-Жоза, расположенной недалеко от Версаля. Фабрика располагалась недалеко от  реки  Бьевр, что позволяло в те времена хорошо промывать ткани.  На  белый или кремовый фон тканей  были нанесены однотонные (красные, розовые, фиолетовые) сюжетные рисунки, пасторальные мотивы: сцены из сельской жизни, цветочные мотивы, мифологические сюжеты.

    Такие виды тканей получили широкое распространение в одежде, интерьере, домашнем текстиле и вскоре, название полотна Туаль де жуи становится нарицательным, определяющим стиль художественного оформления.

    Качество набивных тканей являлось настолько исключительным, что фабрика     считалась одной из лучших в Европе. На сегодняшний день  сохранено более чем 30 000 оригинальных проектов «Toile de Jouy». Особенная роль отводилась художникам, создававшим разнообразные принты  в стиле рококо. Наиболее известный из них — Жан-Батист Юэ.

    Сегодня Toile de Jouy переживает новый всплеск популярности. Он идеально подходит для украшения интерьеров во французском классическом стиле или провинциальном стиле, в обивке мебели, обоях, постельном белье и так далее. Так же данный стиль оформления используют и в нетрадиционных предметах мягкие игрушки, скейтборды, сумки, кнопки.

    Дизайнеры одежды, в том числе Ruffian, Carven и Oscar de la Renta,   Jean Charles de Castelbajac интерпретировали и воплотили  живописные картины Toile de Jouy в свои  коллекций.

    Принт pied-de-poule — «Гусиная лапка» или петушиная лапка в Германии, или зубы гончей собаки– houndstooth – в Англии – узор, напоминающий неправильные ломаные клетки, – символ утонченности и постоянно неизменный тренд. Такое необычное название узор получил, т.к. он внешне напоминает передние клыки собаки или же отпечатки гусиных лап. Подобный эффект формируется за счет пересечения 4-х темных и светлых нитей или саржевым переплетением 2/2, каждый раз поднимая перекрытия на одну нить. Близкий родственник «гусиной лапки» — орнамент border tartan. Он нес в себе зашифрованное символическое послание окружающему миру – «нейтралитет».

    Гусиная лапка является еще и неизменным трендом интерьерной моды. Его можно увидеть на обоях, настенных панелях, керамической плитке, линолеуме.

    В начале XIX века орнамент занял лидирующие позиции в массовой моде. Даже Принц Уэльский предпочитал облачение с таким орнаментом. Сейчас «Гусиная лапка» используется в одежде таких брендов, как Marc Jacobs, Salvatore Ferragamo, Emporio Armani и Louis Vuitton, Tommy Hilfiger, Dior и Michael Kors, Carolina Herrera. Он повсюду: на подкладке денима Naked and Famous, в капсульной коллекции North Face Purple Label, на кепках New Era, кедах Vans и Converse, сникерах Nike. Такой орнамент. На ткани с орнаментом пье-де-пуль практически не заметны пятна. Именно поэтому «гусиную лапку» предпочитают использовать повара для пошива своей униформы.

    Argyle (аргайл) – ромбовидная клетка, расположенная по типу шахматной доски, как правило, с поперечными полосами контрастных цветов. Единого мнения о появлении этого орнамента нет. По одной версии известно, что в его появлении большую роль сыграл государственный флаг Шотландии. Другая версия гласит о то, что аргайл – это копия переосмысленного узора, который был изображен на килтах клана Campbell, проживающего в области Argyll. Впервые аргайл стал использоваться в 1897 году. Это стало возможно благодаря прядильной технологии — интарсия (intarsia), которая заключалась в вязании многоцветных узоров без протяжек с изнаночной стороны полотна.

    Широкую известность аргайл получил в 20-е годы ХХ века, благодаря одной из компаний Британии Pringle of Scotland, специализировавшейся на вязаных вещах и элитном качественном трикотаже. Именно эта компания сделала популярный свитер с аргайлом и V – образным вырезом, который в настоящее время является символом классического стиля настоящего британца.

    Сейчас можно встретить его в различном применении: от верхней одежды до аксессуаров, от детской до взорслой моды. Наиболее классическим вариантом является сочетание клетки Аргайл с другими вариантами клетчатого принта. Сегодня ромб считается стильной классикой. Это может быть классическое сочетание черного и серого, красного и белого, красного и черного. В своих коллекциях ромбовидная клетка применялась американским дизайнером Кармен Марк Вальво (Carmen Marc Valvo).

    Paisley (пейсли)

    Пейсли— узор, изображающий изогнутые листья различных размеров, является частью персидского орнамента «Бута». В Европе его называют «индийский огурец», а на востоке – «бута». Впервые он появился в империи Сасанидов — древнем государстве, раннее находившемся на территории современных Ирака и Ирана. Ткани с этим узором распространились по всей средней Азии и попали даже в Индию и Африку, а в Европу попали из Индии только в XVII веке. Первым популярным товаром с рисунком пейсли, символизирующим жизнь, в Европе были кашемировые шали из индийского региона Кашмир. Позже изогнутые листья ткали на жаккардовых ткацких станках. 

    В семидесятые годы XX века внезапно «огурцы» появляются везде: на Роллс-Ройсе Джона Леннона, на рубашках с огромным воротником, на клешеных брюках, на подкладках пиджаков и на самих пиджаках, женских платьях и детских колясках.

    «Еще в середине 2000-х годов марка The Hundreds выпустила черную куртку с капюшоном и белыми «огурцами», которая сейчас считается коллекционной. Не так давно c рисунком пейсли Vans выпустили кеды, Undefeated — кепку, Opening Ceremony совместно с Adidas — целую коллекцию одежды и обуви, Herschel — рюкзаки, а Fred Perry вместе с известным производителем галстуков Drake’s — серию поло и рубашек. Сегодня пейсли глубоко используется не только в женской одежде, но и в мужской. Итальянский бренд Etro представил мужскую коллекцию весна-лето 2016. В качестве узоров Etro использовал принт пейсли, который стал знаковым для бренда.

    Тай-дай tie-dye (tie по-английски — «завязывать, крутить, скручивать», а dye — «красить») является одним из наиболее древних известных способов окрашивания ткани вручную. Перед окрашиванием ткани можно сворачивать, скручивать, перевязывать. Орнамент появляется после окрашивания, когда снимается резерв с чистых участков, которые вступают в контраст со свежеокрашенными.

    На территории современного Перу, как и на другом конце света – в Японии, таким способом окрашивания пользовались еще в VIII–IX веке нашей эры. Мода на tie-dye охватила хиппи-культуру после волны поездок в Западную Африку.

    Сегодня с тай-дай-принтами работают не только уличные бренды  The Hundreds, Huf, Vans, Supreme и Stussy, но и марки, которым хиппи-эстетика и подобная цветовая смелость не свойственны. В тай-дай окрашивают не только футболки, но и кеды, рюкзаки, галстуки, классические рубашки и многие другие элементы мужского гардероба.

     Дамаск — этот растительный орнамент содержит вертикально расположенные ряды с витиеватым флористическим рисунком, в центре которого располагается роскошный цветок. Сегодня этот красивейший узор украшает не только текстиль, но и обои, и другие поверхности. Ткань орнаментом дамаск – это ткань хлопчатобумажного происхождения, которая характеризуется полотняным переплетением. Своим названием ткань с орнаментом дамаск обязана сирийскому городу Дамаску, который в XII веке был крупнейшим центром торговли шелками. Но впервые эту ткань начали производить в Китае во времена существования Великого шелкового пути.

    На фоне полотняного переплетения узор образуется контрастным по фактуре саржевым или диагональным переплетением. На фоне саржевого переплетения узор образуется диагональным переплетением, где направление рубчика на лицевой и изнаночной стороне противоположно. Сегодня этот орнамент процветает все больше и больше и не только в одежде. Одним из талантов, который использовал ее в своих коллекциях, стал арабский дизайнер Mohammed Ashi (Мохаммед Аши), а декоратор Isabelle de Borchgrave создала коллекцию обоев.

    Орнаменты в интерьере. Часть 2

    ? LiveJournal
    • Main
    • Ratings
    • Interesting
    • iOS & Android
    • Disable ads
    Login
    • Login
    • CREATE BLOG Join
    • English (en)
      • English (en)
      • Русский (ru)
      • Українська (uk)
      • Français (fr)
      • Português (pt)
      • español (es)
      • Deutsch (de)
      • Italiano (it)
      • Беларуская (be)

    белый орнамент PNG изображений | Векторные и PSD файлы

  • арабский узор мандалы черно-белый орнамент

    2101 * 2101

  • узор мандалы черно-белый орнамент для дизайна элементов и фона

    4000 * 4000

  • рамка черно-белого орнамента

    800 * 800

  • узор мандалы черно-белый орнамент

    4000 * 4000

  • поиск информации белый орнамент

    581 * 300

  • узор мандалы черно-белый орнамент

    4000 * 4000

  • исламский узор мандалы черный белый орнамент

    2100 * 2100

  • веселый новогодний фон с сияющими золотыми и белыми орнаментами

    1200 * 1200

  • каштановые волосы белые украшения красный драгоценный камень простая шпилька

    2000 * 2000

  • синий и белый орнамент для дивали

    1200 * 1200

  • 900 62

    черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле, шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • белая декоративная красивая каменная башня в японском стиле

    2000 * 1334

  • черный кулон белые украшения карикатура иллюстрации рисованной орнамент иллюстрации

    2200 * 2200

  • белый орнамент с тенью

    1200 * 1200

  • черный и белый орнамент границы шаблон дизайна свадебной открытки

    4202 * 4202

  • черный и белый орнамент абстрактный стиль границы свадебной карты шаблон дизайна

    4200 * 4200

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле, шаблон оформления свадебной открытки

    4202 * 4202

  • сине-белая декоративная иллюстрация мандалы

    1200 * 1200

  • 3d рождественский стеклянный шар со снежинками

    1200 * 1200
  • белые украшения серая веревка синяя кукла украшение красивая кукла кулон

    2000 * 3900

  • черно-белый орнамент в абстрактном стиле границы свадебного приглашения шаблон дизайна

    4202 * 4202

  • черный и белый орнамент в абстрактном стиле границы свадебного дизайна карты шаблон

    4202 * 4202

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • белый орнамент PNG изображений | Векторные и PSD файлы

  • арабский узор мандалы черно-белый орнамент

    2101 * 2101

  • узор мандалы черно-белый орнамент для дизайна элементов и фона

    4000 * 4000

  • рамка черно-белого орнамента

    800 * 800

  • узор мандалы черно-белый орнамент

    4000 * 4000

  • поиск информации белый орнамент

    581 * 300

  • узор мандалы черно-белый орнамент

    4000 * 4000

  • исламский узор мандалы черный белый орнамент

    2100 * 2100

  • веселый новогодний фон с сияющими золотыми и белыми орнаментами

    1200 * 1200

  • каштановые волосы белые украшения красный драгоценный камень простая шпилька

    2000 * 2000

  • синий и белый орнамент для дивали

    1200 * 1200

  • 900 62

    черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле, шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • белая декоративная красивая каменная башня в японском стиле

    2000 * 1334

  • черный кулон белые украшения карикатура иллюстрации рисованной орнамент иллюстрации

    2200 * 2200

  • белый орнамент с тенью

    1200 * 1200

  • черный и белый орнамент границы шаблон дизайна свадебной открытки

    4202 * 4202

  • черный и белый орнамент абстрактный стиль границы свадебной карты шаблон дизайна

    4200 * 4200

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле, шаблон оформления свадебной открытки

    4202 * 4202

  • сине-белая декоративная иллюстрация мандалы

    1200 * 1200

  • 3d рождественский стеклянный шар со снежинками

    1200 * 1200
  • белые украшения серая веревка синяя кукла украшение красивая кукла кулон

    2000 * 3900

  • черно-белый орнамент в абстрактном стиле границы свадебного приглашения шаблон дизайна

    4202 * 4202

  • черный и белый орнамент в абстрактном стиле границы свадебного дизайна карты шаблон

    4202 * 4202

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • черно-белая декоративная рамка в абстрактном стиле шаблон оформления свадебной открытки

    4200 * 4200

  • Белое сердце Орнамент | Shutterfly

    Сделайте этот праздник индивидуальным с помощью индивидуального орнамента

    Сезон отпусков — это время вспоминать дни рождения, дни рождения, годовщины и другие особые случаи. Shutterfly может помочь вам сделать этот год незабываемым, повесив на дереве персонализированное белое сердечко или создав запоминающееся украшение для любимого человека. Персонализированные украшения также станут отличным подарком для коллег, соседей и всех, кто есть в вашем списке.

    Создаем свой орнамент

    В дополнение к белому сердечку Shutterfly предлагает на выбор множество стилей орнаментов. У нас есть множество стилей сердца в разных цветах, украшения в форме колокольчика, овальные украшения и этот список можно продолжить.Придерживайтесь предопределенных текстовых идей, уже нанесенных на орнамент, или используйте наши инструменты настройки, чтобы сделать изделие своим.

    Чтобы создать памятный подарок, подумайте о человеке, который получает украшение, и создайте его в соответствии с его или ее уникальным стилем или воспоминаниями, которые вы разделяете. Например, подарите своей дочери или сыну украшение в память о рождении ребенка, которое останется на долгие годы.

    Подарите свое творение

    Оберните свое украшение в веселую и праздничную папиросную бумагу или прикрепите его к тарелке с выпечкой, чтобы получить красивый эффект.Или вы можете поместить украшение в прочную коробку, обернуть ее снаружи и прикрепить многозначительную записку сверху. Возможности упаковки вашего орнамента безграничны, как и варианты настройки, доступные вам. Вы можете легко заказать несколько украшений для подарков соседям, коллегам или кому-либо еще из вашего списка и сделать этот праздничный сезон менее стрессовым!

    Начало работы

    Создать уникальный подарок так же просто, как просмотреть множество креативных орнаментов Shutterfly и подумать о том, как вы хотите, чтобы конечный результат выглядел.Наши возможности позволяют легко и быстро закрепить ваш дизайн и доставить его прямо к вашим дверям как раз к праздникам. Вы и ваши близкие будете в восторге от прекрасных украшений Shutterfly, особенно если вы уделите время тому, чтобы придать им индивидуальный подход.

    Цветочные украшения на Рождество своими руками

    Я понимаю, что многие люди не любят говорить о Рождестве перед Днем Благодарения. Понятно, что я не из их числа! На выходных я сделала милейшие маленькие цветочные украшения для своей елки.

    Они были созданы для сбора цветов и зелени из того, что осталось от моего сада. Я хотел поделиться этим заранее на случай, если вы, ребята, захотите пойти и взять несколько цветов из сада, чтобы сделать их тоже.

    Эта идея возникла случайно.Я купил коробку стеклянных украшений на блошином рынке (за 1 доллар!), чтобы переделать прошлогодние украшения из сусального золота. Но я продолжаю думать о более естественной рождественской елке в этом году, и так эта идея пришла мне в голову.

    Я думаю, что стеклянные украшения довольно легко найти, они даже могут быть в долларовом магазине. В Hobby Lobby они продаются примерно по 4 доллара за штуку, но вы можете найти пластиковые и дешевле. Я также нашел этот набор из 12 стеклянных украшений в Интернете. У Walmart они были дешевле, но они распроданы.

    В своем саду я срезала несколько высоких трав, седум, лимонный кипарис и несколько сушеных лебед.

    Я думал, что зеленый кипарис исчезнет, ​​если его повесить на дерево. По этой причине я покрасил их в белый цвет. Это также придает ему более зимний вид.

    Будьте осторожны, снимая верхнюю часть с украшений. У меня был один перерыв. Ношение перчаток может быть хорошей идеей для защиты рук.

    Когда верхняя часть снята, заполните ее цветами.Сначала я наполнил их примерно наполовину. Но когда я повесил их на елку (да, моя елка уже стоит, я люблю тратить время на ее украшение), я подумал, что они выглядят слишком пустыми, поэтому я вернулся и добавил еще.

    Поскольку один сломался, а один отсутствовал в наборе, когда я его купил, в итоге у меня осталось только четыре цветочных орнамента. Я могу купить еще один набор, когда увижу их в магазине.

    До этого момента этот проект буквально стоил мне всего 1 доллар. Но когда дело дошло до ленты, я не стал экономить.Для этих украшений нужна была эта красивая потрепанная бархатная лента. Я присматривался к этой ленте в течение 2 лет, поэтому я, наконец, купил ее. И это того стоило!

    Однако, если вы не будете использовать ленточку для бужи, вы сможете сделать их буквально за копейки!

    Разве это не самое красивое? Я так доволен тем, как это получилось.

    Орнамент выше полностью состоит из натуральных цветов, а в орнамент ниже я добавил немного окрашенного баллончиком белого кипариса. Я не мог решить, нравятся ли они мне больше с ними или без них.Что вы думаете?

    Эти цветочные орнаменты можно легко персонализировать с помощью аэрозольной краски другого цвета, разных цветов и лент.

    Прессованные цветочные украшения — Прорастание диких

    Изготовление прессованных цветочных украшений — это милое ремесло, основанное на природе, которое вызовет интерес у вашего ребенка и будет прекрасным напоминанием о лете в течение всего года.

    До последнего дня лета осталось меньше недели! В качестве нашего последнего приветствия лету мы с дочерью хотели сделать что-то особенное до того, как сезон перейдет в осень, и мы начнем приветствовать более короткие дни, более низкие температуры и тыквенный привкус во всем.Мы с ней решили оставить одну из наших любимых частей лета: цветы. Используя засушенные прессованные цветы , мы сделали восхитительные прессованные цветочные украшения, чтобы сохранить кусочек лета на весь год.

    Это относительно простое природное ремесло, но оно требует некоторого планирования и подготовки. Это требует немного терпения, так как на выполнение уходит чуть больше недели. Также требуется несколько расходных материалов. Продолжайте прокручивать, чтобы точно узнать, что вам понадобится для этого ремесла и как это сделать.

    Как подготовить цветы для прессованных цветочных украшений:

    Собирать цветы.   Сначала вам нужно будет собрать цветы для своих глиняных украшений. Мы с дочерью вместе прогулялись на природе и собрали небольшой букет из наших любимых полевых цветов. На самом деле, это, возможно, был мой любимый шаг во всем процессе создания этого ремесла. Как мать более чем одного ребенка, время один на один с моим старшим ребенком редкое и такое особенное.

    Консервировать цветы.  Во-вторых, вам нужно будет сохранить ваши цветы, расправив их и высушив. После того, как мы с дочерью провели приятный день в поисках наших красивых цветов, мы отнесли их домой, чтобы высушить. Во-первых, мы обрезали цветы до размера, подходящего для украшения (около 2×2 дюйма). Затем мы нашли наши самые большие и тяжелые книги и приступили к работе, вдавливая цветы между страницами. Мы использовали вощеную бумагу между цветами и бумагой, чтобы цветы не прилипали и не рвались, когда их снимали со страниц.

    Подождите.  Теперь самое сложное… оставить цветы просто лежать в течение нескольких дней. Нашим цветам понадобилось около недели, чтобы выровняться и как следует высохнуть. Тем временем мы собрали другие материалы, необходимые для этого проекта: глину, скалку, Mod Podge, кисть, банку из-под варенья и шпагат.

    Создать. Наконец, когда цветы были готовы, пришло время лепить украшения из глины. Продолжайте прокручивать пошаговые инструкции.

    как сделать прессованные цветы ОРНАМЕНТЫ:

    Выберите глину. Есть несколько сортов глины на выбор. Air Dry Clay — отличный вариант для детей, потому что его не нужно запекать. Или вы можете сделать свое собственное тесто — для этого проекта хорошо подойдет соленое тесто или тесто из кукурузного крахмала и пищевой соды. Однако мы решили использовать белую глину для запекания Sculpey Oven Bake Clay.

    Раскатайте пластилин.  После того, как мы выбрали нашу глину, мы сформировали шар глины среднего размера (возможно, размером с теннисный мяч) и обрабатывали его руками, пока глина не стала мягкой и гладкой.Затем, используя скалку, мы раскатали шар из глины (толщиной 1/4 дюйма (6 мм)). Мы использовали разделочную доску для этого шага, чтобы облегчить очистку.

    Вырезанные фигуры. После того, как наша глина была ровно и гладко раскатана, мы использовали небольшую баночку для варенья, чтобы вырезать украшения. Подойдет любая формочка для печенья или даже свободная форма, но мне понравился размер и круглая форма банки для нашей. Точно так же, как при приготовлении сахарного печенья, вам нужно будет собирать лишнюю глину для повторного использования, пока у вас не закончится глина.Вырезав несколько украшений, мы использовали небольшой дюбель, чтобы сделать отверстие наверху, чтобы продеть шпагат на конце.

    Установите глину. После того, как украшения были вырезаны, мы поместили их на противень, застеленный пергаментной бумагой, и запекали при температуре 275 градусов в течение 15 минут или до тех пор, пока они не затвердеют (не перепекайте, иначе они могут сломаться). Однако, если вы используете воздушно-сухую глину, вам нужно оставить ее на ночь, чтобы она затвердела.

    Украсить украшения.  Вытащив наши украшения из духовки и полностью остыв, мы установили станцию ​​украшения.Мы взяли наш Mod Podge и кисть и разложили сушеные прессованные цветы на столе, чтобы было легче выбирать. Сначала мы нанесли орнамент тонким слоем Mod Podge, затем аккуратно поместили цветок поверх липкого слоя. Как только цветы были на месте, мы нанесли на них второй слой Mod Podge.

    Высушите украшения.  После того, как все украшения были украшены всеми красивыми сушеными прессованными цветами и обклеены Mod Podge, мы положили их обратно на противень и оставили на ночь, чтобы они полностью высохли.

    Нить для украшений . На следующий день, когда наши украшения полностью высохли, мы использовали короткий кусок бечевки (около шести дюймов), чтобы продеть его через отверстие. Затем завязываем узел на концах, чтобы завершить украшение.

    Где их использовать. Мы планируем повесить некоторые из наших украшений в саду, а остальные использовать для украшения всего дома, повесив их на окна, двери или ручки кухонных шкафов. Мы также будем использовать их в качестве подарков в течение года.Из них можно сделать гирлянду или превратить в декоративный мобиль. Мы можем сделать больше, когда листья начнут переворачиваться этой осенью и снова на Рождество, используя вечнозеленые растения или, возможно, остролист. Есть так много возможностей с этим ремеслом, основанным на природе!

     

    Как сделать прессованные цветочные украшения

    Время подготовки: 7 дней

    Активное время: 2 часа

    Дополнительное время: 1 день

    Общее время: 8 дней 2 часа

    Сложность: Умеренный

    Материалы

    • Сушеные прессованные цветы
    • Глина
    • Дюбель малый
    • Мод-Подж
    • Шпагат

    Инструменты

    • Разделочная доска
    • Скалка
    • Формочка для печенья (или маленькая баночка)
    • Маленькая кисть
    • Противень

    Инструкции

      1. Выйдите и соберите небольшой букет цветов.

      2. Обрежьте цветы и зажмите их между страницами большой и тяжелой книги. Оставьте их распрямляться и сохнуть примерно на одну неделю.

      3. Когда ваши цветы высохнут и будут готовы к использованию, выберите тип глины для ваших украшений. Хорошо подойдет глина Crayola Air Dry Clay или белая глина Sculpey Oven Bake Clay.

      4. Сформируйте из глины шар среднего размера (размером с теннисный мяч) и разминайте его руками, пока глина не станет мягкой и податливой. Затем положите шарик на разделочную доску и с помощью скалки раскатайте его из глины в плоскую форму (толщиной 1/4 дюйма (6 мм)).

      5. Вырежьте фигурки с помощью формочек для печенья или используйте маленькую круглую банку.

      6. Вырезав несколько украшений, используйте маленькую булавку, чтобы сделать отверстие в верхней части, чтобы продеть шпагат, когда вы закончите поделку.

      7. Поместите украшения на противень, застеленный пергаментной бумагой, и запекайте их при температуре 275 градусов в течение 15 минут или до тех пор, пока они не затвердеют (не перепекайте, иначе они могут сломаться). Если вы используете воздушно-сухую глину, вам просто нужно оставить ее на ночь, чтобы она затвердела.

      8. После того, как ваши украшения вынуты из духовки и полностью остынут, маленькой кистью нанесите на украшение тонкий слой Mod Podge. Затем аккуратно поместите цветок поверх липкого слоя и нанесите второй тонкий слой Mod Podge поверх цветка.

      9. Оставьте украшения сохнуть на ночь. После полного высыхания используйте короткий кусок шпагата (около шести дюймов), чтобы продеть его через отверстие. Затем завяжите узел на конце, чтобы завершить украшение.

      10. Развесьте свои украшения где угодно!

    Как сделать праздничные украшения из прессованных цветов из смолы

    Из прозрачной смолы

    можно создавать множество вещей.Это идеальная среда для подвешивания и выделения маленьких сокровищ. Смола часто используется для создания подвесок для ожерелий или браслетов-шармов, а также для создания праздничных украшений или оконных украшений.

    В этом проекте используется форма для выпечки со съемной нижней частью. Это позволяет прозрачной смоле быть прозрачной и пропускать свет. Выньте дно и отложите в сторону. Переверните форму для тарталеток и заклейте дно прозрачной упаковочной лентой, хорошо прижав ее.Липкая сторона ленты должна быть приклеена ко дну формы для тарталеток. Поместите спрессованный цветок в центр формы для тарта и прижмите к липкой стороне прозрачной ленты.

    Смешайте смолу в соответствии с инструкциями на упаковке. Эта смесь смолы состоит из равных частей части А (смола) и части В (отвердителя). Размеры пластиковых чашек для смешивания отмечены сбоку, что особенно полезно, когда вы наливаете точное количество.Смола не затвердеет должным образом, если соотношение не соответствует норме, поэтому очень важно аккуратно заливать!

    Используйте пластиковую мешалку, чтобы смешать две части вместе в течение примерно пяти минут. Медленно перемешайте, складывая, чтобы не образовалось слишком много пузырьков. Дайте смеси отстояться, чтобы выпустить пузырьки, в течение примерно 90 секунд. Смесь смолы будет активна только в течение 30 минут, поэтому перед смешиванием смолы обязательно подготовьте формы.

    Аккуратно вылейте смесь смолы в форму для тарта и на прессованный цветок.В зависимости от размера формы для тарта может понадобиться несколько чашек смоляной смеси. Заполните кастрюлю до желаемой толщины смолы.

    Посыпьте блестками верхнюю часть смолы, чтобы создать мерцание. Отложите проект на плоской поверхности для просушки не менее чем на 24 часа.

    Когда смола полностью высохнет, переверните чашу и снимите прозрачную ленту. Отрежьте кусок ленты и с помощью горячего клея прикрепите его к петле в верхней части кастрюли.Используйте петлю, чтобы повесить украшение.

    Прессованные цветочные украшения своими руками | Блондиночки


    Если бы вы заглянули в раздел хобби и интересов в моем резюме, вы бы обнаружили, что упаковка подарков аккуратно спрятана между такими типичными вещами, как путешествия и музыка. Я шучу, конечно, но я не шучу, когда говорю, что считаю упаковку подарков одним из моих самых любимых занятий. Наверное, поэтому я так люблю Рождество, потому что я могу упаковать массу подарков (как своих, так и своих близких), и никто не может вынести единого приговора.Каждый год я стараюсь прилагать столько же усилий к упаковке, сколько и к самим подаркам, потому что, как я обнаружил, этот дополнительный штрих никогда не остается незамеченным. В этом году я решил добавить еще больше индивидуальности, добавив прессованные цветочные украшения ручной работы. Помимо того, что цветы ждут прессования (не волнуйтесь, вы также можете приобрести предварительно прессованные цветы), эти украшения готовятся за секунды, и мне нравится естественный, деревенский оттенок, который они придают обычной упаковочной бумаге, текстурированной ленте и шпагату. Теперь единственная проблема – это выбрать, кому я подарю эти украшения, так как я купил только 6 рамок… упс!

    Что вам понадобится:
    1. Свежесобранные цветы для прессования или предварительно прессованные цветы (доступны здесь)
    2. Стеклянные рамки с петлями (свою я купил здесь)
    3. Modge Podge + палочки для еды
    4. Материалы для упаковки (коробки, крафт-бумага, различные ленты, шпагат, скотч и т. д.)

    Шаг 1:  Если вы покупаете предварительно прессованные цветы, этот шаг можно пропустить.Для цветов, которые вы собрали или купили для печати, начните с обрезки стеблей и раскладывания цветов и/или листьев на листе белой бумаги для печати. Убедитесь, что ни один из цветов не касается друг друга, и аккуратно положите лист бумаги посередине большой книги. Вы можете положить несколько листов бумаги под страницу книги, чтобы влага не просочилась и не испортила ее. Аккуратно положите еще несколько листов бумаги поверх цветов и закройте книгу. Сложите еще несколько книг с тяжелыми предметами поверх книги и оставьте ее в покое примерно на 2 недели.Совет: более тонкие полевые цветы, листья и отдельные лепестки выделяют меньше влаги и их гораздо легче прессовать.

    Шаг 2:  Откройте рамки и примерно решите, где вы хотите разместить цветы. Окуните кончик палочки для еды в Modge Podge и нанесите небольшое количество на рамку, где вы хотите разместить цветы. Аккуратно положите цветы обратно на рамку. Закройте раму с помощью шарнира. Если вы обнаружите, что петли плохо удерживают рамы в закрытом положении, вы можете использовать небольшое количество горячего клея или сумасшедшего клея, чтобы закрепить их.

    Шаг 3:  Отмерьте бечевку и обвяжите ее вокруг отверстия в рамке, чтобы создать украшение.

    Включите JavaScript для просмотра контента

    Нравится:

    Нравится Загрузка…

    Связанные

    Рождественские украшения из сухоцветов своими руками

    Сделайте елочные украшения из сухоцветов к этому празднику!

    Перед тем, как доставать коробку с прошлогодними пыльными украшениями, взгляните на эти невероятно крутые цветочные праздничные украшения, сделанные своими руками, чтобы обновить декор вашей рождественской елки!

    Помните этих милых? Ботанические украшения, сделанные своими руками, без сомнения, были одними из самых популярных рождественских поделок на протяжении многих лет.


    Какая милая безделушка с кактусом, а? Украшение ручной работы — это больше, чем украшение вашей новогодней елки.

    Это воспоминание, созданное вместе с детьми и семьей, когда вы отмечаете сезон и цените время, проведенное вместе.

    Ботанические украшения своими руками

    Поэтому я подумал, что пришло время обновить этот проект в духе 2019 года. Итак, вы готовы к нетрадиционному декору в этом году?

    Поехали!


    Процедура очень похожа.Вы можете настроить этот очень простой проект, добавив свои любимые сухоцветы или в сочетании с зимними природными материалами, такими как сосновые шишки, искусственный снег или обрезки сосновых деревьев.


    Я наполнила прозрачные безделушки сухоцветами ярких цветов от Mots More — так просто и модно.

    Не бойтесь смешивать их со своими старыми винтажными украшениями – эклектичное сочетание старого и нового создаст глубину и интерес к вашей рождественской елке.

    Изготовление цветочных рождественских украшений




    Наполните одну половину пластикового шарика выбранными вами сухоцветами и соедините половинки украшения вместе. Прикрепите ленту праздничного цвета, чтобы повесить.

    Быстрые, недорогие и волшебные, эти оригинальные безделушки точно снесут вам шерстяные носки!


    Сухие цветы Mots More
    Сухие цветы Mots More – блистерная чаша Matias Moellenbach

    Итак, что вы думаете? Эти ботанические украшения цвета драгоценных камней мгновенно украсят вашу рождественскую елку! Будут ли они на вашей елке в этом году?

    Оставьте эти праздничные безделушки своими руками или используйте их в качестве уникальных подарков в этот праздничный сезон.



    Присоединяйтесь к творческому сообществу на Pinterest и вдохновляйтесь одной из моих праздничных досок — ознакомьтесь с рождественскими, рождественскими или рождественскими украшениями своими руками.

    Мотыльки из сухоцветов Еще

    Независимо от того, планируете ли вы в ближайшие месяцы встречи или нет, создание праздничного обеденного стола — это отличный способ создать атмосферу праздника.

    Украшения, центральные части, скатерти, акценты, цветовая гамма… С чего начать? Чтобы вдохновиться, взгляните на самую красивую сервировку стола в скандинавском стиле, чтобы усилить вау-фактор в этом сезоне.


    Большое спасибо за чтение, не забудьте подписаться здесь и в Instagram, так как в этом сезоне каналы monsterscircus будут наводнены креативными рождественскими идеями DIY.

    Так что следите за обновлениями и до скорой встречи!


    Сухие цветы от Mots More — блистерная чаша Matias Moellenbach

    Этот пост создан в сотрудничестве с Mots More. Весь контент, идеи и слова принадлежат мне.

    Благодарим вас за поддержку спонсоров, которые позволяют нам создавать уникальный контент, представляя продукты, которыми мы действительно пользуемся и которыми наслаждаемся!

    Нравится:

    Нравится Загрузка. ..

    Скидки до 85% на 12 искусственных блестящих цветов

    12 блестящих искусственных рождественских цветов Пуансеттия Рождественские венки

    Технические характеристики:
    Материал: ПЭ + блестящий порошок

    Диаметр: 16 см / 6,3 дюйма

    Количество: 12 штук цветов

    Особенности:
    1. Легкий и нежный срез, сверкающий яркий цвет, сделает вашу елку более красивой.

    2.Симпатичные размеры подходят для украшения, маленькие украшения, они отлично подходят для украшения своими руками.

    3. Красивый блестящий цветок можно повесить куда угодно.

    4. Подходит для рождественской темы, также хорошо украшает елку, добавляет хорошую дополнительную новогоднюю атмосферу.

    5. Подходит в качестве вешалки на Рождество, в помещении, в торговом центре, на фестивале, вечеринке, рождественской елке, декоре стен, подарке и т. д.

    Примечания:

    может быть небольшая разница.

    * Допускается небольшая разница в размерах из-за различных ручных измерений.


    • Изготовлен из полиэтилена и блестящего материала, его нелегко сломать для длительного использования.
    • Полый дизайн и эффект блеска делают его более блестящим и ярким, привлекая внимание клиентов.
    • Подвеска в виде рождественского цветка добавит праздничного настроения.
    • Идеально подходит для украшения новогодней елки, окон, витрин и т. д.

    12шт блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения золото 6.3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения шампанское золото 6,3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения розовый 6. 3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения красный 6,3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12шт блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения серебро 6.3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения белый 6,3 дюйма

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 6,3 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 5,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения 6.3 дюйма серебро + стержни + зажимы

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 7,9 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 9,0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения 6,3 дюйма золото + стебли + зажимы

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 7,9 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 9.0 унций

    12 шт. блестящие искусственные рождественские цветы пуансеттия елочные венки украшения 6,3 дюйма красный + стебли + зажимы

    • Ткань/Материал: PE+Glitter Powder
    • Размеры: 7,9 дюйма (В) x 6,3 дюйма (Ш) x 6,3 дюйма (Д)
    • Вес: 9,0 унций
    • В комплекте: 12 блестящих рождественских цветов
    • Сделано в США

    Цветочные орнаменты из пряжи из алюминиевой фольги

    Когда речь идет о праздниках от души, таких как День святого Валентина и День матери, я предпочитаю получать подарки, сделанные вручную. Особенно это актуально, когда речь идет о детях. Осознание того, что они потратили время и силы на то, чтобы сделать что-то особенное специально для меня, само по себе является подарком. Я считаю, что эти цветочные украшения из пряжи из алюминиевой фольги определенно особенные и довольно красивые! Тот, кому они подарены, будет чувствовать себя очень любимым.

    Мы сделали набор из 3 цветочных орнаментов из алюминиевой фольги. Сердце, ромб и круг, вырезанные из пустых коробок из-под крекеров и пасты. Оберните каждый лист алюминиевой фольги, затем склейте петли пряжи, чтобы сформировать форму цветка.Просто добавьте еще одну более длинную петлю пряжи сзади для подвешивания или вместо этого вы можете добавить магнит.

    Больше ничего не нужно для этих цветочных орнаментов из пряжи из алюминиевой фольги. Алюминиевая фольга, пустые коробки, пряжа разных цветов, клей и ножницы. Это интересный проект с прекрасным результатом! А дети могут играть с клеем и работать над своими навыками владения ножницами.

    Цветочные орнаменты из пряжи из алюминиевой фольги

    Необходимые расходные материалы:

    • пустые коробки (хорошо подойдут коробки из-под крекеров, хлопьев и пасты)
    • алюминиевая фольга
    • красная, розовая, желтая и зеленая пряжа
    • клей
    • ножницы
    • линейка

    Сначала разрежьте пустые коробки.Вам нужны только большие, плоские стороны.

    Обведите или нарисуйте фигуры, которые нужно вырезать. Мы использовали чашу, чтобы сделать наш круг, просто нарисовали сердца и использовали линейку, чтобы убедиться, что все стороны бриллианта равны.

    Затем оторвите полоску алюминиевой фольги. Предлагаю удвоить. И просто оберните алюминиевую фольгу вокруг картонной формы, приклеивая по мере продвижения, пока форма не будет полностью закрыта. При необходимости оберните другим куском, снова приклеивая по ходу дела.

    Обернув фольгой, нарежьте небольшие кусочки пряжи, чтобы сделать лепестки. Нанесите клей на фольгу в том месте, где должен быть лепесток, и прикрепите пряжу в форме лепестка. Продолжайте склеивать и формировать лепестки, пока не сформируется цветок. Возьмите отрезок пряжи другого цвета и оберните его по кругу. Приклейте серединку цветка.

    Наконец, нанесите линию клея для стебля. Прикрепите нить зеленого цвета. Продолжайте оборачивать конец пряжи сзади и приклейте, чтобы закрепить.Затем вы также можете нарезать более мелкие кусочки зеленой пряжи, чтобы сделать листья вдоль стебля.

    Используйте более прочный клей, например E6000, чтобы добавить петлю на спину или магнит, и у вас получится отличный декоративный подарок, сделанный ребенком на День святого Валентина, День матери, день рождения близкого человека или просто весеннюю поделку! Обязательно ознакомьтесь с другими замечательными идеями подарков ручной работы на День святого Валентина или в любой другой день в Kid Things!

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *